(його знаменитий лорнет, сюртук , кудлаті після завивки волосся і пр.), його статечний характер, далекий від безідейного вольнічанья, діловитість, чисто російська прямота у зв'язку з чисто французької (наносній) хитромудрі, його грубість, так дивно в'яжучого з його естетизмом ... »[Євреїнов, с. 167-168].
У 1915 р. Бурлюк з родиною оселився на станції Ігліно Самаро-Златоус-товський залізниці, недалеко від Уфи. Три роки Бурлюк жив у Башкирії, час від часу виїжджаючи в обидві столиці для участі в різних виставках і футуристичних диспутах. Незадовго до приїзду іменитого футуриста уфімські художники організували художній гурток, в діяльності якого Давид Давидович прийняв саме живе участь. Влітку 1918 р. Бурлюк опинився на території, зайнятій антибольшевистскими силами. Маючи хороший досвід гастрольних поїздок по дореволюційній Росії, він вирішив почати гастрольне турне з лекціями про поезію і живопису футуристів по Уралу і Сибіру, ??вважаючи, що це єдина можливість заробити художньою творчістю і при цьому зміцнити своє становище лідера російського художнього авангарду. На відміну від попередніх гастролей мирного часу, «велике сибірське турне», як називав Бурлюк свою подорож від Златоуста до Владивостока, зажадало враховувати реалії громадянської війни. Труднощі з транспортом і з приміщеннями для виставок, нестача продуктів і художніх матеріалів, різнорідність і психологічна напруженість глядачів - ось неповний перелік тих проблем, з якими постійно стикався Бурлюк. Його організаторський талант, досвід лектора і художнє чуття змушували діяти відповідно з реальними умовами, налаштовуватися на конкретну аудиторію і імпровізувати. У процесі гастролей мінялися назви лекцій: «Реалізм і футуризм в мистецтві» (Златоуст), «Футуризм - єдине мистецтво сучасності» (Уфа), «Грандіозарь» (Курган), «Екстраординарна лекція-вечір Грандіозарь» (Омськ). Паралельно з лекціями влаштовувалися художні виставки. Спочатку це були невеликі експозиції, на яких художник демонстрував 15-20 своїх картин. Виконані в різних напрямках і техніках, вони немов ілюстрували його теоретичні положення. Надалі кількість робіт збільшилася, Бурлюк активно пише нові твори і залучає до участі у своїх виставках місцевих художників, часто далеких від футуризму. Відчайдушну завзятість, енергію і дотепність маестро відзначали всі писали про його лекціях-концертах: «Бурлюк встає, піднімає лорнет, повільно обводить очима присутніх, як досвідчений актор, і випалює гарчить голосом:
Я спробую вбити в вашу м'яку душу з глини і сміття - цвях! І на цей цвях я повішу прекрасну картину нового мистецтва. <...> Тепер не часи Рафаеля, коли пензлик любовно виводила небудь хвостик. Ці часи
пройшли безповоротно. <...> Ми прийшли, ми творці нового життя і прямо з відра
Плещев фарби бадьорості і життя в вашу хвору розпливчасту душу [цит. по:
Курсанов, с. 364-365].
Власне, агітуючи за футуризм, Бурлюк не ставив перед собою мету звернути в нову віру всіх присутніх, прекрасно розуміючи елітарність нового художнього явища. Він шукав і знаходив талановиту молодь, підтримував їхні творчі пориви (у більш широких, ніж футуризм, рамках) і на власному прикладі вчив спілкуванню з глядачем - цієї складної науці залучення інтересу суспільства до художника і його твору. Дивно, але в умовах громадянської війни популярність його виступів і виставок була настільки значна, що він не тільки міг утримувати себе і свою сім'ю, а й забезпеч...
