речить» з сучасною музичною мовою. Великий мажорний септакорд наприкінці романсу створює алюзію до барокової Пікардійської терції, до Просвітлення, обнадійливому завершення.
. «Краще б мені частівки задерикувато кличе».
Краще б мені частівки задерикувато кличе,
А тобі на хрипкий гармоніці грати!
І, пішовши, обнявшись, на ніч за вівси,
Втратити б стрічку з тугий коси.
Краще б мені дитинку твого качати,
А тобі полтинник на добу виручати,
І ходити на кладовищі в поминальний день,
Так дивитися на білу божу бузок.
Це вірш у Ахматової без назви. Слонимский ж називає свій романс по першій строчці вірша, як зазвичай прийнято. 8 рядків поділені на 4 самостійні строфи, але між ними, тим не менш, є певні арки - друга половина вірша як інваріант першої. Простота виразу, частушечного і невигадливість відображені і в музичному втіленні вірші. У тексті - це повторення слів: «Краще б мені ...», «А тобі ...», в музиці - остинатного повторення звуків, простота і визначеність тональності, прозорість фактури, дублювання в партії фортепіано звучання голосу. У музиці відображена і загальна двухчастность вірша, лише останні рядки кожної частини різняться. Але якщо форма вірша мислиться відкритою (до нього ще можна дописати деякий доповнення), то музичний текст не дає такої відкритості - тут ми і знаходимо амбівалентність, протиріччя. Слонимский як би «закриває» форму романсу, повторюючи останню рядок вірша. Чи не дивно, що саме цю строчку він вирішив повторити - у ній єдиною один раз за весь вірш вживається словосполучення «біла сирень» - символ смерті, який немов лейтмотив, проходить через весь цикл. Так само неоднозначність проявляється в самому віршованому розмірі та в римі. Тут використано хорей, але в деякий стрічках в середині зустрічається 2 ненаголошених складів, що як би ділить рядок навпіл, в результаті чого утворюється чергування жіночого та чоловічого рим - це ілюзія діалогу, адже по суті тут монолог. Монолог приреченої людини, все ще на щось сподівається. Також симетричність і рівновагу форми порушує самостійна тема вступу, яка повторюється в середині романсу, але не перед другим куплетом, а перед останнім рядком першого куплета, відтягуючи її. Таким чином, акцентовані останні рядки куплетів створює сюжетну канву цього романсу, одночасно будучи сполучною ланкою всього циклу.
. «Я недарма сумної сливу».
Як ти можеш дивитися на Неву,
Як ти смієш сходити на мости? ..
Я недарма сумної сливу
З тієї пори, як привидівся ти.
Черних ангелів крила гострі,
Скоро буде останній суд,
І малинові багаття,
Немов троянди, в снігу цвітуть.
У Ахматової цей вірш не носить назви. Слонимский ж бере третю сходинку для назви, єдину (у першому чотиривірші), де є займенник «я» (у трьох інших стрічках - «ти»), підкреслюючи тим самим гостроту страждання головної героїні. У цьому цілісному восьмистишия переважають дієслова, причому невизначені, що створює напругу, передає стан неясності. Як символ смерті, причому посиленого, ...