іалів між собою і фоном, додавання ефекту просторової глибини і т.д. Також, проводилися різноманітні художні експерименти з пофарбованим і полірованим склом.
Діадема. Анрі Веве. 1895 Жовте золото, діаманти, техніка транслюсід.
Одним з найбільш відомих французьких дизайнерів, які працювали в стилі Ар нуво, був Рене Лалік (1860-1945 рр.). Будучи ювеліром, Лалик працював і в інших областях декоративно-прикладного мистецтва. Він був вражений художніми можливостями емалі і скла. Серед поширених сюжетів майстра зустрічалися декоративні вироби з оголеною жіночою фігурою. Іншими відомими майстрами нового стилю були Анрі Веве (1854-1942 рр.) І Ежен Грассі (1841-1917 рр.).
Гребінь «Лебеді і водяні лілії». Ежен Грассі. 1900 Кость, золото, карбування, перегородчатая емаль.
У органічних формах своїх виробів Веве часто використовував перли. В цей же час здобули популярність вироби фірми Фуке, виконані в схожій техніці. Розквіт її роботи був пов'язаний з діяльністю Жоржа Альфонса Фуке (1862-1957 рр.) - Представника другого покоління династії. Для виробництва ювелірних прикрас, Фуке використовував опали, емаль, золоту чеканку і кольорові дорогоцінні камені. Співпраця з т?? кими майстрами Ар нуво як Альфонс Муха і Етьєн Туретта лише підвищували престиж та успіх фірми.
Кольє «Чортополох». Люсьєн Гайар. 1903 Золото, емаль, опали.
Одним з відомих ювелірів, які працювали в Парижі, був Люсьєн Гайар (1861-1933 рр.), що спеціалізувався на виготовленні кулонів і підвісок. На стилістику його роботи помітний вплив зробив японське мистецтво. У своїх виробах Гайар застосовував опал, кольорові камені і емаль. Однією з причин високого рівня ювелірних виробів у Франції була професійна спеціалізація майстрів. Так, емальєри нерідко працювали самостійно, надаючи, при необхідності, допомогу в роботі ювелірам. Навіть великі ювелірні будинки періодично залучали емальєрів до разових робіт на договірній основі.
У період Ар нуво повсюдного поширення набуло виробництво малих медалей. Вони виготовлялися на теми античності (грецьких і римських богів і богинь), із зображенням жіночого профілю, релігійних сюжетів та природних мотивів. Подібні мініатюри ювелірного мистецтва були нескладні у виробництві, а тому - доступні. Іноді, їх виготовляли у вигляді брошок, підвісок, ґудзиків, запонок і т.д. Виробництво малих ювелірних прикрас досягло такої кількості, що їх можна зустріти і сьогодні.
Популярність ювелірних виробів в стилі Ар Нуво підійшла до кінця до часу початку Першої світової війни. З тих пір, дизайнери більше не поверталися до його естетиці, проте деякі елементи стилю знайшли повторне застосування після 1930
1.3 Історія національних ювелірних прикрас казахів
Казахські ювелірні прикраси - це традиційні масивні вироби зі срібла та натуральних каменів: аметист, яшма, бірюза, халцедон, всі види кварцу. Національні ювелірні прикраси казахів сьогодні - це все ті ж натуральні камені в оформленні благородних металів. Ювелірне мистецтво займає особливе місце в історії казахської національної культури. Саме в ньому найбільш повно і яскраво відображаються ідеали народу, його смаки, рівень його художніх і матеріальних цінностей. Адже на відміну від творів інших художніх промислів - різьблення по кістці і дереву, виробництва шкіряних і гончарних виробів - більшість з яких не збереглося від минулих часів, «вічні матеріали» ювелірного мистецтва: бронза, срібло, золото виявилися здатними протистояти руйнівній дії часу і дають можливість простежити майже безперервну лінію розвитку народного мистецтва з найдавніших часів до наших днів.
Ювелірна справа на відміну від інших видів казахського прикладного мистецтва, що мали характер домашніх промислів, носило професійний характер, що зумовлювалося специфікою виробництва. Казахські ювеліри - зергерів (зер-зар в перекладі з перської золото) працювали поодинці, майстерність своє передавали у спадок. Вони мали певним інструментарієм, проходили попереднє навчання. Коло предметів, що виготовлялися зергерів, був широкий: сюди входили жіночі прикраси, деталі для костюма, туалетні приналежності, столові прилади, бляшки для декорировки дерев'яного каркаса юрти, меблів, дерев'яного та шкіряного посуду, музичних інструментів, зброї, кінського спорядження.
Настільки ж різноманітна була і стилістика ювелірних виробів, що обумовлювалося і географічним фактором, і головне - кочовим укладом побуту казахів. Незначними за чисельністю родовими групами, вони пересувалися по степу, що перевищує територіально площа всієї Західної Європи, вступаючи в зіткнення не тільки з одноплемінниками, але і, з багатьма чужоземними народами. Таким чином, в...
