я як найталановитіший художник Росії того часу. Петр1 дуже пишався майстерністю Нікітіна. Нікітін неодноразово писав портрети самого Петра, з яких особливо виділяється портрет у колі. У відмінності від багатьох іноземців, які писали царя, як правило в парадному вбранні, в пишною і урочистій обстановці, художник зобразив лише одну голову Петра, правдиво передавши його стан. Про талант і майстерність Нікітіна говорять також і інші його портрети, наприклад, Г.І. Головкіна і Г. С. Строганова. Портретне мистецтво Нікітіна - вершина в історії розвитку російської живопису першої половини ХVIII століття. Нікому з його сучасників - художників не вдалося досягти такого глибокого проникнення в істоту людської психології, такого артистизму і високої професійної майстерності. А. Матвєєв відомий як автор низки портретів, а так само картин і декоративних розписів, які він виконав для Петропавлівського собору, Зимового палацу та інших будівель Петербурга. Більшість цих розписів не збереглося, оскільки споруди, де вони перебували, були зруйновані або перебудовані. В останні роки життя Матвєєв був керівником Мальовничій команди, яка зіграла велику роль у розвитку російського мистецтва, і особливо в підготовці художників. Ця Мальовнича команда Канцелярії від будов, що виникла в Петербурзі займалася створенням художнього оздоблення численних будівель столиці та інших міст.
Великим майстром мальовничого портрета, сочетавшим різноманітні художні прийоми, був у середині ХVIII століття А. Антропов. Син солдата, він з шістнадцяти років почав вчитися у Матвєєва, разом з яким створив ряд декоративних розписів у Петербурзі, Москві та інших містах. У портреті Петра III немає ідеалізації, звичайної для парадних царських портретів, створюваних художниками - іноземцями, хоча те ж композиційне рішення. Антропов написав дуже правдивий, гострий, майже карикатурний образ царя - Вузькоплечий, на довгих худих ногах. Пишне оточення - колона, балдахін, трон і золочений столик з царськими регаліями - підкреслює фізичне і духовне нікчема царя. Багато художників ХVIII століття вийшли з кріпосних селян, а деякі так і залишилися в кріпацтва до кінця своїх днів. Кріпаком графа Шереметьєва був Іван Петрович Аргунов - представник дуже талановитої родини, що дав російському мистецтву багатьох художників. Він відомий насамперед як портретист. За наказом господаря йому доводилося писати портрети петербурзької знаті, знайомих Шереметьєва і членів його сім'ї. Зазвичай вони не позували, і Аргунов, як він сам розповідав, писав їх, спостерігаючи під час урочистих свят в палаці господаря. Шереметьєв НЕ цінував у Аргунової художника, давав нерідко йому найрізноманітніші доручення і, нарешті, відіслав до Москви керувати своїм московським будинком, тим самим майже позбавивши художника можливістю займатися живописом. Творча діяльність Аргунова розгорнулася в 1750-1760 роки. Популярність йому принесли портрети Б. Шереметьєва і В. Шереметьєвої - самовпевнених і гордовитих дворян знатного роду. Аргунов, що навчився у Гроота, опанував стилем західноєвропейського парадного портрета. Не випадково він отримав замовлення написати портрет нової імператриці - Катерини II. p>
Живопис другої половини XVIII століття.
Портретне мистецтво другої половини ХVIII століття досягає справжнього розквіту. У цей час творять найбільші живописці Ф. Рокотов, Д. Левицький та В. Боровиковський, створили блискучу галерею портретів сучасників, твори, повні глибокої думки, що оспівують красу і благородство прагнень людини. Ці портрети не тільки донесли до нас образи багатьох чудових людей, а й з'явилися свідченням високого артистизму російських художників, їх оригінальності, а також зрілості живописно-пластичної культури. Художники вміли відтворювати реальний образ за допомогою різних мальовничих коштів: вишуканих колірних відтінків, додаткових квітів і рефлексів, багатющої системою багатошарового накладення фарб. p> У низці найбільших російських портретистів другої половини ХVIII століття найбільш своєрідним був Ф. Рокотов. Він вже молодою людиною отримав широку популярність як умілий і оригінальний живописець. Його творча спадщина значно. Рокотов вже в 1760 році учень Академії мистецтв, а через три роки - її викладач і потім академік. Служба відвернула художника від творчості, а офіційні замовлення обтяжували. У 1765 році Рокотов покинув Академію мистецтв і переїхав назавжди до Москви. Там почався новий, творчий дуже плідний період його життя. Він став художником освіченого дворянства в незалежній, а часом і вільнодумні Москві. У його твори відбилося характерне для того часу прагнення кращої, освіченої частини російського дворянства слідувати високим моральним нормам. Художник любив зображувати людину без парадного оточення, що не позують. Люди в пізніх портретах Рокотова стають привабливішими у своїй інтелектуальності і одухотворен...
