енсійні та стипендіальні фонди. Розвивалося музичну освіту: наприклад Лейпцига, де в 1843 році з ініціативи Ф. Мендельсона була заснована консерваторія, пішли багато міста. Згадаємо також і про музичні видавництвах (Брайткопф і Хертеля, Петерса, Зенфа в Лейпцигу, Рітер-Бідермана у Вінтертурі і Лейпцігу, Зімроком в Бонні та Берліні та ін), про Бахівської і генделевская суспільствах, про видання «Denkm? ler der Tonkunst »(« Пам'ятників музичного мистецтва »), про численні органах музичної преси. Зміцнювалися традиції «Hausmusik» - домашнього музикування, інструментального та вокального. Існували хорові суспільства (у тому числі і робітники), організовувалися різні музичні фестивалі і свята (найбільш представницький - щорічний Нижньорейнського, що проходив у Кельні, Бонні або Дюссельдорфі).
Музичне мистецтво Відня цього періоду тісним чином було пов'язано з політичними подіями. З волі долі все творче життя Брамса супроводжувалася непримиренною боротьбою між різними музичними партіями. Як відомо, спочатку це були вагнеріанців і брамсіанци, які, поклоняючись одному з антиподів, неодмінно піддавали жорсткій критиці все, що було пов'язано з іншим. І, незважаючи на те, що зустріч двох великих композиторів відбулася всього лише одного разу - на початку 1864 році в Відні - ім'я Брамса, крім його власної волі, стало уособленням тієї сторони музичної творчості, якій був чужий як програмний симфонізм, так і музична драма. Не приховуючи свого інтересу до музики геніального сучасника, Брамс, однак, жодного разу публічно не висловив критичних зауважень на його адресу. Ставлячи перед собою ясні практичні цілі, - складати не заради вічності, а для потреб музицирующих публіки, Брамс також ясно усвідомлював, що творчість байротского майстра, як щось принципово нове, було необхідно музичному мистецтву.
Характерно, що після смерті Р. Вагнера - 13 лютого 1883 - протистояння двох таборів ще більш загострилося. Наступником великого маестро став захоплений шанувальник його творчості, професор віденської консерваторії - Антон Брукнер. Його твори, будучи довгий час невос-вимагати, несподівано опинилися в центрі суспільної уваги, особливо після виконання Сьомої симфонії під управлінням А. Микита в Лейпцигу в 1884 році. В цей же час з'являються Третя і Четверта симфонії Брамса (в 1883 і 1885 роках).
У 1880-і роки в музиці все більш жорстоким полеміка між музичними партіями - оточенням Брукнера і Брамса, непомітно підігрівається політичними подіями Відня. Так, композиторський стиль Брамса з його опорою на класичну традицію і культивуванням камерних жанрів, задовольняв смакам ліберальної партії, члени якої, як уже було зазначено, належали переважно до вищого і середнього освіченого класу Німеччини та Австрії, а, отже, були інтелектуальною елітою суспільства. Шанувальниками Брамса були вчені, університетські професори, видатні музиканти, художники, поети, публіцисти, музичні критики. На його боці знаходилися також деякі високопоставлені чиновники і великі бізнесмени. «Провідним принципом лібералізму, - вказує Ж. Лавеліна, - була віра в індивідуальне раціональне свідомість і висока оцінка інтелекту в його узагальненому розумінні. Композиційна техніка Брамса, дуже яскраво проявилася в його камерних ансамблях, повністю відповідала цим цінностям »[33, с. 30].
Характерно, що в ході численних міркувань про логіку в музиці, колеги Брамса і сам композитор ...
