нізму, загибеллю політичних і громадянських свобод (італійські війни 1494 - 1559гг.). Розпочатий терор забирає життя багатьох друзів Мікеланджело, а сам він якийсь час живе вигнанцем. У стані песимізму і відчаю він працює над усипальницею роду Медічі (статуї герцогів Лоренцо і Джуліано) і скульптурними алегоріями, що символізують швидкоплинність і драматизм життя - В«РанокВ» і В«ВечірВ» (у надгробку Лоренцо), В«НічВ» і В«ДеньВ» (у надгробку Джуліано).
І, нарешті, в період 1535-1541 Мікеланджело пише на вівтарній стіні Сікстинської капели фреску В«Страшний СудВ», пронизану гіркими роздумами про марність людського життя.
Релігійну тему Мікеланджело втілив як людську трагедію космічного масштабу. І хоча тема покликана уособлювати торжество справедливості над злом, фреска сприймається як образ всесвіту катастрофи, як втілення ідеї краху світу.
Мікеланджело відступив від традиційної іконографії, обравши не момент звершення суду, коли грішники вже відділені від праведників, а тільки його початок, коли всі дійові особи охоплені сум'яттям. Сидячий Христос, з ликом страшним і грізним, звертається до грішників, проклинаючи їх і піддаючи в трепет навіть святих і Богоматір, закутавшись у плащ. Художник зобразив незліченна безліч святих мужів і жінок, а на безформно звисає шкірі св. Варфоломія, що тримає її в руці, Мікеланджело зобразив у вигляді спотвореної маски своє власне обличчя. Мікеланджело розмахом і міццю живопису В«Страшного суду" не тільки виправдав слова Данте: В«Мертві там мертві, живі зовсім як живіВ», - але і показав, що переміг не тільки великих художників, що працювали в Сикстинській капелі, а й самого себе у розписі плафона.
Останньою мальовничій роботою Мікеланджело став розпис капели Паоліна, яка включила дві композиції - В«Падіння СавлаВ» і В«Розп'яття апостола Петра В». Ноти трагічного відчаю вже цілком чітко звучать у цих фресках.
Титанічна фігура Мікеланджело знаменує собою одночасно вищий підйом і кінець епохи Відродження. Нелюдська потужність створених ним образів, яким немає рівних у всій історії світового мистецтва, пояснюється космічної драмою прекрасною Божественної душі, укладеної в тілесну оболонку, не менше прекрасну, але є тим не менше її темницею.
У своїх філософських сонетах Мікеланджело неодноразово говорив про грубість і недосконалість тілесної оболонки, що спотворює красу душі, і про тому, що справжнім творцем є Бог, а художник - В«лише знаряддя, молотВ».
Тіціан
Тіціан Вечелліо да Кадоре (близько 1480 - 1576) - один з найвидатніших художників усіх часів і народів, що є - поряд з Леонардо, Рафаелем і Мікеланджело - одним з чотирьох титанів італійського Відродження. "Королем живописців і живописцем королів" називали Тіциана ще за життя. Слава прийшла до нього ще за життя. У його творчості радісне ставлення до навколишнього життя, природу, людині знайшли справді ренесансне тлумачення. Його твори поєднують в собі творчий пошук і новаторство Леонардо, красу і досконалість Рафаеля, духовну глибину, драматизм і трагізм Мікеланджело. Реалістична переконливість образів; гуманістична віра в щастя і красу людини, широка, гнучка і слухняна задумом майстра живопис - характерні риси його творчості.
Полотна Тиціана: В«Вознесіння БогоматеріВ», В«ФлораВ», В«Любов небесна і земна В»,В« Венера перед дзеркалом В»- вершина колористичних досягнень венеціанської школи. Фарби звучні і насичені по тону, вони передають красу людського тіла, фактуру речей, навколишнього пейзажу. Від них віє спокійною, здорової силою і красою. Відмінними рисами мистецтва Тиціана були вірність гуманістичним принципам, віра у волю людини. Тіціан створює свій образний і колористичний світ, де колір є головним організуючим початком. Портрети, створені Тицианом, нескінченно різноманітні за мальовничій трактуванні, невичерпності колористичних засобів відродження (В«Імператор Карл V В»,В« Павло III В»,В« Дівчина з фруктами В»,В« Венера Урбінська В»,В« Флора В»і т.д.). p> Творчий шлях Тиціана був довгим (він прожив 90 років), останні десятиліття належать вже пізнього Відродження, що відбилося в настрої його останніх робіт, почутті тривоги і відчаю, що втілилися в них.
У пізній період свого життя Тіціан написав такі твори, як В«Несення хрестаВ», В«П'єтаВ», В«Коронування терновим вінцемВ». У них передано нові мотиви. Як пише дослідник творчості Тиціана: В«... Тіціан не відмовився від твердження краси світу, від затвердження права людини на насолода красою, на радості земної, а не небесного життя. Але картини стали сложней. У них борються радість із сумом розставання, схиляння перед духовно сильною людиною і перед тими випробуваннями, які несе життя духовно звільненій, яка протистоїть мороку особистості. У них борються любов до життя і незбагненність смерті В».
Однією з останніх робіт Тиціана є "Автопортрет". Художник зобразив строгий профіль свого худого подовженого обличчя. Одухотворений...
