«анонсів», віддавати своєї професії плакатиста так багато праці.
Акімов щораз прагне до того, щоб афішних лист, вік якого на стенді так короткий, «працював» на повну силу. Він хоче, щоб його плакат був читаємо двічі - і з протилежного боку вулиці, і зблизька. Тому він, поклавши в основу мальовниче узагальнення, так ретельно опрацьовує деталі, так абсолютно обробляє малюнок.
Як малювальник і колорист Акімов завжди йде по лінії найбільшого опору, ставлячи перед собою складні творчі завдання і вирішуючи їх сміливо та художньо законченно. Якимівський афіша вишукана по малюнку, глибоко продумана з погляду композиції, тонка і незвичайна за кольором.
Витоки майстерності Акімова-плакатиста різноманітні. Він художник-ерудит, блискуче обізнане про кращих досягненнях російської, а також іноземної графіки та живопису - як старої, так і нової. Але у нього ніколи не буває «цитат», хоча за кожною роботою встає жива і плідна традиція. І при цьому Акімов - майстер воістину сучасний. Він знає виразну силу лінії, композиції, колориту. Він шукає складного і сміливого способу вираження ідей.
Якимівський театральний плакат ніколи не буває точним відтворенням певної мізансцени, визначеного інтер'єру чи реального вигляду даного актора в даній ролі. Він, стаючи майже символічним відображенням ідейного і образного ладу спектаклю, завжди щось до вистави додає, щось додатково роз'яснює в ньому.
З усіх цих причин театральний плакат роботи Акімова, відмінно виконуючи своє інформаційне та рекламне призначення, завжди сприймається глядачем як твір, що володіє самостійною художньою цінністю.
5. Театральні афіші Акімова
Плакати Акімова, створені ним у період десяти років, широко відомі московським глядачеві: Ленінградський театр Комедії і Ленінградський театр імені Ленсовета тричі за цей час показували в столиці свої вистави. І всякий раз їхні гастролі починалися з того моменту, коли, випереджаючи приїзд театру, на вулицях розклеювалися всіма впізнанні Якимівський плакати.
Акімов затверджує нову форму спілкування театру і глядача через афішу. Афішу, яка замість широкомовної «продажу» спектаклю стає першим, але вже серйозною розмовою з тими, хто завтра прийде в театр: вона повинна викликати в них передчуття видовища, яке їм належить побачити, налаштувати очей і розбудити думку. І при цьому Якимівський плакат не стає «наочним посібником» до майбутнього спектаклю! У ньому немає і тіні дидактичності. Він яскравий, привабливий - в кращому сенсі цього слова - реклама. Він прищеплює любов до театру, він виховує смак.
Вже в своїй афіші, присвяченій постановці п'єси «Продавці слави» (Великий драматичний театр, Ленінград, 1926 рік), Акімов - тоді ще зовсім молодий - заявив про себе як про сміливий і винахідливому майстра. І лінійна композиція - відверто жорсткувата, - і гра чорно-білих плям, і фігури без осіб, вирішені як аплікація, - все це робить цей плакат гострим і вражаючим. Але тут, як втім і в багатьох інших роботах навіть більш пізнього часу, Акімов ще не знайшов той почерк, який відразу ж робить його руку безпомилково впізнаваною.
«Якимівський манера» вперше дає себе знати в плакаті до «Тартюфу» (Державний театр Драми, Ленінград, 1929 рік). Акімов не тільки оформляв спектакль, а й брав участь у його створенні як режисер. Думається, що перша велика удача Акімова-плакатиста якраз і пов'язана з цією обставиною. Так буде і далі: кращі плакати Акімова - це плакати, зроблені ним, режисером і художником, повновладним господарем спектаклю.
Акімов - такий, яким ми його знаємо тепер - найбільше тяжіє до світу образів гротескних, гостро характерних, рідше ліричних. Але це зовсім не означає, що монументальне і героїчне взагалі чуже його мальовничій природі. Кращим доказом тому нам представляється ранній плакат Акімова до вистави «1905» (Державний театр Драми, Ленінград, 1930 рік). Може бути, це взагалі сама «плакатна» афіша Акімова. Тривожне співвідношення чорного і червоного тонів, розпростерта фігура убитого, чіткі тіні солдатів в правому нижньому кутку, біжать цифри, точно прожектором проектуються на лист, - все це повідомляє плакату сувору силу, немов обпалює його вогнем революції.
Тоді ж і для того ж театру Акімов виконав афіші до спектаклів «Диктатура» і «Радість». Тут художник, зробивши поступку дурному схематизму, відразу ж став невпізнанним і, на наш погляд, маловиразним. Для цих вистав Акімов тільки готував плакати, і, мабуть їх режисерський задум, їх мальовниче рішення залишилися для нього чужими і неблизькими.
А ось на афіші до вистави «Робесп'єр» (1931 рік). Сам фон - чорний фон трагедії - вражає тут сам по собі. На цьому тлі особливо потужно звучать зухвало підібрані ло...
