abushkin-istoricheskiiy-zhivopisec_3.jpg" title="Андрій Рябушкин - історичний живописець" alt="Андрій Рябушкин - історичний живописець" width="480" height="252" />
А. Рябушкин. «Московська вулиця XVII століття в святковий день». Масло. 1896.
Герої картини «Сім'я купця в XVII столітті» також зображені в урочистий момент. Майстер пише їх з легкою долею іронії і водночас відверто милується простотою і цілісністю натури. Це полотно викликав при своїй появі запеклі суперечки. Фігури тут застигли, немов на парсунах, і одночасно в них є щось комічне, що йде від провінційної фотографії кінця XIX століття. Персонажі відверто, простодушно позують. Цей прийом виявився органічним саме тому, що мистецтво Рябушкина позбавлене нарочитості. Цікаво, що у живописця навіть у роботах портретного характеру немає особистостей як таких. Особи зображених позбавлені неповторності, але не тому, що художник сміється над ними. Такі ж персонажі, написані з явною симпатією, наприклад «Московська дівчина XVII століття». Просто вони позбавлені зосередженості на собі, властивої людині нового часу, належать народному цілого, думки їх спрямовані кудись назовні.
Подібний стан людини втілено і певною Рябушкінского картині «Їдуть!» («Народ московський під час в'їзду іноземного посольства в Москву наприкінці XVII століття»). Цей вихід зовні полягає тут в гострому відчутті цікавості, яке, подібно хвилі, захлеснуло натовп. На обличчях - очікування, переляк, спрага видовища. Молодий стрілець в жовтому жупані стримує натовп, в той час як його погляд теж спрямований туди, звідки з'являться «посольські люди».
У цій картині Рябушкин знову проявив себе чудовим майстром композиції. Ця якість належало до сильних сторін його дару. Фрагментарність рішення як би згущує атмосферу очікування. За свідченням сучасників, майстер вдавався до нестандартного прийому - обрізав вже написані полотна, щоб домогтися потрібного ефекту, і завжди робив це сміливо, безпомилково.
А. Рябушкин. «Сім'я купця в XVII столітті». Масло. 1896.
Картина «Весільний поїзд в Москві» побудована «по горизонталі» - протяжність полотна підсилює відчуття руху барвистого, ошатного санного поїзда по тихій московської вуличці XVII століття. Люди, коні проносяться стрілою. У наступну мить вони зникнуть, промайнуть, немов барвисте бачення, на маківках церков згаснуть останні відблиски заходу. Відчуття свята не позбавлене тут присмаку печалі. Досі неясно, яке назва твору, є й інший його варіант - «В'їзд іноземного посольства в Москву». Для весільного поїзда процесія здається занадто пишною, для посольської кавалькади не вистачає натовпи роззяв. Мабуть, перед нами метафора «свята життя», покликаного ще сильніше підкреслити протягом буднів. У картині важливий контраст першого і другого планів, яскравого, втішного і як би поспішає геть від усього цього героїні. Таку ж відчуженість ми бачили на обличчі жінки в картині «Московська вулиця XVII століття». Цей мотив, мабуть, полюбився художнику. Неучасть у святковій суєті - нагадування про історичну долю Росії. Це Русь XVII століття - спляча, застійна, але за зовнішнім заціпенінням - величезне духовне багатство, внутрішня значущість. Тут же - жадібність д...
