і Gloria і Credo. Деякі розділи Пропрія замінювалися на Requiem aeternam ( Вічний спокій ), Lux aeterna ( Вічне світло ) і Dies irae ( День гніву ).
Католицький жанр меси частково зберігся в протестантському богослужінні Лютер залишив дві частини меси: Kyrie eleison і Gloria, відповідно які й склали коротку месу - missa brevis.
Меса h-moll
І. С. Баха створив чотири короткі меси. У 1733 році була написана ще одна - h-moll. Яка була перероблена в 1738 році, композитор переробив її в повну Пятичастное - Високу католицьку месу.
За життя Баха меса h-moll нажаль не звучала і була виконана цілком лише в кінці XIX століття Брамсом (латинською мовою).
Як вже говорилося вище в месі п'ять частин, і кожна частина ділиться на номери, що звучать після слів священика. Всього в месі 24 номери:
Iч. Kyrie eleison: №1-№3
IIч. Gloria: №4-№11.
IIIч. Credo: №12-№19.
IVч. Sanctus: №20-№22.
Vч. Agnus Dei: №23-№24.
Можна простежити трьох образні сфери у всіх 24 номерах меси: скорботу і страждання; тріумф і славлення; світле споглядання, спокійне роздумі.
У драматургії меси роль хорів є первостпенной. Хори знаходяться на початку частин, наприкінці, а також у кульмінаціях. Контраст між зучаніем хору та сольними партіями - одне з драматургічних засобів, які використовуються компзітором.
Виконавський склад в даному творі значний: великий змішаний хор, співаки-солісти, орган і оркестр (дві флейти, три гобоя, два гобоя d amour, два фагота, три труби, валторна, литаври, струнні). Досить велика різноманітність виконавських засобів дає можливість контрастних протиставлень.
Перша частина меси, Kyrie eleison raquo ;, складається з трьох номерів (початковий Kyrie eleison і заключний Agnus Dei відповідно до тексту, мають тричастинне будова, що, у свою чергу, має символічний зміст. За краях - великі хори, в центрі - дует двох сопрано (№2, Christe eleison ).
Ця частина має експозиційне значення. У двох перших номерів еойважние смислові лінії меси, що йдуть аж до кульмінації і завершення твори: хор №1, h-moll, відкриває шлях розвитку образів печалі, благання, скорботи; дует №2, D-dur, дає початок світло-споглядальної лінії. Експозиційне значення цих перших епізодів укладено й у тому, що саме тут закладений певний комплекс засобів виразності, характерний для обох образних сфер, і визначені головні тональності - h-moll і D-dur.
Хор №3 Kyrie eleison написаний на той же текст, що і хор №1 (текст молитви Господи, помилуй ), але трактування його інша: в цьому номер замість пристрасної благання чутна сувора непохитність, ревність, аскетична суворість. Хор витриманий у дусі суворої поліфонії XVI століття.
3. Музично-теоретичний аналіз
Форма: чотириголосних фуга.
Тема фуги зосереджена. За словами І. Гівенталь, вона сходить до старовинних хоральної наспівам католицької церкви. Мелодія починається з основного тону і, піднявшись вгору до IV ступені, знову повертається до початку. У темі переважає поступенное рух. Ядро теми - перші три звуку - утворюють островиразітельних інтонацію, пов'язану з ходом на малу секунду, а потім на зменшену терцію. Це зосередження всієї виразності висловлювання, всієї думки і суті теми. Дана тема - символ хреста. Відповідно, вона являє собою коло образів скорботи і страждань Спасителя. Тема проходить спершу в партії басів протягом трьох тактів.
У ладові розвиток теми у Баха включається не тільки діатонічна субдомінанта - IV щабель, але й хроматична - II знижена ( неаполітанська ). У своїй книзі Історія поліфонії Вл. Протопопов висловлює таке щодо ладового і інтонаційного значення і походження цієї теми: Тут позначається найтісніший зв'язок мелодизма з гармонією, з ладової функціональністю. Відомо, що за часів Баха неаполітанська щабель ще тільки завоювала права громадянства в комплексі гармонійних засобів мінору. Поява її в поліфонічної системі особливо показово, як свідчення зрілості бахівського мелодійного і гармонійного мови, як свідчення новаторства. Воно, природно, було викликано змістом цієї фуги - її філософською глибиною, зосередженістю, оскільки в бахівську епоху застосування II зниженою ступені в образно-виразному плані було тісно пов'язане з поглибленою змісту (с. 134).
Тембр басової партії найкращим чином передає характер теми: її суворе зосередження, ревність, глибоку виразність. Особливу роль відіграє інтонація малої секунди, а потім зменшеною терції. Ці ...
