лому, і частина кольору буде пропадати, якщо вирішувати натюрморт в кольорі. Тональна різниця у предметів помітніше при розсіяному світлі. [6, С.88]
3. Технічні прийоми написання натюрморту маслом
Відстань, на якому повинна розташовуватися натура - до 1,5 метра. З відстані 4 метри гроно винограду представляється єдиним плямою, і потрібно підійти ближче, щоб розгледіти окремі деталі форми, світлотінь і кольору. Максимальна відстань: 2 метри. Як правило, рекомендується дивитися на натуру під кутом 45 градусів. p> Коли всі готово: предмети розставлені, фарби на палітрі, чисте полотно В«обороняє свою білизну В», як казав поет Стефан Малларме, маючи на увазі труднощі першого кроку. Виникає питання, намітити чи малюнок олівцем або відразу почати писати. Ця проблема дебатується вже кілька століть. Ще в XVI столітті флорентієць Вазарі писав про свої відвідини Тиціана у Венеції: «³н писав одразу фарбами, без підготовчого малюнка і говорив, що так правильно В». У той же час Мікеланджело, який завжди починав з малюнка, єхидно зауважував, звертаючись до Вазарі: В«Як шкода, що вони там у Венеції не хочуть вчитися правильно малюватиВ». p> Існують два різних підходи. Одних художників називають В«колористамиВ»: у їх живопису мало тіней, вони використовують пряме або розсіяне освітлення, що висвічує предмет як поєднання світлових плям. Такий стиль був характерний для Ван Тога, Матісса, Бернара та інших. Вони відразу починали працювати фарбами. Інші приділяють більше уваги світлотіні. Серед них можна назвати Шардена, Коро, Мане, Нонелля, Далі та інших. Вони завжди починали картину з малюнка. Але не потрібно всіх художників ділити на категорії. Пікассо, наприклад, починав то з малюнка, то прямо з живопису. Сезанн говорив: В«Писати або малювати? Коли ви зображує колір під всьому його багатстві, він дає вам і безліч чітких форм В». p> Закон контрасту говорить нам, що колір виглядає блідіше або темніше залежно від фону. Тому було б помилкою виписувати дрібні предмети або деталі на білому полотні, тому що вони стануть світліше або темніше, коли з'явиться фон. Тому першим ділом заповнюються великі порожні простори. У натюрморті це зазвичай фон. [10, С.111]
Що стосується, напрям мазків, необхідно запам'ятати два правила:
1.Направленіе мазків повинно відповідати В«форміВ» зображуваного об'єкта.
2.В неясних випадках краще писати діагональними мазками.
Перше правило цілком зрозуміло: циліндр треба зображати мазками, що підкреслюють його форму, траву - вертикальними мазками, кавун - круговими. Якщо ж форма неясна або відсутня, слід наносити фарбу по діагоналі.
Здатність до узагальнення в малюнку і живопису - це вміння побачити і зобразити саме істотне, відкидаючи деталі і випадкові риси. Таке вміння дається нелегко і вимагає досконального знання техніки живопису. Вміти писати узагальнено означає писати вільно, невимушено, витончено, з розумінням сутності зображуваного і образотворчих засобів. Класичний приклад - творчість Веласкеса. Подивіться, як написані очі персонажів знаменитої картини Меніни (Музей Прадо, Мадрид): кількість мазків можна порахувати по пальцях. p> Від загладжування мазків або розмальовки рідинно розведеною фарбою треба відразу відмовитися. З перших кроків у живопису намагайтеся знаходити такий напрямок мазків, яке допомагало б передати будова форми предметів. Всі форми об'ємні, і поверхня їх складається з різно повернених в просторі ділянок. Часто мазки в етюді потрібно направляти згідно поворотам ділянки форми, як би граніт і вистілая її. Властивість масляних фарб - давати те густі, щільні, то прозорі і багнисті мазки. Воно широко використовується для підкреслення опуклостей більш щільною пропискою, для передачі прозорості та легкості тіней тонкошаровим листом. Треба пробувати всі ці прийоми, знімаючи де потрібно надлишки фарби мастихіном або, навпаки, завдаючи корпусні, густі мазки.
Уважно вдивившись в структуру барвистого шару самої В«гладкоюВ» живопису, можна переконатися, що під шаром музейного лаку відчуваються нехай легкі, але мазки, немов вистилають Лорм. Художники немов обмацують пензлем рельєф форми, буквально ліплять його. p> Переконавшись, що треба писати мазком, запам'ятайте, що кожен мазок повинен бути доцільним, відповідати образотворчої завданню етюду. Неправильно було б думати, що в масляній живопису немає ніякої системи. Навпаки, у пошуках різноманітних прийомів мальовничого висловлювання вражень, задумів треба дотримуватися тієї чи іншої системи письма, певного порядку В«розкриттяВ» полотна. Олійними фарбами пишуть в основному двома способами: з подмалевком або без подмалевка. Перший спосіб вимагає багаторазового повернення до натури і складної підготовки В«ложаВ» для живопису (подмалевка), тому він застосовується в основному для роботи в майстерні, рідше - в тривалих многосеансних етюдах на повітрі. p> Ширше застосовується другий спосіб, яким можна викон...
