дріха, також вирішені в рамках філософії романтизму. Якщо художники класичного періоду прагнули передати гармонію природи і людини, то у художників-романтиків на перший план виходять велич і сила стихії. Дуже часто вони зображували людей ледь помітними на фоні величної панорами або показували їх безпорадними іграшками в руках природи. Фрідріх засвоїв романтичні ідеали і доповнив їх своїм власним, глибоко релігійним, сприйняттям світу. Відомо, що над композицією кожної своєї картини Фрідріх працював дуже методично і послідовно. Художник спочатку робив легкий начерк на полотні вугіллям або олівцем, потім акуратно виписував всі деталі пером та індійської тушшю. Після цього він покривав малюнок основою, і таким чином на будь-якій стадії роботи його картина виглядала цілком закінченою. У роботі над картиною Фрідріх використовував порівняно невелику кількість квітів, але зате прагнув до того, щоб якомога більше урізноманітнити відтінки кожного тону.
Каспар Давид Фрідріх - меланхолійний романтик, повністю відповідний духу свого часу. Фрідріх, на відміну від інших романтиків, змушує природу говорити.
У кожній композиції елементи пейзажу мають конкретне значення: кладовище позначає смерть, корабель - земний шлях людини, гавань - вічний спокій. Однак ці символи стають в його картинах природною частиною зображуваної природи. Фрідріх випробував особливий вплив Рунге, яке виразилося насамперед у пристрасті до контрастному розмежуванню різних частин композиції, починаючи з затемненого першого плану до світлого дальнього, слідуючи через яскраво пофарбований середній, як, наприклад, в «Восході місяця над морем» (1822).
Композиції його насичені емоціями. З картини в картину повторюються мотиви туману, хмарності, темряви, які таємничої серпанком обволікають всі предмети, в той час як нерухомо сидять персонажі віддаються спогляданню пейзажу - символ очікування і приготування до вічного життя. Центральна ідея творчості Фрідріха - пошук вільного духу. З роками майстер все частіше повторював полюбилися мотиви, натурні ж споглядання деколи змінювалися біля нього образами-баченнями з ангелами і храмами, в польоті, в небі. Інші ж з картин, навпаки, зближувалися з ідилічно-битопісательской поетикою.
Перші картини маслом художника датуються 1806-1807 роками. Одна з перших робіт маслом - «Хрест в горах» (1 808). Це вівтарна композиція була замовлена ??для капели Тетченского замку. Художник lt; # justify gt; До цієї пантеістской тенденції він додає впевненість в абсолютній зв'язку між настроями погоди, наприклад, і почуттями, розбудженими ними в душі спостерігача.
У своїх афоризмах він пише: Залишайтеся подалі від нечестивих вивертів, які вбивають вільні пориви серця (1), і коли Гете lt; # justify gt; Каспар Фрідріх живе, заглибившись у себе, у свої роботи. Його праці визнали і художника обрали членом Берлінської і Дрезденської академій. Тим не менш, протягом всього свого життя він не має заслуженою репутації. У своєму програмному творі «Чотири віки життя» зображені людські фігури чотирьох віків на пустельному арктичному березі і така ж кількість суден, що підходять до берега, але знаходяться на різній відстані. Тим самим майстер зумів переконливо представити на полотні невблаганний хід часу. А сама сцена на тлі заходу викликає гостре почуття меланхолійної ностальгії. Інша з найбільш популярних його картин, найбільш відома як «Крах надії» створює гостре відчуття відчаю і безнадії.
Фрідріх писав: «Єдиним справжнім криницею мистецтва є наше серце. Воно говорить мовою чистої дитячої душі. Той твір, яка не вилилося з цього джерела, може бути тільки фокуснічаніем. Кожне справжній витвір мистецтва замислівала художником на годину просвітлення і потім щасливо народжується (часто абсолютно несвідомо) у нестримному серцевому пориві ».
Негативна критика Рамдор дуже точно розкриває суть пейзажів Фрідріха. Перше, про що він говорить, що його твори увергають глядача в справжнє життя, і друге, що саме «незвичайне співвідношення всього видимого на картині вказує на приховане значення картини, створює алегорію і допомагає розгадати її». (Мистецтвознавство)
. 2 Типологія пейзажів Фрідріха
Морські пейзажі.
Один з улюблених сюжетів Фрідріха - морський пейзаж. Часто художник наближає водний простір, опускаючи передній план. Таким чином берег ніби залишається перед простором картини, а глядач стає її учасником. У його програмному творі «Чотири віки життя» зображені людські фігури чотирьох віків на пустельному арктичному березі і така ж кількість суден, що підходять до берега, але знаходяться на різній відстані. Тим самим майстер зумів переконливо представити на полотні невблаганний хід часу. А сама сцена на тлі заходу викликає гостре почуття меланхолійної ностальгії.
