ign="justify">)
[21]. Коли ж прийде той, хто переможе Турандот, зуміє навіяти їй кохання і позбавить країну від безперервних страт?
У третій дії розкривається нова грань характеристики образу міністрів. Натхненною ліриці в арії Калафа «Nessun dorma» протистоїть тривожна сцена трьох «масок» - Пінг, Панг і Понга з химерно мигтючими короткими мелодіями. Міністри з'являються раптово, благаючи принца покинути місто. За ними слідують примари померлих з вини Турандот принців. Жителям Пекіна загрожують нещастя, якщо до світанку Турандот не впізнає імені юнака. Але Калаф стоїть на своєму. Пінг, Понг, Панг спокушають Калафа любов'ю, багатством і, нарешті, співчуттям - тисячі людей загинуть в муках, якщо до ранку Турандот не знатиме його імені. Але Калаф протистоїть усім спокусам: нехай загине весь світ - він не відмовиться від Турандот. Тоді міністри кидаються на нього з кинджалами.
Узагальнений образ міністрів єдиний у всій опери є чисто китайським, без присутності будь-яких італійських рис, що відрізняє його від музичних характеристик головних героїв. Таке музичне «одноманітність» допомагає композитору повніше розкрити соціальні проблеми опери крізь призму комічних образів.
. Роль хорових сцен в опері
Незважаючи на те, що автор назвав оперу «Турандот» ліричною драмою, це найменування вельми умовно і лише частково відповідає жанровій природі твори. «Турандот» - епічна опера з монументальним і потужним звучанням. Епічний характер цієї «китайської опери» зумовив широке застосування в ній хору, що нехарактерно для Пуччіні (у попередніх операх хори були використані порівняно мало). У трьохактної композиції опери крайні акти виділяються своїм драматичним, суворим характером, так як в них зосереджені найбільш похмурі і жорстокі сцени. Протягом усього першого акту Пуччіні чергує масові хорові сцени зі сценами, що розкривають внутрішній світ героїв опери. Це дає можливість ще сильніше підкреслити контраст між почуттями героїв і бурхливими, дикими пристрастями, які володіють натовпом.
Говорячи про першій дії, слід, перш за все, сказати, що в ньому втілені образи нелюдської жорстокості і горя. На початку опери глашатай (Мандарин) звертається до «народу Пекіна»: принцеса Турандот стане дружиною того, хто відгадає три її загадки; а того, хто не зможе зробити це, чекає плаха. Словам глашатая передує грізна унісон тема:
При всій своїй стислості, вона не позбавлена ??своєрідності. Її початкова інтонація - заповнений хід на септиму вниз, звучний досить різко. Гостроту теми підсилює рух вступного тону на збільшену кварту вниз. Цей короткий лейтмотив, можна назвати фатальним, так як він зв'язується в опері з тією сумною долею, яка очікує претендентів на руку Турандот. На основі цієї теми побудований хор ката і його слуг, який потім підхоплюється народом - «Ungi! Arrota! » (« Шаблі нехай клинок засвище ») [14] . Контрастним хоровим епізодом є «хор - заклинання». Всі чекають появи місяця - «Perche tarda la luna» («Про місяць, що ти?») [17]. Народ приходить в хвилювання. Вид Перської принца викликає жалість у натовпу, і вона просить помилувати його. Але Турандот, з'являючись у всій своїй холодної царственої красі, подає знак - стратити. Натовп слід за процесією, що йде на страту. Фінальні репліки хору - «La fossa gia scaviam» («Могила чекає того, хто любить») [48] - в сцені Калафа і трьох міністрів вносять драматизм і відчай.
Важливим епізодом є хор дітей «La, sui monti dell est »(« Там, на східних горах ») [19], основна тема якого є своєрідним лейтмотивом« любові ». Надалі тема цього хору проводиться перед сценою загадок Турандот з другої картини другої дії - як «пророкування» щасливого фіналу і швидкого пробудження почуттів принцеси - і на закінчення цієї сцени, що створює тематичну «арку».
Особливістю хорової партитури Пуччіні є те, що велика увага приділяється комментирующим вигуків хору, що підкреслює жанрову специфіку і жорстокість народу в опері. Найбільш яскраво це виявляється в сцені смерті Ліу з першої картини третьої дії, коли першою реакцією на її самогубство стає не співчуття натовпу, а екзальтовані та монументальні хорові вигуки «Ah !. Parla! Il nome! »(« Ах !. Ім'я! Скажи нам! ») [29]. Така реакція народу ще більше підкреслює жах, що відбувається, незважаючи на те, що надалі, перейнявшись скорботою і відчаєм Тимура і Калафа, натовп проситиме у Ліу вибачення за вимушену загибель.
Найбільш яскравою хорової кар...
