ерсалізм цілого покоління художників, які виступили після В«класичнихВ» передвижників. Досить назвати лише імена В.А. Сєрова і М.А. Врубеля. [5]
. Мистецтвознавці відзначають, що в 90-х роках розвивається жанровий живопис, але розвивається вона дещо інакше. Так, по-новому розкривається селянська тема. Розкол у сільській громаді підкреслено викривально зображує Сергій Олексійович Коровін (1858-1908) в картині В«На світу В»(1893, ГТГ). Безвихідь існування у важкому виснажливої вЂ‹вЂ‹праці зумів показати Абрам Юхимович Архипов (1862 - 1930) в картині В«ПраліВ» (1901, ГТГ). Він досяг цього у великій мірі завдяки новим мальовничим знахідкам, по-новому понятим можливостям кольору і світла [6].
Недомовленість; В«підтекстВ», вдало знайдена виразна деталь роблять ще трагічніше картину Сергія Васильовича Іванова (1864-1910) « дорозі. Смерть переселенця В»(1889, ГТГ). Стирчать, як підняті в крику, голоблі драматизують дію значно більше, ніж зображений на передньому плані мрець або виюча над ним баба. Іванову належить один із творів, присвячених революції 1905 р., - В«РозстрілВ». Імпресії-оністіческій прийом В«часткової композиціїВ», як би випадково вихопленого кадру збережений і тут: лише намічена лінія будинків, шеренга солдатів, група демонстрантів, а на передньому плані, на освітленій сонцем площі, фігура убитого і біжить від пострілів собаки. Для Іванова характерні різкі світлотіньові контрасти, виразний контур предметів, відома площинність зображення. Мова його лапідарій. p> У 90-х роках XIX ст. в мистецтво входить художник, який головним героєм своїх творів робить робітника. У 1894 з'являється картина Н.А. Касаткіна (1859-1930) В«ШахтаркаВ» (ГТГ), в 1895 р. - В«Вуглекопи. Зміна В»,. С. В. Іванов. « дорозіВ»,. В«Смерть переселенця." 1889 1ТГ 237
На рубежі століть дещо інший шлях розвитку, ніж у Сурікова, намічається в історичній темі. Так, наприклад, Андрій Петрович Рябушкин (1861-1904) працює скоріше в історико-побутовому, ніж суто історичному жанрі. В«Російські жінки XVII століття в церквіВ» (1899, ГТГ), В«Весільний поїзд в Москві. XVII сторіччя В»(1901, ГТГ),В« Їдуть. (Народ московський під час в'їзду іноземного посольства до Москви в кінці XVII століття) В»(1901, ГРМ), В«Московська вулиця XVII століття в святковий деньВ» (1895, ГРМ) і пр.-це побутові сцени з життя Москви XVII століття. Рябушкіна особливо привертав цей століття, з його пряникової ошатністю, поліхромією, узорочьем. Художник естетському милується що пішли світом XVII в., що призводить до тонкої стилізації, далекою від монументалізму Сурікова і його оцінок історичних подій. p> Ще більшу увагу приділяє пейзажу у своїх історичних композиціях Аполлінарій Михайлович Васнецов (1856-1933). Його улюбленою темою також є XVII століття, але не побутові сцени, а архітектура Москви. (В«Вулиця в Китай-місті. Початок XVII століттяВ», 1900, ГРМ). Картина В«Москва кінця XVII сторіччя. На світанку у Воскресенських воріт В»(1900, ГТГ), можливо, була навіяна вступом до опери Мусоргського В«ХованщинаВ», ескізи декорацій до якої незадовго до цього виконав Васнецов.
Новий тип картини, в якій абсолютно по-особливому освоєні і перекладені на мову сучасного мистецтва фольклорні художні традиції, створив Філіп Андрійович Малявін (1869-1940), в юності займався в Афонському монастирі іконописом, а потім який навчався в Академії мистецтв у Рєпіна. Його образи В«бабВ» і В«дівокВ» мають якесь символічне значення - здорової грунтової Русі. Картини його завжди експресивні, і хоча це, як правило, станкові твори, але вони отримують під пензлем художника монументально-декоративну трактування. В«СміхВ» (1899, Музей сучасного мистецтва, Венеція), В«ВихорВ» (1906, ГТГ) - це реалістичне зображення селянських дівчат, заразливо дзвінко сміються або нестримно мчать в хороводі, але це реалізм інший, ніж у другій половині століття. Живопис розмашиста, ескізна, з фактурним мазком, форми узагальнені, просторова глибина відсутня, фігури, як правило, розташовані на передньому плані і заповнюють весь полотно. [7]
Малявін поєднував у своїй живопису експресивний декоративизм з реалістичною вірністю натурі.
До теми Стародавньої Русі, як і ряд майстрів до нього, звертається Михайло Васильович Нестеров (1862-1942), але образ Русі постає в картинах художника як якийсь ідеальний, майже зачарований світ, що знаходиться в гармонії з природою, але навік зниклий подібно легендарному град Кітеж. Це гостре відчуття природи, захват перед світом, перед кожним деревом і травинкою особливо яскраво виражені в одному з найбільш відомих творів Нестерова дореволюційного періоди - "Бачення юнакові Варф-ломею В»(1889-1890, ГТГ). p> До звернення до образу Сергія Радонезького Нестеров вже висловив інтерес до теми Стародавньої Русі такими твори ми, як В«Христова нареченаВ» (1887, місцезнаходження невідоме), В«ПустельникВ» (1888, ГРМ; 1888-1889, ГТГ), створивши образи високій натхненності і тихою споглядальності. Самому ...
