одом це переконання було сильно похитнуто. <В
2.2. Рання творчість та інтриги
Чотири роки по тому після смерті дружини батько Далі одружився на колишній дружині свого брата. Далі вважав це зрадою. Так народилася одна з найперших його алегорій, заснована на історії Вільгельма Телля, якого Далі перетворив на Едіповского батька, який бажає знищити свого сина. Далі використовував цю тему в деяких своїх картинах протягом багатьох років. У Мадриді Далі познайомився з людьми, які зробили великий вплив на його життя. Одним з них був Луїс Бунюель, який згодом став одним з найбільш шанованих в Європі кіноавангардістов на наступні півстоліття. Іншим великим другом Далі, які надали на нього величезне вплив, був Федеріко Гарсія Лорка, поет, що став незабаром одним з найбільш популярних драматургів Іспанії. Під час громадянської війни він був застрелений солдатами диктатора генерала Франсиско Франке. Відносини між Далі і Лоркою були дуже близькими. У 1926 році було опубліковано вірш Лорки "Ода Сальвадору Далі", а в 1927 році Далі розробив декорації і костюми для постановки "Маріан Пі-Неди" Лорки. Як Бунюель, так і Лорка були частиною нової інтелектуального життя в Іспанії. Вони кидали виклик консервативним і догматичним доктринам політичної верхівки і католицької церкви, які, в основному, формували іспанське суспільство того часу. Нові ідеї стимулювали і без того радикальне мислення Далі. Це привело його до незгоді з методами Академії витончених мистецтв Мадрида, де він почав вчитися і звідки був виключений 1926 року за підбурювання до заворушень серед студентів. До цього часу на його рахунку вже мала першу персональна виставка, пройшла в листопаді 1925 року в Галереї Делма в Барселоні, де її прихильно зустріли. Більшість його робіт в той час було зроблено в дусі дослідження нових течій, які переважали тоді в художньому світі Парижа. Він скуштував себе в якості імпресіоніста в "Автопортреті з шиєю в стилі Рафаеля "(1921-22) (додаток 1). Гори в Кадакесі на другому плані картини стали типовим пейзажним мотивом робіт Далі. Потім була спроба створення картини в стилі кубізму. Наслідуючи його засновникам Жоржу Шлюбу і Пабло Пікассо, Далі написав ще один автопортрет: "Автопортрет з" Ла Публічітат "[5]. У 1925 Далі написав ще одну картину в стилі Пікассо: "Венера і моряк "(додаток 2). Вона увійшла до числа сімнадцяти картин, експонувалися на першій персональній виставці Далі.
В
2.3. Нічого нового
Дали поки не бачив оригінали сучасних картин, хоча в Барселоні в 1920 році пройшла виставка сучасного мистецтва. У той час на художника справили великий вплив журнальні репродукції. У 1926 році Далі разом з родиною здійснив поїздку до Парижа, світовий центр искусства. Там він побував у майстерні Пікассо. Однак Далі не поспішав в наступну поїздку в Париж. Можливо, він хотів зрозуміти, що він там шукає. Але крім того, як це з'ясувалося пізніше, коли йому довелося часто переїжджати, щоб підтримати свій зростаючий світовий статус, він не любив міняти звичну обстановку Кадакеса і Коста Брава в Каталонії.
Іншим фактором, що впливав на спосіб мислення Далі в той період, була відсутність у нього справжнього інтересу до розвитку нових естетичних підходів в техніці письма. Досконалість техніки, досягнуте художниками Ренесансу, як незабаром він зізнається сам собі в глибині душі, не можна поліпшити. Це припущення підтвердилося після поїздки до Брюсселя, яку він зробив під час візиту до Парижа. Мистецтво фламандських майстрів з їх дивовижним увагою, що приділяється деталям, справило на Далі величезне враження. Коли Далі повернувся в Кадакес після вигнання з Академії мистецтв, він продовжував писати в своєму стилі. На картині, "Постать дівчини на скелі "(1926) він зобразив свою сестру лежить на камінні. Зовні здавалося, що полотно написано в стилі Пікассо, однак воно не було схоже за духом на його роботи, і було просто реалістичним вивченням перспективи. Друга виставка робіт Далі, що відбулася в Барселоні в галереї Делма наприкінці 1926 роки, була зустрінута з ще більшим ентузіазмом, ніж перша. Можливо, завдяки цьому батько Далі дещо змирився з шокуючим винятком свого сина з Академії після якого зникла будь-яка можливість зробити офіційну кар'єру.
Дали із задоволенням повернувся до замилування майстрами Ренесансу і на час забув про Париж. Але в 1929 р. прийшло запрошення від одного Бюнюелем, яке художник не міг не прийняти. Його запросили до Парижа для роботи над сюрреалістичним фільмом з використанням образів, виловлених з підсвідомості людини. Фільм називався "Андалузький пес".
Тепер цей фільм є класикою сюрреалізму. Це був короткий фільм, створений для того, щоб шокувати і зачепити за живе буржуазію і висміяти крайності авангарду. Серед самих шокуючих кадрів є й донині знаменита сцена, яку, як відомо, придумав Далі, де око людини розрізається навпіл за допомогою леза. Розкладаються осли, які миготіли в інших сценах, теж були частиною ...
