ого по справжнім іменам акторів, які виконують ролі.
актор п'єса режисерський сценічний
ВТІЛЕННЯ ЗАДУМУ ВИСТАВИ
Художнього образу вистави, на перший погляд, немає: глядачам представлена ??звичайна театральна коморка, де зберігаються бутафорія, реквізит і маленькі декорації.
Але іноді прослизає думка, що місце дії - це як би внутрішній світ актора, його душа. Так, на початку, в ній легкий хаос, «театральний безлад», речі розкидані по всьому простору. Потім до нього приходить надія, у нього з'являється якийсь настрій, речі знаходять своє місце, потім же надія йде, всі речі знаходяться в маленькій купці, як би символізуючи порожнечу простору і зачаїлася десь у глибині іскру надії.
І другий художній образ, який виникає при перегляді вистави - це кладовище. Часом куб здається надгробної плитою, вішалка - хрестом, а бутафорія - цвинтарним сміттям, якого так багато на сьогоднішній день на занедбаних місцях поховання. Саме тому на афіші з'являються хрести та надгробна плита у формі театру, адже для головних героїв театр і любов до нього згубні.
Траур присутній у виставі багато в чому - чорні стіни, чорний одяг акторів. Лише деякі речі, які надають спектаклю життя, є яскравими плямами, адже вони рятують героям життя. Але й вони мають не дуже естетичний вигляд: яскраво-помаранчева бутафорська морквина облізла, яскраво-жовта маска має тріщини і відколи, дерев'яний меч не опрацьовано, зелена лялька не дороблена - не має ніг та обличчя.
Оформлення сценічного простору має принцип «бідного театру», принцип повного мінімалізму: вішалка, куб, і не має назви прилад, який створює шум прибою, який іноді перетворюється на лавку.
Треба сказати, що в виставі є два плани - живий і ляльковий. Він і Вона, перевтілюючись в персонажів відмінного ними вистави, застосовують то елементи одягу, то маску, то взагалі використовують ляльок. Так, Ларрі - це та сама лялька без ніг, і Він грає Ларрі то сам, то цією лялькою; Королева - теж лялька з якогось східного вистави, Вона ж перетворюється на Королеву, надівши чорну спідницю; Гаєм стає лялькова голова і рваний жовту хустку; Купцем стають величезні сірі штани.
Це дуже важливо для побудови мізансцен, адже необхідно, щоб було видно і актора, і ляльку, і виглядало все це більш-менш художньо.
Мізансцени у виставі обумовлені жанром і оформленням вистави. Ось приклад деяких з них:
Він стоїть, тримаючи меч в одній руці, другу ж він простягає вгору, як би звертаючись до неба. Така «пафосна» мізансцена пояснюється монологом, який він у ній вимовляє. Він спеціально читає його «пафосно», штампованно, як люблять це робити погані а?? Тери.
Або інша мізансцена: Вона, в образі Королеви, сидить на підлозі, схопивши його за талію, Він же, в образі Ларрі, безпорадно б'є долонями по підлозі, намагаючись вирватися. Виглядає це досить смішно, що необхідно для дотримання жанру, так само це показує характер Королеви, надмірно пристрасної жінки, та й ставлення Ларрі до неї.
Мізансцена останньої події - коли Вона, в образі Біса, сидить на кубі і кричить. Це виглядає так, немов Вона знаходиться на безлюдному острові посеред океану, і навколо нікого, тільки риба, яка заглянула до неї і тут же...
