чисельності художників, але і для небувалого розширення кола споживачів мистецтва. Мабуть, ні до, ні після того в історії мистецтв не було прикладу, щоб живопис посіла таке хворе місце в житті суспільства, так природно увійшла в повсякденний побут на всіх його соціальних рівнях. Картини в Голландії можна було придбати всюди - у художників, у спеціальних торговців, у різного роду комісіонерів, на аукціонах, на сільських ярмарках: їх купували всі, - починаючи від заможних людей аж до дрібних бюргерів і навіть селян. За свідченням сучасників, будинки голландців були повні картинами. p> Твори живопису розглядалися і як природне прикраса житла і як об'єкт художнього колекціонування, яке вийшло з вузьких кордонів і стало надбанням дуже великого числа цінителів мистецтва.
Першокласними художніми зборами володіли не тільки видні представники суспільства, наприклад один з найбагатших амстердамських патриціїв Ян Сікс або великий живописець Рембрандт, колишній, як відомо, пристрасним колекціонером, а й маловідомі люди. Велика кількість картин спричинило за собою їх крайню дешевизну. p> Піднесенню голландського живопису сприяли дуже важливі громадські та творчі чинники, бо Голландія виявилася єдиною в XVII столітті національної школою, яка отримала можливість скористатися плодами двох революцій - соціальної та художньої. Перемога буржуазної революції, різко виділила Голландію з ряду інших країн, була, при всіх своїх неминучих історично обмежених рисах, ще одним щаблем громадського прогресу, наступним важливим кроком на шляху набуття людиною того часу нового рівня духовного та творчого самосвідомості. На новій соціальному грунті, в оновленій духовному середовищі революція в живописі, якій був ознаменований XVII повік, призвела до особливо плідним результатами.
Сенс цієї революції, розпочатої в Італії Караваджо і продовженої зусиллями багатьох майстрів в інших країнах, укладений в рішучому відході від пануючих колись ідеальних форм художньої типізації і в безпосередньому зверненні живопису до матеріалу реальної дійсності в ширшому колі її явищ, що не входили раніше в число об'єктів мистецтва. По суті, тут можна говорити про В«друге відкриття світуВ», про наступне рубежі після того корінного перелому, який означала епоха Відродження. br/>
Голландська станковий живопис характеризується максимально розгалуженою системою мальовничих жанрів. Поряд з традиційними жанрами, такими, як композиція на біблійно-міфологічну тематику, як портрет, як історична картина, в Голландії спостерігається бурхливе піднесення нових жанрів, які з'явилися і пережили свій перший розквіт саме і XVII столітті, - побутового жанру, пейзажу і натюрморту. Революція в живописі зробила різкий акцент на індивідуалізації життєвих явищ. У Голландії такого роду індивідуалізують тенденції набрали винятковому розмаїтті мальовничих жанрів і в розщепленні цих останніх на численні підвиди, розділи та окремі типи картин.
Паралельно з цим відбувався процес відповідної творчої спеціалізації самих художників. Живописець, однаково плідно працював у кількох жанрах, становив у Голландії швидше виняток, ніж правило. Подібні винятки частіше зустрічаються серед найбільш видатних художників - ними були поряд із Рембрандтом Карель Фабріціус і Ян Вермер, але цього вже не можна сказати про такий великого майстра, як Франс Хальс, діяльність якого зосереджена майже цілком у сфері портрета. Якоб ван Рейсдаль, один з найбільш значних майстрів епохи, - тільки пейзажист.
Що стосується більшості інших голландських художників, то вони зазвичай дотримувалися рамок будь-якого одного жанру, нерідко навіть не виходячи за межі небагатьох багаторазово варійованих образотворчих мотивів. Подібного роду дроблення в поєднанні з вузькою спеціалізацією живописців особливо дало себе знати в нових жанрах. p> Так, наприклад, побутової жанр поділено на сцени з життя заможних бюргерів і офіцерів (Герард Терборх, Габріель Метсю, Пітер де Хоох), середнього та дрібного бюргерства (Ян Стен), з селянського життя (Адріан ван Остаде, Корнеліс Бега, Говерт Кампхейзен), епізоди побуту учених і лікарів (Герріт Доу, Томас Вейк). p> У пейзажному жанрі ми знаходимо мариністів (Ян Порселліс, Сімон де Влігер, Ян ван де Капелі, Віллем ван де Вельде), изобразитель лісових куточків (Ян Веінантс, Мейндерт Хоббема), широких рівнинних видів (Філіпс Конінк) або майстрів окремих спеціальних мотивів - В«зимових видів і пейзажів при місячному світлі (Арт ван дер Нер). p> З майстрів інтер'єру один зображують кімнати бюргерських будинків (Пітер Янсенс Елінг), інші - внутрішні види церков (Пітер Санредам, Герард ван Хоукгест, Хендрік ван Фліт). p> Натюрморт підрозділяється на скромні В«сніданкиВ» (Пітер Клас, Біллем Хеда), багаті ошатні В«десертиВ» (Абрахам ван Бейерен, Віллем Кальф), квіткові букети (Ян Давідс де Хем), алегоричні мотиви (Хармен Стейнвейк). p> Виникають своєрідні проміжні жанрові форми, наприклад анімалістичні жанр, який поєднує зображення тва...
