увати і многосеансние етюди, і короткочасні В«НаліпкиВ». У процесі роботи над етюдом без подмалевка можна робити і лесировки, тобто накладення тонких шарів фарби на вже прописані ділянки для отримання нових відтінків (лесування В«по сиромуВ»). Але це вимагає великого вміння і досвіду. [4, С.45]
4. Поетапний процес написання натюрморту маслом
Дуже часто використовуваний метод написання натюрмортів маслом - метод роботи по сухому. p> Живопис по сухому означає роботу олійними фарбами по сухій барвистої поверхні - будь то фон або накладення раніше барвистого шару.
Завдавши шар фарби, необхідно дочекатися поки вона висохне. Крім того навіть за допомогою сикативів майже неможливо закінчити роботу в один сеанс.
Головне достоїнство живопису по сухому в тому, що фарби ніколи не забруднять один одного і не дадуть при змішуванні небажаних ефектів: висохлий нижній шар не вбирає свіжу фарбу верхнього. Більше того, півтони можна створити на палітрі, а не на полотні. На відміну від живопису по сирому, живопис по сухому сильно ускладнює роботу живописця, додаючи опрацювання деталей, і нанесення найтонших барвистих шарів.
Буває, що через поспіху користуються сиккативами. Але краще не зловживати ними, бо поверхня може розтріскатися, блиск фарб зменшитися, колорит стане тьмяним, похмурим.
Живопис по сухому означає, що робота протікає в кілька сеансів. Якщо дати масляної фарби висохнути, художник може писати нема забруднюючи фарб.
Працюючи по сухому, можна витрачати на картину рівно стільки часу, скільки буде потрібно, ретельно обдумувати сюжет і визначити найкращий шлях конструювання композиції. Можна ввести більш складні кольору, додати деталі або завершити роботу пастозними мазками - словом, все, що вам захочеться.
Поетапна живопис дає художнику спокій і підштовхує його звертати увагу на деталі. [15, С.88]
На цьому малюнку вугіллям позначені форма і положення кожного компонента (рис.1).
В
Вивчення світлотіні (рис.1)
В
Вивчення світлотіні (рис.2).
На цьому малюнку більше деталей, і загальна структура натюрморту видно краще. Місцями опрацьований обсяг і продуманий загальний баланс світла і тіні. Після закінчення малюнок був зафіксований аерозолем.
(рис.3)
На даному малюнку показано, який вигляд має натюрморт по закінченні першого етапу роботи, коли всі компоненти позначені кольором. Дії продовжуються в відповідності з початковим задумом, без персика на задньому плані і з іншим яблуком на передньому. Бо не переслідується мета точно зображувати форми, можна вносити зміни. Наприклад, троянда спочатку була бутоном, а зрештою стала замінена розпустився квіткою. Також змінена форма листя, положення грон винограду і фруктів на блюді. Форма фруктів буде змінена пізніше. Це не означає, що все, що зроблено, - тимчасово. Багато деталей вже готові, наприклад, фон, стілець, картина за ним і, в основному, скатертину.
1. Уточнення форми і кольору
Досягнення остаточного варіанту: зміна яблука на передньому плані, додавання персика на задньому і заміна двох персиків на блюді двома яблуками. Мета полягала в тому, щоб урізноманітнити форму і особливо колір. Деякі деталі картини вже закінчені, наприклад, персик на задньому плані, два яблука на блюді і до деякої ступеня фрукти на передньому плані. Але гроно винограду буде переписана, як зображено на рис.5. Головне, що потрібно порадити на цій стадії, - це рухатися вперед, не затримуючись на окремих деталях або колірних плямах; краще швидко спробувати, а потім повернутися знову, загострюючи тим часом своє творче сприйняття, інтерпретацію і узагальнений погляд. [15, С.92]
(рис. 4)
В
(мал. 5)
2. Завершення
Картина в основному закінчена, але треба ще перевірити і поліпшити кілька дрібних деталей: відблиски на винограді та інших фруктах, колір дерев'яного столу, кілька ліній і рефлексів на скатертини. Остаточно картина приймає вигляд, показаний на малюнку 6. [15, С.88]
В
(рис.6)
Висновок
Техніка олійного живопису володіє багатьма перевагами порівняно з іншими. Перш за все, техніка олійного живопису заснована на зв'язуванні пігментів різними сохнуть рослинними оліями (лляне, макове, горіхове та ін) і різними лаками. Ці сполучні речовини дозволяють застосовувати різні технічні прийоми (в цьому сенсі можна сказати, що живопис олійними фарбами сама індивідуальна з всіх живописних технік) і притому комбінувати прийоми, які в інших техніках можуть застосовуватися тільки окремо, наприклад застосування корпусних фарб і прозорих фарб і поруч, і одна на іншу, і в змішанні. Разом з тим олійні фарби довгий час не змінюють виду, тони і блиску. p> Нарешті, масляна живопис дає художнику повну свободу у виборі темпу роботи (повільний, детальний і широкий сміливий-alla prima), а також у виборі рельє...
