свят ХХ сторіччя. Це стирає грань між сукнею і маскарадних костюмом. Пізніше Пуаре подорожував по всьому світу з трупою манекенниць: Лондон, Берлін, Відень, Брюссель, Москва, Санкт-Петербург і, нарешті, Нью-Йорк. І скрізь він влаштовував пишні прийоми, намагаючись уявити життя як один великий свято.
Дім «Пакен» також вніс свій внесок в індустрію фешн-шоу: його уявлення були не настільки яскравими і театралізованими, як у Пуаре, але Жанна Пакен стала практикувати шоу при великому скупченні народ. Її покази були більш націлені на пресу, ніж на вище суспільство.
Кит Баптиста, віце-президент «Creative Services» в «KCD Worldwide», нью-йоркського агентства, що займається організацією близько 60 дефіле, щорічно проходять по всьому світу, починає планувати нове шоу, як тільки закінчується попереднє . Сама ж колекція починає готуватися за кілька місяців до показу. Ідеї ??модельєра оживають завдяки злагодженій роботі десятка помічників і ще кількох десятків кравчинь. Але те, що відбувається на подіумі, - це щось більше, ніж просто демонстрація одягу. Настрій колекції передається через зачіску, макіяж і музику. Заздалегідь вибирається саундтрек. Потім настає час вибирати місце показу. За це зазвичай відповідає PR-менеджер заходу. На сидячих і стоячих місцях треба розмістити близько тисячі чоловік. І якщо показ призначений на середину дня, то вибір місця обмежується центром Парижа, т. к. переміщення гостей на околицю, а потім назад в центр може затягнутися і порушити розклад усього дня. За кілька днів до показу самі значущі гості повинні бути розподілені на сидячих місцях. Значна частина таких місць відводиться пресі та VIP-персонам. Також за кілька днів до показу модельєр зустрічається з візажистом і перукарем, щоб обговорити вигляд моделей. Самих дівчат відбирає зазвичай представник агентства, що займається організацією показу. Він же виконує роль редактора показу, відстежуючи логістику (кількість виходів, черговість і т. п.). Кит Баптиста, як представник від агентства, ще керує бригадою в півсотню людина, відповідальної за технічне оснащення показу: світло, звук, монтаж і демонтаж декорацій. На те, щоб встановити всі належним чином, у них всього один день, а вартість усіх попередніх робіт - ні багато, ні мало, півмільйона євро. Наступного дня після показу ці витрати вже починають окупатися в шоу-румах: дилери складають замовлення для своїх бутиків. На показ виставляється зазвичай близько тридцяти суконь. У шоу-румі вибір більше - близько ста комплектів. Марі Жакупі, PR-директор «Chloe», зазначає, що шоу-рум - це не тільки місце продажів: «Тут ми намагаємося зустрітися з редакторами моди якомога більшої кількості журналів».
Через два тижні після шоу фабрики у Франції й Італії (а останнім часом і в Китаї) отримують замовлення. Так, наприклад, саме виробництво одягу від «Chloe» належить засновнику - компанії «Richemont», вона ж веде всі фінансові справи і збирається перетворити марку у велике підприємство з оборотом у мільярд доларів.
Переглядаючи покази, мимоволі забуваєш про те, скільки насправді людей працювало над спектаклем, який відбувається на подіумі. У цьому і полягає суть механізму виробництва модного одягу: сотні «бійців невидимого фронту» трудяться, не покладаючи рук, щоб створити, показати, виробити і в підсумку продати кожну окремо взяту річ, яку ми в результаті бачимо на вішалці бутика.
