и вважаються Таварая Соотацу (пом. в 1643 р.) і Хонамі Кооецу (1553-1637), а найвидатнішим майстром визнають Огата Коорін (1656-1716), чиї роботи надихали не тільки японських художників, а й західних: так, популярний в Європі в кінці XIX - початку XX ст. стиль В«арт-нувоВ» (В«модернВ») багато в чому зобов'язаний досягненням художникам школи Рімпа, які прославилися вишуканим декоративним дизайном композицій на класичні сюжети і декоративні мотиви в новій трактуванні - ось що робить стиль цього художника таким приголомшливим
В епоху Едо процвітали також і інші напрямки живопису: школи - Маруяма-Сідзеео, Акіта, Ітоо та ін Було популярно також напрямок намбан - буквально В«південний варварВ» - так японці називали європейців. Художники, які працювали в стилі намбан, наслідували західного живопису, по-своєму використовували західні сюжети і намагалися використовувати закони перспективи
У розвитку декоративного живопису важливу роль зіграла так звана школа Сотацу - Корін. Заслугою її видатних майстрів Таварая Сотацу і Огата Корін стало те, що вони з'єднали техніку традиційного живопису на свитках з прийомами настінних розписів попереднього століття. Живопис цих художників тяжіла до літературних сюжетів минулих століть, передавала ліричні переживання героїв, але одночасно була видовищною, що відповідало смакам того часу (Таварая Сотацу. В«Бог вітруВ», Огата Корін. В«Хвилі в затоці МацусимаВ») (Додаток 5, 6) .
Кисті Таварая Сотацу належать дві парні двостулкові складні ширми, прикрашені зображеннями двох божеств - бога вітру і бога грому. Фрагмент однієї з них представлений на цій фотографії. Художник майстерно використовує золотий фон не тільки як декоративний елемент, але і як засіб створення безмежного простору, в якому розгортається дія за участю демонічних створінь. p align="justify"> З початку XVIII в. в Японії в моду входить стиль бундзінга - буквально В«освічена живописВ». Художників цього напряму - їх іноді називають В«японськими імпресіоністамиВ» - надихала південно-китайська живопис епохи династії Юань, звана в Японії нанга. Найбільш видатні художники цього напрямку Іке-но Тайга (1723-1776), Ураг Текудо (1745-1820), Окада Бейсандзін (1744-1820), Таномура Тікуден (1777-1835) та ін творчо переосмислювали принципи традиційної японської та китайської пейзажного живопису , намагаючись надати своїм роботам настрій глибокої ліричності і неповторної індивідуальності. Цей жанр вплинув на розвиток японської школи Кано, а також на таких художників, як Іке-но Тайга і ЕСА Бусон (стиль нанга), а також Тані Бунте, Маруяма Оці і Кацусика Хокусай. p align="justify"> Двома основними естетичними принципами міської культури періоду Едо були В«икиВ» і В«суньВ». Термін сунь означає вишуканість в манерах поведінки. Іки увазі вишуканість, з якою людина одягається і спілкується. Ці принципи відображали смаки освічених і багатих людей з торгового стану, які з легкістю став...
