ою героїнею. Одрі Хепберн говорила, що «маленьке чорне плаття» допомогло їй пристосуватися до ролі: «У цій сукні Холлі виглядала як хороша дівчинка, і я використовувала це на свою користь!». А коли Юбера Живанши запитували, що робить її стиль Одрі таким популярним, він відповідав: «чисті лінії; прості, але сміливі аксесуари; мінімалістична палітра ».
«Маленьке чорне плаття» від Givenchy було продано на аукціоні 5 грудня 2006 за 920 000 $, що майже в 7 разів перебільшив свою початкову вартість! Це була найвища ціна за плаття з фільму аж до червня 2011 року, коли сукню Мерилін Монро з «Сверблячки сьомого року» не продали за 4600000 $. Кошти від продажу сукні Одрі пішли в фонд «Місто Радості», який займається допомогою дітям з малозабезпечених та багатодітних сімей Індії. Однак на аукціоні продавали не той екземпляр сукні, який Хепберн носила в фільмі. Для зйомок було виготовлено три ідентичні сукні, і те, в якому актриса з'являється в кадрі, знаходиться в архіві модельного дому Givenchy, а інше - в Музеї Костюма в Мадриді.
Комерційний успіх фільму «Сніданок у Тіффані»
На екрани картина вийшла 5 жовтня 1961, і через 11 днів її чекав перший оглушливий успіх: за перший тиждень прокату фільм зібрав 178 000 $! Що цікаво, він користувався більшою популярністю в містах. А за даними box-office в США його подивилися 4 млн. Глядачів, а в Європі цифра виявилася в півтора рази більше - близько 6 млн.
Екранізація «Сніданку і Тіффані» стала візитною карткою Нью-Йорка, «створила ілюзію того, що в цьому місті живуть тільки стрункі і стильні жінки» (с) (Т. Капоте). Незабаром після виходу фільму точні копії пальто і гаманця Холлі Голайтлі можна було побачити на вулицях міст світу, форма окулярів Ray-Ban стала однією з найпопулярніших в історії моди, а в розплідники стали масово звертатися з бажанням прихистити у себе вдома рудого гота тисячі молодих жінок ! Це було схоже на істерію.
У підсумку, фільм отримав два «Оскари» - за кращий саундтрек і пісню. Картина також брала участь у таких номінаціях як краща робота художника, кращий адаптований сценарій і головна жіноча роль. Одрі Хепберн програла тоді Софі Лорен (фільм «Чочара»).
Розвиток жанрів мелодрама і комедія в кіно США
Вище я навела приклади з сучасної індустрії, в яких в тій чи іншій мірі простежуються мотиви «Сніданку у Тіффані». Що ж стосується жанру фільму, то сайт kinopoisk визначає його як «драма, мелодрама, комедія». Американський сайт imdb - «comedy, drama, romance». Таким чином, можна визначити фільм як мелодраматичну комедію, або романтичну комедію. За своєю суттю, це один і той же жанр. Але американська традиція прокату і реклами в кіноіндустрії заклала друга назва, а намагаючись проаналізувати жанр глибше, на мій погляд, краще користуватися терміном «мелодраматична комедія».
Авторами і критиками пропонуються принципово різні підходи у визначенні жанрів кіно. Положення ускладнюється ще й тим, що багато жанри мають свої види, що утворюються іноді за традицією (фарс як вид комедії), іноді в результаті співіснування двох аспектів (історична мелодрама). У крайньому варіанті облік всіх сторін може призвести до логічно обгрунтованим, але абсолютно непридатним до вживання кентаврам типу «екранізація біографічної комедійної повести».
По відношенню до раннього кіно одним з перших проблему жанру підняв ще 1908 року в роботу «Нат Пінкертон» К. І. Чуковський - у зв'язку з бульварної літературою і зародженням масової культури. Він запропонував наступний відкрито полеміческій варіант: «Белетристика кінематографа розпадається на кілька груп. Є твори фантастичні, тобто такі, де за допомогою комбінацій фотографічних знімків на екрані навіч з'являється те, що в житті неможливо. Є твори комічні, які виконуються під веселу музику, і є твори трагічні, які зображуються під сумну музику ».
Що ж стосується жанрів німого кіно, то вони багато в чому побудовані на особливості розвитку кіномистецтва тієї епохи. Серед найпопулярніших коміків творчість Чарлі Чапліна за своєю специфікою близько «мелодраматичної комедії». Створення образу величезною гуманістичної сили і всесвітнього значення вимагало емоційного підкріплення, вираженого в комізмі (міміка і ексцентрика) у поєднанні з внутрішнім драматизмом (долі героїв).
Саме з приходом звуку, романтична комедія отримала свій розвиток. Пішли з американської ексцентричної «комічної» Бастер Кітон і Гарольд Ллойд. Той же Чарлі Чаплін у своїх повнометражних стрічках 30-х рр. «Вогні великого міста» (1931) і «Нові часи» (1936) поєднував комічні елементи з мелодрамою.
У різних кінематографіях світу з'явилися театральні комедії, прямо перенесені на екран, де звучить слово став...
