а, так само прикрашалися живописом. Рухливість стін, на яких розташовувалися розпису, надавала вплив на сприйняття творів. Коли стіни розсовувалися, змінювалася конфігурація простору, в поле зору потрапляли розписані панелі в сусідніх приміщеннях. Композиційна побудова творів було обумовлено способом життя людей: оскільки в японському будинку була відсутня меблі і головною поверхнею, на якій сиділи, спали, приймали їжу, був покритий циновками підлогу. Це було світське мистецтво, звернене до життя і потреб людей. br/>
Японська гравюра
У XVII - першій половині XIX століття в японському мистецтві розвинулося напрям В«Укійо-еВ» - В«мистецтво швидкоплинного світуВ». Воно було породжене становленням нового міського стану - ремісників і торговців. Мистецтво цього світу - В«Укійо-еВ» і насамперед гравюра - стало відображенням усього життя городян, їх смаків, інтересів. На відміну від аристократичної живопису середніх віків гравюра на дереві була багатотиражної, доступною за ціною, воістину популярною. Японська гравюра на дереві - це обрізні ксилографія. Кліше для неї виготовлялися на поздовжньому зрізі грушевого або вишневого дерева. Ескіз художника накладався на дошку, і всі лінії обрізалися з двох сторін гострим ножем. При цьому плавність малюнка деревних волокон не могла не позначатися на її лінеарному ладі. Вона грунтувалася на традиціях книжкової графіки, програм улюбленого театру городян - Кабукі, але тільки з появою гравюр на окремих аркушах - ітімаее вона стала набувати все більшого значення як самостійний вид мистецтва (друга половина XVII). Спочатку гравюра була одноколірної, і весь порівняно невеликий тираж її підфарбовують від руки, що надавало творам особливу чарівність безпосередності і рукотворності. В основному гравюри поділялися на дві групи: театральні, на яких зображували акторів японського класичного театру Кабукі в різних ролях, і битопісательной, присвячені зображенню красунь і сцен з їх життя. p align="justify"> Ранній період розвитку гравюри датується 1680-1760 роками. Самим знаменитим майстром театральної гравюри був Тосюсяй Сяраку, який крупним планом зображував портрети акторів, підкреслюючи особливості исполнявшейся ними ролі, характерні риси людини, перевтілився в персонажа п'єси: гнів, страх, жорстокість, підступність. Про життя графіка не збереглося жодних свідчень, крім 150 чудових гравюр, в більшості своїй театральних. Його портрети акторів відрізняються сміливістю і артистизмом виконання, граничним напруженням пристрастей. Але, незважаючи на короткочасність художньої кар'єри, Сяраку встиг увійти в історію як видатний майстер японської театральної гравюри. p align="justify"> У битопісательной гравюрі прославилися такі видатні художники як Судзукі Харунобу і Китагава Утамаро. Утамаро був творцем жіночих образів, які втілювали національний ідеал краси. Його героїні начебто застигли на мить і зараз продовжать своє плавне граціозне рух. Але ця пау...
