Друга концепція, що отримала відображення в романі, парадоксальним чином суперечить першій: автор виявляє обмеженість естетичних поглядів Доріана, який потрапив під «руйнівний чарівність» лорда Генрі. Витончений естетизм лорда Генрі стає для нього пасткою. У цьому можна угледіти науково-філософську спрямованість роману, що відобразив сучасні наукові уявлення про еволюцію особистості і про причини її деградації. [3, с.113].
. 2 Конфлікт гедонізму і аскетизму в романі
Слава Уайльда - оратора - це насамперед слава майстра парадоксу. Постійне прагнення не збитися на «гастрономію порожніх фраз» (вислів В. Еллана), не загубитися між загально сказаним в загальній формі, справило з часом у Уайльда вміння банальні речі подавати в гостро-суб'єктивної парадоксальною оправі. Він настільки захоплений можливостями парадоксу, що пробував навіть вивести його поза сферою слів, навіть сюжет будувати на його основі: в «Кентервільському привиді» не привид лякає людей, а, навпаки, люди лякають привиди. І проте було б зовсім неправильно бачити в парадоксальності Уайльда одну тільки чисту гру. Його мировозрение - в суперечливих явищах і що відкрилися в них глибинах подібності сутностей. Перебільшення, доведення думки видимої абсурдності, було у Уайльда також чинним засобом висловити все те «безстороннє», що він насправді думав. «Парадокс у нього - це тільки істина, поставлена ??сторчма, щоб привернути увагу. За всім його дражливим хвастощами стояла серйозна філософія, як за зневажливою софістикою ховалося глибоке і просте серце поета », - пише сучасник Уайльда, англійський критик і поет Ле-Гальен [7, с.224].
Парадокси, включені в авторська розповідь, хоч і не ідентичні поглядам письменника, але в чималій мірі близькі до них. Уайльд використовує метод контрасту як спосіб відображення дійсності, а парадокси допомагають йому дати ключ до її осмисленню. Задачу літератури він бачить в естетичному спростуванні повсякденності, адже сама по собі вона не має художньої цінності, поки мистецтво не одухотворить її. На думку Уайльда, тільки через особистість автора, дійсність отримує естетичну забарвлення, тому що в реальності немає таких форм краси і гармонії, які завдяки художнику існують в мистецтві [3, с.7].
Одним з таких яскравих контрастів є протиставлення двох, здавалося б, полярних понять: аскетизму й гедонізму.
Як принцип життєствердження гедонізм суперечить аскетизму (від гр. «аскет - відлюдник, чернець) - добровільне обмеження природних почуттів людини, бажанням відчувати страждання, фізичний біль, самотності. Гедонізм стверджує, що найвищим благом житті є задоволення, воно ж є і єдиним критерієм моральності. І це, в свою чергу, виправдовує морально-етичний релятивізм. У кожного своя мораль. Звідси відкривається пряма дорога до проповіді і моралізму і крайнього індивідуалізму, як воно, по суті, і було в колі Оскара Уайльда. Кінцева мета аскетизму - досягнення свободи від буденних потреб, осереддя духу, екстаз. Як і в гедонізмі, але протилежними йому засобами.
Суб'єктивно і гедоністи, і аскети прагнуть до вищого блага, до досягнення істини, до власного щастя, вони насолоджуються життям - кожен по-своєму [5, с.19].
Їх ідеалом є пізнання. Якщо жити не заради нього, то доведеться обмежитися самоцінністю буття, тобто існуванням заради існування. Самоцінність буття володіє двома полюсами: гедоністичним і аскетичним. Таким чином, типологічними способами існування людей, які не відносяться до них, є гедонізм і аскетизм. Це полюси, між якими знаходиться величезна безліч перехідних стадій, що містять в собі нескінченне число можливих форм відношення до дійсності. Чим обумовлений особливий екзистенціальний статус гедонізму і аскетизму? Тим, що самоцінність буття не несе в собі сенсу життя. На його відсутність людська психіка реагує страхом смерті, по відношенню до якого гедонізм і аскетизм служать типологічними формами сублімації (паліативного подолання) і тим самим - типологічними способами психічної захисту [6, с.1].
Парадокс, на якому заснований і конфлікт уайльдовского роману: герої-гедоністи, «теоретик Лорд Генрі і« практик »Доріан Грей - улюбленець Генрі і Безіла, їх протеже на сцені театру пороку. Жахлива, розгорнута до найдрібніших подробиць, сцена вбивства Безіла Холлуорда Дорианом Греєм (гедоніст вбиває аскета) має значення більш широке, ніж криваві подробиці кримінального роману: тривіальне, чисто англійське вбивство отримує символістичного-алегоричне значення: насолода розправляється з аскези. Але обидва діючих особи цього кривавого фарсу - злочинні і антигуманні - руйнують душу і проливають кров [5, с.19].
Доріан Грей, говорить поет, висловлюючи свій власний погляд, «мріяв виробити нову схему життя, філософськи обгрунтовану і врегульов...
