адовго до заснування Риму процвітали всі мистецтва, - там були прекрасні мімічні актори й існували найрізноманітніші танці. З цієї країни прибули до Риму танцівники, що акомпанують своїм химерним танців на флейтах, - їх називали Гістріони (від слова «histor», що означало «міфічний актор»). Під час своїх уявлень вони декларували цілі поеми, і вся римська молодь стала наслідувати їх. Римляни найбільше вподобали пантоміму: їм все ж претило оргиастическое початок дионисийских святкувань, а від аполлонічних ритмів вони залишили лише культуру красивого жесту (давньоримська міміка використовується майже в незмінному вигляді і по цю пору). Пристрасть римлян до пантомімі і замилування деякими виконавцями доходило до того, що в царювання Августа весь Рим був ніби розділений на два ворожі табори: одні були прихильниками знаменитого танцюриста і міма Пилада, інші визнавали тільки Бафіла.
Надалі, зі зростанням Римської імперії, вплив Греції і Сходу призвело до розвитку в давньоримському суспільстві танцювальної культури і навіть до появи шкіл танців. Найімовірніше, їх першими засновниками були міми.
Християнська релігія спочатку визнавала і допускала священні танці. Навіть у Старому Завіті говорилося: «Прославляйте Господа звуками труб, прославляйте його арфами і бубнами, прославляйте його в піснях, прославляйте його танцем!» Спочатку християни зображували містерії в храмах, танцювали на честь Бога, навіть танцювали на кладовищах, бажаючи вшанувати пам'ять померлих.
1.2 Розквіт хореографії. Створення академії танцю у Франції
Найдовше священні танці збереглися, як це не дивно, в католицькій Іспанії, де їх досі продовжують виконувати в багатьох церквах. У багатьох іспанських провінціях в священні свята влаштовувалися процесії, які можна було назвати справжніми мандрівними або пересувними балетами. Вони були відомі також і на півдні Франції. У 1462 році, напередодні свята Божого Тіла (великий щорічне свято у католиків) Рене, король Провансу, влаштував урочисту процесію, вірніше, мандрівний балет з алегоричними сценами і імпровізованими битвами. Такі уявлення називалися тоді «intermets», що означало: «междукушаньямі»- З цього слова згодом відбулося «intermedes» («Інтермедія») - і початкове їх назва полягало в розвазі гостей на бенкетах і банкетах в проміжках між зміною страв. Король Рене у своїх балетах змішував священні танці зі світськими танцями. Але й у Франції (як і в Греції) поступово священні танці стали тер?? Ть свій строгий, чисто релігійний характер, з'являлися едикти королів і послання пап, що забороняють ці танці, а в 1667 році були заборонені і всі публічні танці в святкові дні.
Жага простих людей чуттєво висловитися, їх прагнення до танцю, з одного боку, заборони і погрози духовної та світської влади з іншого, не могли, на наш погляд, не відбитися на суті танцю, а отже, і значення танцю в середні століття багато в чому змінилося. Позначимо роль і простежимо розвиток середньовічного танцю безпосередньо в християнській релігії.
Про те, як змінюються погляди на танець, в часи панування християнської цивілізації ми можемо судити на основі однієї лише фрази Шарль Кольпана: «танцювання надає приємність всіх переваг, які ми отримуємо від природи. Танці вживають у вихованні юнацтва як засіб, зручно що може дати досить пружності силам тілесним, зберегти...
