езумовно, одним з найсильніших якостей таланта Дж. Пуччіні була здатність вражаюче зобразити тему жіночої жертовної любові, пофарбованої в реалістичні тони, що надають оповіданню риси задушевної зворушливості. Так з'явилася в опері ця лінія, якої не було в оригінальному сюжеті. На відміну від п'єси Гоцці, де суперниця Турандот рабиня Адельма була підступна і хитра, Ліу втілює собою тільки зворушливу жіночність, що підкреслюється її м'якою і ліричною вокальною партією. Але ця тема ніяк не може претендувати на основну художню ідею. Вона і за обсягом порівняно невелика і займає підлегле місце в опері, лише контрастно відтіняючи казкове, епічний початок.
Проста, бідна, закохана дівчина при першому свою появу змальована короткими, але мелодійними речитативами. Свою першу сольну характеристику Ліу отримує в аріозо з першої дії «Signoro, ascolta» («Про пан мій») [42]. Благання Ліу розкриває образ глибоко страждає дівчини, прагнучої утримати принца Калафа від необдуманого вчинку. Аріозо має східний, китайський характер, що виражається в ніжною, співучої мелодії і пентатонике. Також важлива роль оркестру - легка, прозора фактура акомпанементу поєднується з лініями соло інструментів - гобоя і арфи.
Центральна сцена, присвячена повному розкриттю образу Ліу, відбувається в першій картині третьої дії. Вона складається з ряду контрастних епізодів. Перше аріозо Ліу «Tanto amore segreto» («Адже любов так всесильна») [24] звучить світло і прозоро. У ньому поєднуються італійський і китайський стилі, що допомагає глибше показати силу кохання дівчини та інтонаційно ріднить з арією Калаф?? «Nessun dorma». Скорботним і пристрасним почуттям повно передсмертне аріозо Ліу «Tu che di gel sei cinta» («Ах, серце в лід ти закувала ») [27]. Велика по діапазону мелодія у поєднанні з перемінним розміром і пентатоникой передають відчай і в теж час рішучість дівчини. Вокальна партія дублюється струнної групою оркестру. Це надає аріозо велику глибину почуттів і споріднює з арією Людмили 4 дії «Ах ти частка, доленька» з опери М. Глінки «Руслан і Людмила».
Сцена самопожертви Ліу, заколює себе з любові до Калафа, - останнє, що Пуччіні встиг написати. Близько року пішло на те, щоб народилося це проникливе аріозо. Слова до неї, незадоволений варіантами запропонованими лібретистами, композитор склав сам. Цю прекрасну патетичну мелодію - лебедину пісню Пуччіні, в якій він, як і його героїня, прощався з життям, підхоплює Тимур, батько Калафа, і розвиває хор.
· комічна лінія опери - образи трьох міністрів
Контрастом до образів головних героїв - принцеси Турандот і принца Калафа - є образи трьох міністрів придворного двору в Пекіні. Це Пінг (великий міністр), Понг (великий радник) і Панг (великий кухар). Їхні образи засновані на головних фігурах комедії dell 'arte - Панталоне, Тартальї і Брігелло. У казці Гоцци вони були веселими «масками» італійської комедії, а у Пуччіні, отримавши китайські імена Пінг, Панг, Понг, перетворилися на жорстоких ворогів героя. При цьому Пуччіні наділяє їх комедійно-блазенськими рисами.
Вперше міністри з'являються в першій дії в сцені з Калаф. Вони намагаються відмовити його від необдуманого і небезпечного вчинку - спробі відгадати три загадки принцеси Турандот. У тріо міністрів «Fermo! Che fai? »(« Стій! Ти куди? ») [28] швидка мелодія, побудована на пентатонике, змінний розмір і гострий ритм підкреслюють комічну лінію всієї опери.
Перша картина другої дії дає новий аспект образів трьох міністрів - трагікомічний. Пінг, Понг і Панг готуються до церемонії загадок. Вони розмірковують про долю невідомого принца (Калафа), який вирішив розгадати загадки Турандот: що принесе ранок - весілля або страту? Багато закоханих безумців хотіли спробувати своє щастя, і ці голови зносив кат на честь принцеси. Міністри журяться і роздумують: як би покінчити з кровопролиттям, яке триває вже не перший рік за примхою принцеси Турандот. « Ось до чого ми докотилися!- У катів ми перетворилися! [4]. Вони мріють про спокійне життя кожен у своєму будинку далеко від Пекіна - там, звідки прибули сюди колись. Всі мрії виражені в їх ліричному тріо «Ho una casa nell Honan» («У мене в Хенань дім ») [9], яке розкриває сутність соціального конфлікту - у влади перебувають ті, які не мають ніякого вагомого положення в політиці. Міністри хотіли б, щоб принцеса скоріше полюбила. Ця надія виражається в їх тріо «Non v'e in Cina, per nostra fortuna» («Більше в Китаї немає жінок божевільних»
