сяті роки XX століття і спочатку позначив протягом молодих «самодіяльних» поетів - композиторів, які виконували свої пісні під власний акомпанемент на гітарі. []
Зараз, звичайно, це визначення досить розширено і доповнено, але його суть, «стрижень» - залишається незмінним. Необхідно так само обмовитися, що далеко не будь-яка пісня, виконана під гітару, відноситься до жанру авторської пісні. Даний жанр припускає наявність смислових неповторюваних текстів з глибоким підтекстом, - високої культури і щирості виконавця, чого (на жаль!) ??Не спостерігається на масовій естраді, яка є основним постачальником музики та пісень для більшості громадян на всьому пострадянському просторі.
Попередником авторської пісні можна вважати міський романс та пісенні мініатюри А. Вертинського. []
Спочатку основу жанру складали студентські та туристські пісні. На початку 1950-х потужний пласт авторських пісень з'явився в студентському середовищі, зокрема, на біологічному факультеті МГУ (найвідомішими авторами цієї плеяди стали Г. Шангін-Березовський, Д. Сухарєв, Л. Розанова) і в Педагогічному інституті ім. Леніна (Ю. Візбор, Ю. Кім, А. Якушева). []
Широку популярність придбала авторська пісня в середині 1950-х, з появою магнітофона. У цей час почали систематично складати пісні Б. Окуджава і Н. Матвєєва. Пізніше, в 1960-х - 80-х, класиками жанру стали Володимир Висоцький, Олександр Галич, Віктор Берковський, Сергій Нікітін, Олександр Городницький, Арон Крупп, Юрій Кукін, Віра Матвєєва, Олександр Суханов, Вероніка Долина, Олександр Дольський, в 80 -х і 90-х до них додалися Михайло Щербаков, Любов Захарченко, творчий дует Олексія Іващенка та Георгія Васильєва («Иваси»). Авторська пісня була однією з форм самовираження «шістдесятників».
У розвитку авторської пісні можна виділити кілька етапів. []
Першим етапом стає романтичний (лідер - Б. Окуджава), тривав приблизно до середини 1960-х рр.. Головною сферою реалізації романтичного початку була «пісня мандрів» з центральними для неї образами дружби (одного) і дороги як «лінії життя» - шляхи в незвідане і шляхи до самопізнання. На цьому етапі авторська пісня практично не виходила за межі породила її середовища, поширюючись «від компанії до компанії» усно або в магнітофонних записах. Публічно вона виконувалася вкрай рідко і, знову-таки, майже виключно «в своєму колі» - в самодіяльних студентських «оглядах», «капусниках» творчої інтелігенції і т. д., а також на туристичних зльотах, які поступово перетворилися в фестивалі авторської пісні .
На цьому етапі влади майже не звертали на авторську пісню уваги, вважаючи нешкідливим проявом самодіяльної творчості, елементом інтелігентського побуту. []
Осібно стояли гіркі і сатиричні пісні О. Галича («старательську вальсок», «Запитуйте, хлопчики», «За сімома парканами», «Червоний трикутник» тощо) який вже на початку 60-х рр.. звернувся до різкої критики існуючого ладу з нечуваною для того часу сміливістю і відвертістю. З середини 60-х рр.. до іронічної, а пізніше і до відверто сатиричної трактуванні навколишнього життя звернувся і Ю. Кім («Розмова двох стукачів», «Два наслідування Галичу», «Моя матуся Росія» тощо). Ряд пісень А. Галича («Ми не гірше Горація», «Я обираю свободу») і Ю. Кіма («Наслідування Висоцькому», «Адвокатський вальс») були прямо присвяч...
