лі мистецтва. Теоретики закликали художників приступити до реальної практичної роботи у виробництві. Вони вважали, що нове мистецтво має стати виробничим мистецтвом, що створює матеріальну середу. Вони мріяли про новий гармонійний людину, що користується зручними речами і живе в облаштованому місті. Найбільш радикальним з них здавалося, що пролетаріат відкине всі «непотрібні» предмети, у тому числі і твори мистецтва, що йому будуть необхідні лише корисні речі.
Цілий загін архітекторів, мистецтвознавців та художників бачив метою розвитку мистецтва входження його в промислове виробництво, в «ділення речей». Їх називали виробничниками.
На практиці ж будь-яких принципових змін у взаєминах художників і виробництва в 1920-і рр. не відбулося, незважаючи на всі заклики і декларації теоретиків. Якщо деяким «художникам-виробничникам» і вдалося більш-менш тісно налагодити співпрацю з промисловістю, то це сталося в тих областях, де художники завжди відігравали помітну роль, - на текстильних і швейних фабриках, на фарфоро-фаянсових заводах, у поліграфічному виробництві. Ранній етап формування радянського дизайну характеризувався інтенсивними пошуками і експериментальними розробками в області формоутворення. Конструювання виявилося тією специфічною областю роботи перших радянських дизайнерів, яка докорінно відрізняла її від роботи художника-прикладника і від художника, який раніше працював в художній промисловості.
Звернення групи художників на початку 1920-х рр. до експериментів з просторовими конструкціями слід розглядати як найважливіший етап переорієнтації в мистецьких процесах на прийоми конструювання. Серед художників, які зробили значний внесок у становлення Раннього конструктивізму в цілому, можна назвати В. Татліна, А. Родченко, Н. Габо, братів В. і Г. Стенбергов, К. Медунецкого, К. Іогансона, Л. Попову, А. Весніна , Г. Клуциса, В. Степанову, А. Лавинский, А. Екстер.
Радянський дизайн, як вже зазначалося вище, формувався в умовах майже повної відсутності фактичного замовлення з боку промисловості на проектувальника-художника. Майже вся нова техніка створювалася без участі художника. Однак у плакаті, книзі, одязі, тканини, порцеляні, святковому оформленні, де активно працювали піонери радянського дизайну, і де відпрацьовувався ряд загальних професійних прийомів, художники бачили реальні плоди своєї праці.
На гребені революційного піднесення в перші роки радянської влади період блискучого розквіту переживав плакат, в якому органічно поєднувалися гострі політичні теми і новітні досягнення різних течій образотворчого мистецтва. Поряд з політичними з'явився і розвивався радянський рекламний плакат. Реклама була знаряддям економічної боротьби державної торгівлі з приватником, вона повинна була залучити покупця в державні магазини, переконати масового споживача в якості товарів, що випускаються радянськими підприємствами. Зміст і форма торгових плакатів істотно змінилися порівняно з дореволюційної рекламою. Художники шукали нові засоби впливу на масового покупця. Безперечно кращі зразки радянського торгового рекламного плаката 1920-х рр. створив А. Родченко з текстами В. Маяковського (додаток А).
У 1920-і рр. в радянській архітектурі та виробничому мистецтві інтенсивно розроблялися проекти нової організації предметно-просторового середовища житла. В умовах гострої нестачі житла секційні квартири в нових житлових будинках розподілялися практично покомнатно, тобто сім'я жила в одній кімнаті. Увага художників зосередилося на проектуванні вбудованого, забирається, трансформирующегося обладнання.
Радянський дизайн в цілому формувався в 20-і рр. XX ст. в надзвичайно своєрідних умовах, що відрізняються від умов, характерних тоді для інших країн. Корінні соціально-економічні перетворення, бурхливий розвиток агітаційного масового мистецтва, інтенсивні формально-естетичні пошуки, наявність розвиненої теорії виробничого мистецтва, прагнення художників до перетворення предметно-просторового середовища - з одного боку, а з іншого - відсутність реального масового замовлення з боку промисловості на дизайнерські розробки.
Мужність і соціальний оптимізм піонерів радянського дизайну тим більше гідні подиву, що їхня діяльність відбувалася в умовах майже повного господарського розорення країни. Те, що вони могли дати суспільству реально корисного - проекти досконалої меблів або одягу, в той час було не потрібно: все це майже не проводилося. Більше ж складні виробництва цим художникам були недоступні - вони не були технічно підготовлені. Різкий розрив між мріями, теоретичними устремліннями «виробничників» і насущними конкретними завданнями, які стояли перед новим суспільством, у результаті привів до занепаду цієї течії.
. 1.3 Русский конструктивізм
