вом неокласицизму, не були ініційованими виключно націонал-соціалізмом. Ці теми в усі часи були улюблені художниками, графіками і скульпторами і знаходили втілення в їхніх творах. Брекер став зводити свої монументальні скульптури аж ніяк не в 1933 році; ще в 1924 році для Дюссельдорфа він виконав восьмиметровую статую під назвою В«АврораВ». Точно так само і Торак перші свої великі монументальні скульптури виконав у Туреччині для Ататюрка. p align="justify"> Зображення оголеного чоловічого і жіночого тіла в скульптурі, як відомо, є найважливішою складовою світової художньої культури. Ще з часів античності оголене тіло приваблювало митців і в першу чергу скульпторів, а у ХХ столітті в рівній мірі прихильників класичного мистецтва і модернізму. Звернення до зображення оголених за допомогою пластичних засобів знайшло широке застосування у творчості німецьких скульпторів кінця XIX - першої половини ХХ століття: Гильдебранда і Штука, Фолькмана і Хана Хюдлера, Хабіх і Швегерле, Гейгера і Дітлера, Петтеріха і Клінгера, Енгельмана і Лембрука.
В офіційній німецькій скульптурі 1930-х років запанувало зображення оголеного тіла в найрізноманітніших випадках, починаючи від військового монумента і закінчуючи творами на виробничу тему. Такі були стандарти, канони нового ідеальної людини, фізично досконалого арійського типу. Ліплення з натури залишалася головним умовою методу, в тому числі і при роботі в великомасштабної монументальній скульптурі. Безумовно, все це вносило відчуття натуралізму в устремління до ідеалізації,
У цьому сенсі симптоматичні і притаманні роботи радянських скульпторів і живописців середини 1930-х-початку 1940-х років, де використання оголеного тіла приймає масштаби цілком порівнянні з німецьким мистецтвом. Візьмемо, наприклад, проект мозаїки П.Д.Коріна для оформлення Палацу Рад, багато живописні та скульптурні роботи А.А.Дейнекі чи статуї М.Г. Манізера. p align="justify"> У цей період практично всі фігуративні скульптори, як у Росії, так і в європейських країнах працювали із натури. Той же метод відрізняв німецьку скульптуру з її прагненням до ідеального і точному втіленню форми, що межує з паталогічної натуралістичністю. На думку офіційних мистецтвознавців того часу, в Німеччині 1933-1945 був створений власний ідеал краси, який відповідав зразкам грецьких античних статуй і повинен був ілюструвати теорію В«расової чистотиВ». З іншого боку, деякі дослідники (Ю.П.Маркін) вважають вираз цих ідей в німецькій скульптурі зазначеного періоду всього лише продовженням пошуків В«ідеального тілаВ», властивих європейському академізму й мистецтва модерну. p align="justify"> Говорячи про твори, створені в період Третього рейху, з сьогоднішніх позицій досить важко побачити в них прославляння нацизму, що незмінно приписувалося авторам мистецтвознавцями. Зате в кожній пластичної роботі вгадується рука майстра, професіонала високого класу. Як правило, скульптурні твори німецьких майстрів фіг...
