екоративна навантаженість інтер'єрів і композицій, граціозний орнаментальний ритм, велика увага до міфології, еротичним ситуаціям, особистому комфорту. Найвищу розвиток в архітектурі стиль одержав в Баварії.
Архитектура
Архітектурний (точніше - декоративний) стиль рококо з'явився у Франції в часи регентства (1715-1723) і досяг апогею при Людовіку XV, перейшов в інші країни Європи і панував в ній до 1780-х років. Стиль рококо був продовженням стилю бароко або, точніше сказати, його видозміною, соответствовавшим манірно, вигадливому часу. Він не вніс в архітектуру ніяких нових конструктивних елементів, але користувався старими, не стискуючи себе при їхньому вживанні ніякими традиціями і маючи на увазі, головним чином, досягнення декоративної ефектності. p align="justify"> Відкинувши холодну парадність, важку і нудну пихатість мистецтва часів Людовика XIV і італійського бароко, архітектура рококо прагне бути легкою, привітною, грайливою будь-що-будь; вона не дбає ні про органічному поєднанні і розподілі частин споруди, ні про доцільність їх форм, а розпоряджається ними з повним свавіллям, що доходить до капризу, уникає строгої симетричності, без кінця варіює розчленовування й орнаментальні деталі і не скупиться марнувати останні. У створеннях цієї архітектури прямі лінії і плоскі поверхні майже зникають або, принаймні, замасковуються фігурної обробкою; не проводиться в чистому вигляді жоден із встановлених ордерів; колони то подовжуються, то коротшають і скручуються гвинтоподібно; їх капітелі спотворюються кокетливими змінами і збільшеннями, карнизи поміщаються над карнизами; високі пілястри і величезні каріатиди підпирають незначні виступи із сильно видатним уперед карнизом, даху оперізуються по краю балюстрадами з флаконовіднимі балясинами і з поміщеними на деякій відстані один від одного постаментами, на яких розставлені вази або статуї; фронтони, представляючи ламаються опуклі і запалі лінії, увінчуються також вазами, пірамідами, скульптурними фігурами, трофеями і іншими подібними предметамі.Всюду, в обрамленні вікон, дверей, стінних просторів усередині будинку, у плафонах, пускається в хід вигадлива ліпна орнаментація, що складається з завитків, що віддалено нагадують собою листя рослин, опуклих щитів, неправильно оточених такими ж завитками, з масок, квіткових гірлянд і фестонів, раковин, необделанних каменів (рокайль) і Незважаючи на таку відсутність раціональності в користуванні архітектонічними елементами, на таку примхливість, вишуканість і обремененностьформ, стиль рококо залишив багато пам'ятників, що донині спокушають своєю оригінальністю, розкішшю і веселою красою, жваво переносять нас в епоху рум'яний і білил, мушок і пудрених перук (звідси німецькі назви стилю: Per Гјckenstil, Zopfstil).
Живопис
Поява стилю рококо обумовлено змінами у філософії, смаках і в придворного життя. Ідейна основа стилю - вічна молодість і краса, галантне і меланхолійне витонченість, втеча від реальності, прагнення сховатися від реальності в пастушачої ідилії та сільських радощах. Стиль рококо зародився у Франції і поширився в інших країнах: в Італії, Німеччині, Росії, Чехії та ін Це відноситься і до живопису, і до інших видів мистецтва. У Росії в епоху рококо живопис європейського типу тільки з'явилася вперше, змінивши свою, російську традицію, іконопис. Це портретний живопис Антропова і Рокотова. На зміну репрезентативності (відповідність характеристик вибірки характеристикам популяції або генеральної сукупності в цілому.) Приходить камерність, вишукана декоративність, примхлива гра форм. Найбільш яскраво живопис рококо проявилася у Франції та Італії. Замість контрастів і яскравих фарб в живописі з'явилася інша гамма кольорів, легкі пастельні тони, рожеві, блакитні, бузкові. У тематиці переважають пасторалі, буколіка, тобто пастуші мотиви, де персонажі не обтяжені тяготами життя, а вдаються до радощів любові на тлі красивих ландшафтів в оточенні овечок. Вперше рис цього стилю проявилися у творчості Антуана Ватто, у якого головною темою були галантні святкування. Його творчість відносять до реалізму, він зображував життя придворних досить справедливо. Але в його картинах явно проглядається і новий стиль. Інший, характерною рисою того часу, була еротика. Створено багато картин, що зображують оголену натуру, різних німф, Венеру. Найбільший представник рококо у Франції - Франсуа Буше, який працював у жанрі портрета і пейзажу. p align="justify"> В Італії найбільший представник того часу - Джамбаттіста Тьєполо (1696, Венеція - 1770, Мадрид). Велика увага тоді приділялася фрескам, розписи стель, склепінь, стін. Була навіть особлива спеціалізація серед художників - квадратуріст. Він зображував ілюзорні архітектурні форми, що служили обрамленням, а то і фоном. У цьому випадку намальоване на площині з відстані здається скул...