роїнею своєї картини «Нерозважне горе». Вона втілила його ідеал жіночності. Він не був прихильником емансипації, ідеальна жінка для нього - турботлива мати, господиня будинку, вірна дружина, але за іронією долі саме «Невідома», завжди оточена ореолом таємничості стала одним з найпопулярніших картин Крамського та й російський живопис загалом.
Вірний заповітам Чернишевського, він з юності шукав в гущі нелегкої, часом глибоко трагічною пореформеної дійсності, в епоху реакції 1880-х років тих, хто піде на боротьбу за майбутнє. Він і помер в 1887 році в хвилину творчої, натхненної роботи над портретом чудового лікаря Карла Андрійовича Раухфуса, під час сеансу. Працював напружено, «з вогнем», з душею, модель була симпатична. Кисть впевнено ліпила форми немолодого доброго, незвично для Крамського радісно жвавого особи. Йшов цікавий для обох розмова про нову картину Полєнова. Раптом погляд художника погас, кисть випала з рук, провівши по полотну довгу лінію.
. 3 Роки навчання в Академії мистецтв І.М. Крамського
До середини XIX століття Академія мистецтв у Росії, свого часу взрастившая плеяду блискучих майстрів живопису, скульптури та архітектури, значною мірою втратила колишню славу. Тепер це було насамперед бюрократичну установу, з 1829 року знаходилося у віданні міністерства імператорського двору і колишнє провідником офіційної ідеології. Застаріла і академічна система навчання. Колись тут згідно ідеям просвітницького класицизму, готували художників, здатних до втілення високих громадянських ідеалів, але поступово Академія втратила зв'язок з життям, тепер головним завданням вважалася професійний вишкіл, тренування руки й очі. «Учнівський класицизм» (термін А.Г. Верещагиной), насаждавшийся Академією, вимагав, як і в XVIII столітті, «антікізаціі» живої натури, вчив акуратності штрихування, врівноваженості пірамідальної композиції, приємним для ока сполученням фарб. Все ті ж, що і в XVIII столітті, «високі» античні та біблійні сюжети перетворилися на привід для «правильного» зображення оголеного тіла, драпіровок, грамотного «твори» і «експресії». Школа є школа, і академічна виучка давала твердість руки, але скількох слабких підкоряла собі, на все життя залишаючи в роботах - якою б не була їхня тема - присмак штучної академічної постановки!
Крамськой прийшов в Академію дорослим двадцятирічним людиною, і його учнівські роботи свідчать про завзятість в оволодінні системою професійних навичок, які могла дати школа. Його малюнки натурщиків відрізняються впевненою, трохи сухуватою манерою, мальовничі програми (наприклад, «Молитва Мойсея після переходу ізраїльтян через Чорне море», 1862, Державний художній музей Білорусії, Мінськ) написані в повній згоді з академічними вимогами. Однак не тільки навчальні студії займали Крамського в ці роки.
Кінець 1850-х - початок 1860-х років в Росії - час революційної ситуації, масових виступів у відповідь на половинчату реформу 1861 року, сприйняту як грандіозний обман народу. Трагічні події в селі Безодня Казанської губернії, де збунтувалися селяни були піддані жорстоким репресіям, кривава розправа з повсталими в багатьох місцях Росії - все це потрясло передову мислячу частину російського суспільства. А.І. Герцен, Н.Г. Чернишевський і їхні однодумці виступили з викриттями урядового обману і закликали молоде покоління до боротьби. Восени 1861 розгорнулося широке студентський рух в Петербурзі та Москві. Молодь співчувала демократичним ідеям і виступала на захист громадянських прав. У відповідь урядом були закриті прогресивні журнали, недільні школи для народу, арештовані ряд видних громадських діячів, серед яких були Н.Г. Чернишевський і Д.І. Писарєв. Невідомо, чи брав участь Крамськой безпосередньо в подіях, але вся його подальше життя несе на собі сліди формуючого впливу революційно-демократичних ідей. Він сприйняв їх як художник і насамперед задумався про завдання мистецтва у сучасному світі, про його місце в суспільстві.
Знаменними були ці роки для російського мистецтва. Настав час формування реалізму - методу, історично неминучого і необхідного. Ні класицизм, ні змінив його романтизм, ні натуралізм не могли вирішити завдань, поставлених дійсністю: осмислити конкретну соціально-історичну ситуацію і підготувати масову свідомість до прийдешніх змін. До кінця 1850-х років в живописі формуються передумови для становлення реалістичних жанрів, зокрема, викривального соціально-побутового, розвиваючого традиції П.А. Федотова.
Пізніше, у статті «Долі російського мистецтва», Крамськой згадував: «Я застав Академію ще в той час, коли непорозуміння ради щодо народжуваної сили національного мистецтва було в сплячому стані і коли ще існувала велика золота медаль за картинки жанру. З'явиться, наприклад, талановитий хлопчик, дійде до натурного класу, спробує, Порісуйт...
