лізм. Відродження у Великобританії в середині 80-х років соціально-критичних тенденцій у фільмах Кена Лоуча, Майка Лі, Стівена Фрірса теж слід сприймати у зв'язку з непрямим неореалістичного впливом. Навіть в голлівудському кінематографі виникає неореалістічность, що знайшла своє вираження у стрічках Марка Райделл, Річарда Пірса, Роберта Бентона, Сема Шепарда. А у Франції, крім великої глядацького успіху сільських ретро-історій типу та Клода Беррі (потім він невипадково екранізує Еміля Золя), з'являється мода на лірико-побутові комедії та мелодрами про життя звичайних французів (Жан-Лупа Юбера, Етьєна Шатільеза), що підхоплює через десятиліття цілком неореалістичного традицію низки робіт 50-х років режисера Жан-Поля Ле Шану. p> Однак найголовнішими продовжувачами неореалістичного справи треба вважати китайських і іранських кінематографістів. І Хоу Сяосян з Тайваню, і ранні досліди Вон Карвая з Гонконгу, і Чжана Імоу з КНР, і Маджида Маджіді, більшість робіт Аббаса Кіяростамі і Мохсена Махмальбафа, не кажучи вже про твори менш значних постановників з Ірану ... Причому найбільш вражаючим здається не так їх стильова і естетична, скільки саме духовна перекличка з спадщиною італійського неореалізму. Часом може створитися оманливе враження, що ці діячі кіно творять як першовідкривачі, лише тільки що на руки кіно-або відеокамеру, заново винаходять кінематографічний мову, на якому вчаться говорити. У їх немов стихійно народжених творах багато представляється на перший погляд простим і нехитрим, як у житті, без особливих премудростей відображеним на плівці. Але крім уловленной атмосфери течії повсякденних подій, переданої енергетики та вітальної сили людського існування, є в цих фільмах, як і в кращих неореалістичних творіннях, справжня велич життя, кохання до якому перемагає всі драматичні перипетії індивідуальних доль і навіть трагічні катаклізми історії. p> Режисер Карло Лідзані в середині 70-х писав: В«Якщо дивитися на неореалізм з висоти сьогоднішнього дня, він може не задовольнити спостерігача, може здатися занадто простакуватим або занадто застарілим. Однак характерний для неореалізму інтерес до соціальної долі людини міг би послужити сьогодні стрілкою компаса, що вказує вихід з лабіринту самогубних і ностальгічних настроїв, які охоплюють західний світ В». p> Італійський неореалізм насправді Як живий і продовжує розвиватися! <В
2. Фільми В«АккатонеВ» і В«НічВ» як найяскравіші представники італійського неореалізму
П'єр Паоло Пазоліні - один з найяскравіших представників італійського неореалізму, відбувся як режисер з прем'єрою фільму В«АккаттонеВ» (В«БродягаВ»). П'єр Паоло Пазоліні був зухвалою, скандальною і безумовно неоднозначною особистістю. Його фільми теж були підпорядковані його суперечливим переконанням: він був затятим марксистом, атеїстом і В«відкритимВ» і В«НепримиреннимВ» гомосексуалів. Пазоліні здобув популярність не тільки як режисер, але і як поет, літературний критик, есеїст, лінгвіст, сценарист, викладач, художник і прозаїк. Кажуть, що найважливішими особистостями в його життя були Ісус Христос, Карл Маркс і Зигмунд Фрейд. p> Як і більшість наступних стрічок Пазоліні, Аккатоне заснований на його власному літературному творі - романі В«Жорстоке життяВ». У романі головного героя звали Томмазо, і він був типовим для Пазоліні героєм-бісексуалом. Щоб пройти цензорські заборони, йому довелося прибрати бісексуальні нахили героя, а заодно подарувати йому нове ім'я - Аккатоне. p> Вітторіо на прізвисько Аккаттоне - типовий нероба і, за великим рахунком, невдаха, що живе в трущобах Риму. Його стосунки з жінками носять паразитичний характер: вони готові для нього на все, він же користується цим, не даючи нічого взамін. Після того, як його подруга Маддалена опинилася у в'язниці, частково з її вини, батько дівчата проклинає його, а її брат збиває Аккаттоне. Вимушений рятуватися втечею, що перетворився на замордованого, голодуючого бродягу, він закохується в добродійне Стеллу, але не може позбутися своєї звички користуватися жіночої добротою ... Аккаттоне - злодій і сутенер - робить спробу встати на чесний життєвий шлях, але, збившись з нього, приречений на смерть і гине під колесами автомобіля, рятуючись від поліцейських.
В«АккаттонеВ» поставив спрямованість і сюжетні теми всіх його наступних фільмів: релігія (її внутрішня сила, продажність і божевілля), марксизм і класова боротьба, міфологія, чуттєвість і сексуальність. Кінокритик Дж. УІМП писав, що багато років намагався зрозуміти, у чому винятковість побудови фільмів Пазоліні. Він стверджував, що фільми Пазоліні швидше візуально, ніж розповідні, вони складаються з короткого, ізольованих епізодів, які можна уподібнити фотографіям, математичних аксіом або відповідями на запитання з катехізису. p> Для досягнення такого ефекту в В«АккаттонеВ» Пазоліні вдавався до трьох основних способи: 1) використання загального плану в поєднанні з відсутністю або незначним дією, 2) стат...
