вість, які прославили ім'я Ахматової у всьому світі. Тому цілком можна погодитися з К.Паустовським, який сказав, що «Анна Ахматова - ціла епоха в поезії нашої країни».
Творчість А. А. Ахматової довелося на першу половину XX століття, на епоху воєн і революцій, період корінної ломки не тільки світогляду людей, що населяють нашу країну, а й самих життєвих засад. Духовно вийшовши з срібного століття російської поезії, Ахматова разом з країною пережила революційне лихоліття, масові репресії 30-х років, воєнні роки.
Всі ці етапи життєвого шляху знайшли своє відображення у творчості Ахматової, вплинувши не тільки на тематику, естетику і мотиви віршів, але й на філософію, спосіб бачити і відчувати світ.
«Є три епохи у спогадах», - сказала Ахматова в одному з віршів. Можливо, це випадковість, але і її творча доля теж розпадається на три етапи, три біографічних кола.
Початок першого (1912 р) - вихід у світ збірок «Вечір» і «Четки». Творчість Ахматової цього періоду пов'язано з акмеизмом, та й пізніше поет (Ахматова не визнавала визначення «поетеса» по відношенню до себе) не відреклися від своєї зв'язку з акмеизмом. Лірика перших книг наповнена виключно любовними мотивами. Її новаторство як художника спочатку проявилося саме в цій традиційній темі. Любов дана в предель?? их кризових моментах - злету і падіння, розриву і зустрічі, визнання і відмови («Як велить проста чемність ...», «Небувала осінь побудувала купол високий ...»).
Як зазначають дослідники, для ахматовське лірики цього періоду характерна «романом» [9, с. 128], кожна книга її віршів являє собою як би ліричний роман, висхідний до традицій російської реалістичної прози.
У цьому роді мистецтва, в ліричному романі-мініатюрі, Анна Ахматова досягла великої майстерності. Трагедія десяти років могла бути розказана нею в одному короткому подію (наприклад, вірш «Як велить проста чемність ...»). Нерідко мініатюри Ахматової були, відповідно до її улюбленою манерою, не завершені і походили не стільки на маленький роман, скільки на випадково вирвану сторіночку з роману або навіть частину сторінки, що не має ні початку, ні кінця і що примушує читача додумувати те, що відбувалося між героями раніше.
Дослідники відзначають, що Ахматова завжди віддавала перевагу «фрагмент» складно, послідовно розповіді, так як він давав можливість наситити вірш психологізмом, інтимністю і відвертістю [20, с. 72]. Крім того, фрагмент надавав зображуваного свого роду документальність: перед читачем виникав як би не те уривок з ненавмисно підслуханої розмови, не те зронена записка, що не призначалася для чужих очей.
Зазначимо, що вже з перших збірок («Вечір», «Четки») поезію Ахматової відрізняють такі особливості, як ясність значень всіх слів, використовуваних у творах, простота бачення, предметність вірша, наповненість творів звичайними речами. Для неї характерні разговорность поетичної мови, тяжіння вірша до сценці або новелі при лаконізмі стилю, воспринятом від Пушкіна, до якого Ахматова зверталася з найперших кроків своєї творчості.
Починаючи з третьої збірки віршів («Біла зграя») в поетику Ахматової входять нові образи і мотиви. У ньому вона вийшла за межі особистих переживань, і у віршах виникли теми сучасного життя, біблійні мотиви і історичні асоціації. У творах Ахматової з'явилися «вологий весняний плющ», тьмяний синій колір неба, «крики журавлів і чорні поля», осінні вузькі дороги, що працюють в полях жниці, мжичку, «липи галасливі і в'язи», чорні хрести. А разом з цими деталями ландшафту прийшло відчуття рідної країни, Батьківщини, з'явилися ніжні освідчення у коханні «солодкої землі». Автор зумів почути і передати у віршах почуття народу і свою причетність до них. Це було початком нової теми у творчості Ахматової - громадянської теми.
Лірика цього періоду набуває більшої філософську глибину, наповнюється загальнолюдським змістом, відображає співпричетність учасника всьому відбувається навколо. Її основні поетичні відчуття тих років - відчуття суспільної нестабільності і наближення катастрофи. І тому не дивно, що відчутні тут нотки жаху привели до пошуків спасіння в релігії, а жорстоке самокатування - до думки про моральні обов'язки художника перед суспільством. Громадянські мотиви органічно входять у творчість поета, їх наявність випливає з уявлення Ахматової про високе призначення поезії (воспринятому від Пушкіна). Поезія не тільки солодкий дар песнопенья, а й «веління небес», важкий хрест, який треба нести гідно. І тому поет завжди приречений бути в гущі життя, в центрі подій, якими б трагічними вони не були.
Все більш владно заявляє про себе тема Росії («Ти знаєш, я мучуся в неволі»). Для Ахматової Росія нерідко асоціювалася з Царським Селом, де «смаглявий юнак блукав а...
