айні.
Та ж аргументація залишається в силі, якщо розглядати інші впливи на Art Deco: російський балет і різні зразки екзотики. «Російський балет» Сергія Дягілєва приїхав до Парижа в 1909 році і незабаром надав вплив на оформлення інтер'єрів у представників верхівки середнього класу:
«Зміни, які це чудове театральне явище привнесло в вітальні великого світла, були настільки глибокі, що лише наполеонівське завоювання Єгипту (яке також засмітили салони Лондона і Парижа корабельним вантажем екзотичних дрібничок) може витримати, хоча і неадекватне , порівняння з ним. Не встигли ми ойкнути: «Ніжинський», - як блідо-пастельні тіні, які гордо панували на стінах Мейфер в перебігу майже двох десятків років, витіснило буйство варварських фарб: колір нефриту, зелений, ліловий, всі відтінки вишневого і яскраво-червоного і найбільше -помаранчевий ».
Отже, можна провести пряму лінію від «Російських балетів» до паризькій виставці 1925 року. Хоча російський балет дійсно запропонував нове, зухвале використання кольору, не можна пояснювати зміни в стилі одним єдиною подією. Жан Поль Буйон заявляв, що цей балет «зіграв роль палива, запалав Art Deco». Однак, не слід забувати, що й до цього дещо вже полум'яніло.
Різні джерела екзотики неєвропейського походження, що живили стилістичну суміш 1925 року, також вимагають зваженого розгляду. Відкриття гробниці Тутанхамона в 1922 році англійським археологом Говардом Картером - одне з найзначніших естетичних і культурних подій між двома світовими війнами - дало імпульс стилістиці того часу. «Сережки Клеопатри» увійшли в моду в Парижі, меблевики робили стільці у вигляді єгипетського трону з використанням суто єгипетських матеріалів - пальмового дерева і пергаменту. Єгипетське вплив було особливо помітно в кінотеатрах, прикрашених фризами кольору охри і золота.
До силуетах пірамід і зиккуратов в якості моделі для амбітних архітекторів приєдналися обриси храмів індіанців майя. Вплив культури майя виявити не так легко, як у випадку з Давнім Єгиптом. Теми Латинської Америки та культури індіанців були широко представлені в літературі і кіно 1920-1930-х років, що частково пояснювалося рядом локальних революційних ситуацій і традицією розглядати ті далекі країни як місце для розміщення всіляких утопій, але простежити пряме відображення цієї лінії в європейському Art Deco дуже важко. Американський архітектор А. Босом в 1934 році описував храм Тікаль в Гватемалі як «исконно американський хмарочос», але при цьому все ж зазначив, що зорове схожість хмарочоса з ацтекських храмом простіше пояснити, якщо згадати про муніципальних законах Нью-Йорка, що вимагають, щоб хмарочоси звужувалися догори і не затуляли світло іншим будівлям.
Разом з тим вплив зазначених трьох факторів багато в чому поверхово. Європейське декоративне мистецтво вже до початку 1920-х років характеризувалося швидко розвивається стілістістіческой та політичної визначеністю, і такі події, як відкриття Картера чи захоплення обома Америками, не зробили фундаментального впливу на еволюцію його форм та ідей в міжвоєнний десятиліття. Правда досить сильний вплив цих факторів на швидко змінюють одне одного пошесті в декоративних мотивах може допомогти при тлумаченні специфічних прикладів образності, але лише в малому ступені посприяє визначенню фундаментального характеру Art Deco. Так що в цьому відно...
