я в цей час між Мікеланджело і повернулися у Флоренцію прославленим його старшим сучасником Леонардо да Вінчі, що познайомив флорентійців з новою живописною роботою В«Св. Ганною В». Можна припустити, що в цієї композиції майже тридцятирічний Мікеланджело, вже користувався гучної славою, загордився перевершити Леонардо, затвердити свою перевагу над старшим побратимом, мальовничі досягнення якого сприймалися у Флоренції як одкровення. Майстер показав зріле і впевнене володіння засобами живопису. В«Мадонна ДоніВ» Мікеланджело і В«Св. Анна В»Леонард да Вінчі ... Паралель очевидна. І очевидною є загальна мета сконцентрувати до максимуму силу руху, приборкати енергію, щоб звернути їх у непорушний моноліт.
У Леонардо мета досягається в гармонії, примирною всі протиріччя, гармонією, як би здійснюваної самою природою. У Мікеланджело - сконцентрована сила, все - боротьба, в якій, під різцем чи його або під його пензлем народжуються люди більш прекрасні, більш могутні, більш дерзновенні - Люди-герої. Гігантська напруга і динамізм у кожному їх мускулі, в кожному пориві, фізичному і духовному. Деякі критики знаходять тондо В«Мадонна ДоніВ» сліжком різкою за кольором. Замість леонардовского півсвіту, замість таємничого мерехтіння, растворяющего предмети, - ясні і холодні тони, яскраво виявляють своїм підбором скульптурну опуклість кожної фігури. У першу ж мить перед цією картиною відчуваєш безмежне захоплення.
Мікеланджело думає, як скульптор, навіть виконуючи живописні роботи. Картину В«Мадонна ДоніВ» він створює в повній згоді зі своїми більш ранніми рельєфами. Важливіше колориту і фарб для нього потужна пластику фігур. У тондо знайшло відображення прагнення майстра до передачі складних поз і до пластичної трактуванні форм людського тіла. Мадонна схилилася вправо, щоб взяти Немовля, що сидить на коліні Йосипа. Єдність фігур підкреслюється жорсткою моделировкой драпіровок з гладкими поверхнями. Звична для Мікеланджело енергія пластичних мас, виражена в злитий угрупованню первопланових фігур Марії, немовляти та Йосипа, збагачена новим мотивом - взаємозв'язком об'ємних елементів зі складним просторовим побудовою фону.
У цьому блоці, в цій групі фігур, - як би вічне рух і в той же час вічна спайка, від чого складність композиції стає закономірною. Ви розумієте, що Мікеланджело не потрібні півтони, не потрібні недомовленість і таємниця, бо своїми фігурами, пензлем відображеними (але здається нам, відбійним молотом і різцем витягнутими з хаосу світобудови), він створює вічні образи якихось невідомих доти титанів. Адже ця діва і впрямь може витримати світ на своїх плечах.
Немовля Христа Йосип передає Мадонні досить дивним чином. Можливо, тут обігрується ім'я замовника, "doni" перекладається як "дарувати", а "donare" - "дарувати". Від решти фігур на задньому плані Святе Сімейство відокремлено світлою смугою, яка, можливо, втілює ідею закритого саду, який символізує непорочність Марії, а, можливо, і відділення євангельських героїв від язичницького світу. p> Вміщені в його глибині фігури п'яти юних оголених атлетів вносять у цю композицію характерно мінеланджеловскую героїчну ноту. Вони, можливо, і мають символічне значення, а, можливо, всього лише фон, який так полюбився Мікеланджело, бо він стверджував, що тільки людська фігура гідна зображення. Деякі дослідники вважали їх фігурами ангелів, інші, навпаки, сімволм язичницького світовідчуття.
Мікеланджело вперше усвідомлює, що живопис може не тільки повторити скульптуру, а й передати такі складні положення тіл, таку пластику, які недоступні і самої скульптурі. Звідси починається шлях до розпису гігантського стелі Сікстинської капели.
5. Рим. Гробниця папи Юлія II (1505-1545)
Терміновий від'їзд Мікеланджело з Флоренції був пов'язаний з відбулися змінами в політичному житті Італії. На папський престол вступив кардинал делла Ровере під ім'ям папи Юлія II. Владолюбний, хитрий і енергійний політик у прагненні надати ореол могутності і влади свого двору приваблює Рафаеля, Браманте, Джуліано да Сангало - видатних художників і архітекторів того часу. Запрошує він і Мікеланджело. Не зважаючи на можливостями своєї виснаженої скарбниці, доручає художникам грандіозні замовлення, виконання яких розтягувалося на довгі роки або не провадилося зовсім.
Першим замовленням папи Юлія Мікеланджело було спорудження гробниці. Папа бажав за допомогою генія Мікеланджело забезпечити собі безсмертя. Він надавав скульптору необмежені кошти і матеріали, не стискуючи його творчу фантазію. Для Мікеланджело таке замовлення відкривав великі можливості. Ідея захопила його, і він енергійно взявся за роботу. p> За дивною примхою долі, скульпторові Мікеланджело вдавалося завершити тільки живописні роботи, до яких у нього будь-коли лежало серце. І навпаки, з грандіозних робіт, з якими було пов'язане стільки гордовитих надій і стільки прикростей, одні були зруйновані ще при...