о їх функціонування берега річки Безіменний Ерік були расчислить і поглиблені, була поставлена ​​водонапірна вежа. Безіменний Ерік став називатися Фонтанній річкою, а пізніше просто Фонтанкой. Для осушення західній частини парку прорили Лебедячий канал, розширили й поглибили маленьку, болотисту річку Мью, прозвану Мийкою і з'єднали її каналом з Фонтанкой.
У 1710 році Петро I видав указ, який зобов'язує вести забудову південного берега Фінської затоки. Зводяться палацово-паркові ансамблі в Петергофі. До 1725 року звели двоповерховий Нагорний палац. Надалі палац зазнав перебудові і був розширений в середині XVIII століття. Архітектором Растреллі. p> У цей же період у самого затоки був збудований невеликий палац, що складається з декількох приміщень для Петра I і парадного залу - палац Монплезір. Були побудовані павільйон для усамітнення "Ермітаж" і невеликий двоповерховий палац "Марлі". p> До 18 століття розвитку скульптури в Росії заважали церковні заборони. Більш за все була поширена плоска різьба по каменю і дереву. У XVIII столітті в Росії відбувався небувалий розмах розвитку ліплення появи нової, західноєвропейського типу скульптури, якої ще не знала Росія.
Петро запросив у Росію скульпторів, йому пощастило залучити одного дійсно великого майстра - італійця Карло Бартоломео Растреллі (1675 - 1744) - вихідця з Флоренції, запрошеного Петром до Росії в 1716 р. Ним була створена ціла галерея скульптурних портретів найвизначніших діячів епохи - бюст і кінна статуя Петра (Встановлена ​​близько Інженерного замку в Петербурзі), бюст А. Д. Меншикова, статуя Анни Іоанівни з арапчонком.
В
2. 2 Живопис
На початку XVIII століття, вступаючи на позиції мистецтва нового часу зі значним запізненням в порівнянні з іншими передовими в художньому відношенні європейськими країнами, російський живопис по-своєму відображає загальні закономірності цієї стадії розвитку. На перший план висувається світське мистецтво. Спочатку світська живопис стверджується в Петербурзі та Москві. p> Російські живописці писали тільки ікони, а потрібні були й урочисті баталії, що прославляють військові перемоги, і портрети царя і його наближених. Російські гравери вміли робити ілюстрації до церковних книг, а потрібні були види споруджуваного Петербурга, зображення перемог на суші і на морі, гравюри до підручників архітектури, морського і артилерійського справи. p> Російська культура повинна була вивільнитися, нарешті, з-під влади церкви, наздогнати, нарешті, пішли вперед європейські країни.
Петровська реформа, глобальні зміни в житті російського суспільства дали сильний імпульс для розвитку мистецтва. На рубежі двох століть відбувається різка трансформація художньої традиції. Росія долучається до західної школі живопису. p> Петровські перетворення в культурі ставили на меті не тільки залучити іноземних художників, а й просвітити вітчизняну публіку, привнести в російське мистецтво кращі традиції європейського художньої творчості. Період учнівства був для російських майстрів недовгим, та вже в другій половині сторіччя повернулися з Італії та Голландії художники довели світові власний талант, здобутий майстерність, створюючи неперевершені шедеври.
Нове мистецтво характеризувалося посиленням інтересу до людини, до її внутрішнього світу, з одного боку, і до будови його тіла, з іншого. Російські художники опановують технічними досягненнями західних майстрів: в ужиток входять нові матеріали (полотно, олійні фарби, мармур), живописці опановують технічними прийомами реалістичної передачі навколишнього світу. У роботах починає використовуватися пряма перспектива, що дозволяє показати глибину і об'ємність простору. Художники у відблисках і тінях простежують напрямок світла, враховують розташування його джерела, вчаться передавати фактуру матеріалу: метал, хутро, тканину і скло. У живопис проникає небачене доти різноманіття образів і сюжетів. Найбільш, мабуть, цікавою сферою розвитку образотворчого мистецтва була портретна живопис, більш всіх інших свідчить про глибину та резкос ти що стався перелому. Першими художниками, чиє творчість ознаменувало народження нового мистецтва, були І.М. Нікітін і А.М. Матвєєв. p> Найбільш цікавим явищем в мистецтві петровської епохи став портрет. У витоків портретного живопису нового часу варто І.Н.Нікітін (бл. 1680 - 1742). І.Н.Нікітін яскраво втілює силу людських можливостей, відкритих петровської епохою. Найбільший реформатор російського живопису, він розділяє з ним тріумфи, а під кінець - Трагічні негаразди. p> Портрети, створені ним в ранній період, вже являють собою цілком європейські за характером зображення, найбільш близькі творам французької школи початку XVIII століття. Використовуючи загальноєвропейський досвід, російський художник реалізує свої власні уявлення про світ, красу і індивідуальних особливостях моделі. Так виникає свій варіант портрета - загальнозрозумілою і неповторний. p> З портретів, які ...
