"> В«Вечір у селіВ»,
В«КузняВ» та ін - внесли струмінь свіжого повітря в затхлу атмосферу паризького Салону. Вони, звичайно, не могли рішуче змінити розстановку художніх сил часів Третьої республіки, в якій переважали апологети видихають, а й агресивного академізму - Т. Кутюр, А. Кабанель, А. Бугро і т.д.; та все ж безсумнівно діяльність Бастьена і художників його кола мала в чималому ступені прогресивне значення.
Тематичні, образно-художні, колористичні традиції живопису 40-60-х років-барбізонців, Коро, Мілле-Бастьєн переводить у план більшої психологічної деталізації образів, жанрово-побутової конкретності, з урахуванням певних пленерних новацій. Він подолав колористичну обмеженість Міллі, хто шукав колірної гармонії за рахунок якогось загального коричнюватого тону, і вирішив в загальному завдання несуперечливого з'єднання людини і навколишнього пейзажної середовища, що не вдавалося Курбе. p align="justify"> Важкий колорит барбізонців очищається на його палітрі, наближаючись до природної звучності кольору. Але якщо згадати, що поряд з ним, але майже не перетинаючись, творили імпресіоністи, з куди більшою принципової сміливістю звернулися до сонця, неба, блискучої різнокольоровими відблисками воді, людському тілу, розцвічених кольоровими рефлексами, то успіхи і досягнення Бастьена здадуться набагато скромніше, компромісність і архаїчніше. Правда, одна якість його мистецтва вигідно відрізняє живопис Бастьена від живопису і сучасників-ретроградів, і сучасників-В«революціонерівВ»: він зберіг тип монументалізований двоскладовий за своєю природою картини. p align="justify"> Об'єднавши пейзаж і портрет, художник позбавив побутової жанр Глузливці сюжетної розповідності, додав йому риси споглядальності. Портретність, у свою чергу підспудно присутня в конкретної характерності, не ставала психологічно самодостатньою. p align="justify"> Вся ця проблематика була нова більше для російського живопису, ніж французької. Тут і причина тих високих оцінок, що здаються зараз до подиву непомірними, яке викликало мистецтво Бастьена у російських художників. У 80-ті роки наша живопис перебувала на роздоріжжі. Традиції великого класичного мистецтва давно виродилися в лякаючий академізм, реалістична естетика передвижничества переживала кризу, а віяння імпресіонізму, символізму, модерну ще не стали стійкими, визначеними. Художники звернулися до національного і близькому - природі, колі друзів - тому «³драднийВ», куди кинулися Валентин Сєров, Михайло Нестеров, члени абрамцевского гуртка. p align="justify"> В«Дівчина, освітлена сонцемВ», В«Дівчинка з персикамиВ» багато в чому породжені завданнями, спільними для російського живописця і французького майстра. У 1889 році Сєров писав І. С. Остроухова з Парижа: В«За мистецтву я залишаюся вірним БастьеннаВ». p align="justify"> А для Нестерова, який побував, як і Сєров, в 1889 році на Всесвітній виставці в Парижі, показана там картина Бастьена В«Бачення Жанни ...
