не повторюється у вільному вірші з достатньою регулярністю. «Зміна заходів» - це не метр », як пише Гаспаров,« тому що вона не дозволяє передбачати алітерації, наголоси і т.п. на крок вперед »[5, с.18]. Жовтіс ж вважає, що якщо у вірші присутні мінливі заходи повтору (визначати їх він пропонує наступним чином: встановити, чи пов'язаний такий-то вірш з попереднім через повторювану анакрусой, з наступним - через алітерації, цей наступний з подальшим - через синтаксичний паралелізм і т . д.), то перед нами справжній вільний вірш, якщо ні - то довільно нарубана проза.
Розширювальна концепція знімала вимога «свободи від метра» і зберігала лише вимоги свободи від равнострочія і рими. Відповідно, вільним віршем міг вважатися не тільки позбавлений метра неравнострочний білий вірш, а й неравнострочний білий дольник (російські переклади «Північного моря» Гейне) і неравнострочний білий ямб (як в «Рустеме і Зораб» Жуковського), та ін Популярністю ця концепція не придбала, але важливий питання - відділяється чи у свідомості пишуть і читають «неравнострочний білий тактовик» від «позбавленого метра неравнострочного білого акцентного вірша» - верлібру? Щоб зрозуміти це, необхідно обстежити велику кількість творів вільного вірша і перевірити, наскільки автори, свідомо чи несвідомо, тримаються в тих чи інших ритмічних рамках. Заодно можна буде судити і про те, відчутні чи у складі вільного вірша окремі рядки, що збігаються по ритму, скажімо з чотиристопним ямбом, і чи можуть вони вважатися ритмічним і семантичним курсивом. Ще Брюсов в 1919 році писав про те, що мало б сенс розрізняти два типи вільного вірша, який зберігає і не зберігає відчуття ритму окремих рядків. Однак, на даний момент, дослідження, що дозволяють визначити, чи дотримуються автори-верлібрісти деяких ритмічних рамок, все ще не були проведені.
.1 Історія верлібру
верлібр вільний вірш поетичний
Вважається, що вперше термін «вільний вірш» (фр. - «vers libre», англ. - «free verse») був введений у вживання Езрою Паундом, який написав передмову до антології «Des Imagistes».
Поетичне рух імажистів почалося в 1908 році, коли поет Томас Ернест Хьюмен сформував групу «Школа образів» (School of Images). Поети збиралися разом для того, щоб обговорити деякі аспекти поетичної майстерності. Особлива увага приділялася новій формі метричної композиції, так званому «верлібру» (англ. «free verse»), або вільному (або, найчастіше, «звільненому») віршу французьких символістів і японським хайку. Хьюмен закликав «розхитувати канонічну риму» і відмовлятися від правильних, традиційних метричних побудов.
З часом управління групою взяв на себе Езра Паунд. У 1914 році він керував виданням антології «Des Imagistes», в якому друкувався широке коло письменників, включаючи Емі Лоуелл. Цей збірник був зустрінутий громадськістю дуже критично, і у відповідь Лоуелл вирішила видати свою власну антологію «Some Imagist Poets» (1915), в яку вона включила твори лише поетів-імажистів, четверо з яких вже публікувалися в антології Паунда. Її бачення имажизма значно відрізняється від бачення Паунда, викладене ним в «A Retrospect», зборам ранніх есе та зауважень, що з'явилися під цією назвою в «Pavannes and Divagations» (1918). «Кілька заборон» (англ. «A Few Dont's") були вперше опубліковані в березні 1913 і включали в себе кілька ключових принципів, що ...
