онкими, включавшими обширні віконні прорізи, та інтер'єри отримували безприкладне до тих пір освітлення. У будівельній справі тому сталася справжня революція. p> З приходом готичного склепіння змінилася як конструкція, форма, так і планування та інтер'єри соборів. Готичні собори придбали загальний характер легкості, спрямованості вгору, стали набагато більш динамічними і експресивними. Першим з великих соборів був собор Паризької богоматері (розпочато в 1163 р.). У 1194 році був закладений собор у Шартрі, що вважається початком періоду високої готики. Кульмінацією цієї епохи став собор у Реймсі (розпочато в 1210 р.). Швидше холодний і всеперемагаючий у своїх точно збалансованих пропорціях, Реймський собор являє собою момент класичного спокою і безтурботності в еволюції готичних соборів. Ажурні перегородки, характерна риса архітектури пізньої готики, були винаходом першого архітектора Реймського собору. Принципово нові рішення інтер'єру були знайдені автором собору в Бурже (розпочато в 1195 р.). Вплив французької готики швидко поширилося на всю Європу: Іспанію, Німеччину. Англію. В Італії воно було не настільки сильним. p> Скульптура. Дотримуючись романським традиціям, в численних нішах на фасадах французьких готичних соборів розміщувалося в якості прикрас величезна кількість висічених з каменю фігур, що уособлювали догмати і вірування католицької церкви. Готична скульптура в XII і початку XIII століття була за своїм характером переважно архітектурної. Найбільші і найбільш важливі фігури розміщувалися в отворах по обидва боки від входу. Оскільки вони були прикріплені до колон, вони були відомі як статуї-колони. Поряд зі статуями-колонами були широко поширені вільно стоять монументальні статуї, форма мистецтва, невідома в Західній Європі з римських часів. Найбільш ранні з дійшли до нас - статуї-колони в західному порталі Шартрського собору. Вони перебували ще в старому доготіческом соборі і датуються приблизно 1155 роком. Стрункі, циліндричні фігури повторюють форму колон, до яких вони були прикріплені. Вони виконані у холодному, суворій лінійному романському стилі, який тим не менш надає фігурам вражаючий характер цілеспрямованої духовності.
З 1180 романська стилізація починає переходити в нову, коли статуї набувають відчуття грації, звивистості і свободи руху. Цей так званий класичний стиль досягає кульмінації в перших десятиліттях XIII століття в великих серіях скульптур на порталах північного і південного трансептом Шартрського собору.
Поява натуралізму. Починаючи приблизно з 1210 року, Коронаційне порталі собору Паризької богоматері і після 1225 на західному порталі Амьенського собору виробляють враження брижах класичні риси оформлення поверхонь починають поступатися місцем більш суворим обсягами. У статуй Реймського собору і в інтер'єрі собору Сен-Чапель перебільшені посмішки, підкреслено мигдалеподібні очі, розташовані пучками на маленьких голівках локони і манірні пози виробляють парадоксальне враження синтезу натуралістичних форм, делікатною афектації і тонкої одухотвореності.
Середньовічна музика і театр
Середньовічна музика носить переважно духовний характер і є необхідним складовим елементом католицької меси. Разом з тим, вже в ранньому Середньовіччі починає оформлятися світська музика.
Першою важливою формою світської музики були пісні трубадурів на провансальської мовою. Починаючи з XI століття пісні трубадурів більше 200 років зберігають вплив в багатьох інших країнах, особливо на півночі Франції. Вершина мистецтва трубадурів була досягнута близько 1200 р. Бернардом де Вентадорн, Жиро де Борнель, Фольке де Марселем. Бернард знаменитий своїми трьома текстами про нерозділене кохання. Деякі з віршованих форм передбачають баладу XIV століття з її трьома стансами з 7 або 8 рядків. Інші розповідають про хрестоносців або обговорюють будь-які любовні дрібниці. Пасторалі в численних строфах передають банальні історії про лицарів і пастушка. Танцювальні пісні, такі, як рондо і вірелай, теж знаходяться в їхньому репертуарі. Вся ця монофонічна музика могла іноді мати акомпанемент на струнному або духовому інструменті. Так було до XIV століття, поки світська музика не стала поліфонічної.
Середньовічний театр. За іронією історії, театр у формі літургійної драми був відроджений в Європі Римською католицькою церквою. Коли церква шукала шляхи розширення свого впливу, вона часто пристосовувала язичницькі і народні свята, багато з яких містили театралізовані елементи. У X столітті Багато церковні свята забезпечували можливість драматизації: взагалі кажучи, і сама меса є трохи більше ніж драмою. Певні свята були знамениті своєї театральністю, як, наприклад, хід до церкви у вербну неділю. Антифонних або питально-відповідні, співи, меси і канонічні хорали являють собою діалоги. У IX столітті антифони передзвони, відомі як стежки, були включені в комплекс музичних елементів меси. Триголосні стежки...
