/Span>
Та й сам соняшник подібний небесного світила в ореолі золотих променів-пелюсток. Всіма відтінками жовтого - кольори сонця - сяють натюрморти з соняшниками. Згадаймо, що художник бачив цю серію як "симфонію кольору", саме про колір він найчастіше згадував, ділячись деталями задуму з братом і друзями. В одному з листів він говорить, що в "Соняшниках" жовтий колір повинен полум'яніти на мінливому тлі - блакитному, блідому малахітово-зеленому, яскраво-синьому; в іншому листі згадує, що хотів би досягти "чогось на кшталт ефекту вітражів в готичної церкви ".
Ідея зрозуміла: домогтися сяйва, сонячного світіння жовтого кольору. Ван Гог з надзвичайною гостротою відчував колір. Кожен відтінок фарби був для нього зв'язаний з цілим комплексом понять і образів, почуттів і думок, а мазок на полотні був рівнозначний вимовлене слову. Улюблений художником жовтий колір втілював радість, доброту, доброзичливість, енергію, родючість землі і життєдайне сонячне тепло. Тому так і радував Ван Гога переїзд на південь, в царство щедрого сонця, в світлий "жовтий будиночок". p align="justify"> Сам художник писав, що "висока жовта нота" пройняла його в те літо. Картини, написані в Арлі, затоплює всі відтінки жовтого кольору: себе Ван Гог зображує в яскраво-жовтій солом'яному капелюсі, він часто вибирає жовтий фон для портретів, пише позолочені сонцем луки, поля зрілих хлібів, стоги, снопи соломи, вохристо-жовті стовбури, вогні вечірнього міста, забарвлене заходом небо, сонячний диск, величезні, оповиті світиться серпанком зірки ... Та що зірки - навіть простий дерев'яний стілець в майстерні художника так і блищить святкової жовтизною!
І яскравіше сонця виблискують соняшники, немов ввібрали світло гарячих променів і випускають його в простір. Створювати "щось миротворной і втішне" прагнув художник в останні роки свого короткого багатостраждального життя. Але чи тільки радість і втіху несуть його пізні полотна? Чим несамовитіше сяють фарби, тим більше наелектризованими, напруженими стають картини. Як у складному акорді, радісний вигук і крик відчаю злиті в них воєдино. p align="justify"> Та ж творча сила, що несе світові оновлення, змушуючи світила обертатися, а рослини - дозрівати, стає джерелом руйнації і розпаду. Під сонцем росте і зріє все живе, але за дозріванням природно і неминуче слід в'янення. Ці прості первозданні істини художник сприймав усім своїм єством. Так про картину "Жнець" він писав: "людство - колос, який повинен бути стиснутий. Але в цій смерті немає нічого сумного, вона відбувається при повному світлі, з сонцем, яке висвітлює всі золотим світлом ". p align="justify"> Ван Гог глибоко відчував вічну мінливість світобудови. Відчуття єдності взаємопов'язаних протилежностей - світла і темряви, розквіту і в'янення, життя і смерті - було для нього не абстрактній філософської категорією, а сильним, болісним, майже нестерпним переживанням...
