у композиції. Не слід думати, що орнамент тільки багаторазове повторення подібних елементів малюнка. На головній хустці або в невеликому килимі, наприклад, може бути зображена одна гілка, вільно вписана в квадрат або прямокутник. У ній не повторюється жоден квітка, жоден лист, але окремі групи, просвіти тла між ними, сам характер зображення сприймаються як орнамент, так що вони утворять ритмічний повтор подібних між собою форм. Дуже важливе значення набувають красива і чітке промальовування деталей, загального силуету і застосування мальовничих або графічних розробок, що збагачують малюнок.
Робота художника над новим твором починається з вибору теми відповідно призначенню виробу. На даному етапі особливо важлива не тільки конкретна інформація, що міститься в зображуваних елементах, але і той декоративний образ і емоційний настрій, які художник прагне передати за допомогою різних художніх засобів.
Використовуючи різноманітні художні та технічні прийоми, можна передати як орнаментальними, так і колористичними засобами різні настрої; весняну легкість, бурхливий рух або спокійну врівноваженість.
Добре злагоджена і продумана композиційна схема - основа створення художнього твору. Слід починати з начерку композиційної схеми в натуральну величину або в зменшеному масштабі. Не рекомендується виконувати малюнок для чверті або половини виробу, тому що згодом утворюються некрасиві стики окремих частин. При розробці декору варто визначити, яка частина виробу буде нести основну орнаментальну і колірну навантаження. Наприклад, у шарфах, тканих і вишитих рушниках, доріжках орнамент може розташовуватися на кінцях. Уздовж краю або в середині вироби, по горизонтальних і похилих смугах; в головній хустці прикрашається централь-ніс поле або, навпаки, основний орнаментальний акцент припадає на облямівку.
За схемами побудови і характеру трактування орнаменту композиційні рішення бувають двох видів: статичні і динамічні. Статичні (нерухомі) композиційні схеми найчастіше симетричні і вимагають строгого трактування орнаменту. Сюди, як правило, відносяться лінійні малюнки (смуги і клітки), композиції з геометричним орнаментом і деякі добутки з рослинним візерунком. Статичні композиції передають стан спокою і врівноваженості. Орнамент розташовується в основному, по прямокутній сітці, всі елементи лежать на вертикальних або горизонтальних осях, перпендикулярних або паралельних краям виробу, образотворчі елементи дані фронтально, вони стійкі, і місце їх у композиційній схемі чітко визначено.
У динамічних по рішеннях композиціях елементи візерунка розташовуються по діагональних вісях або вільно розподіляються на площині. У них яскравіше виражений рух, схеми більш різноманітні, тут можливо сміливе порушення симетрії. Контур малюнка найчастіше буває зміщений щодо колірної плями, квіти і листи зображуються на енергійно і пружно зігнутих гілках. Кольорове рішення в динамічних композиціях може бути більш напруженим.
У композиціях, побудованих на ритмічному сполученні смуг і кліток, основою служать колірний і лінійний ритм, співвідношення ширини смуг і відстаней між ними. Ці роботи можна віднести до статичних композицій. При такому рішенні хусток, косинок, вишитих і тканих рушників, доріжок, килимових виробів ретельно порівнюються ширина смуг і расстояння між ними. Проміжки між смугами не повинні бути рівні ширині прилеглої смуги, тому що це створить монотонність. Малюнок може бути побудований в згасаючому ритмі до центра виробу або до його краю. Суживающиеся смуги і поступово збільшуються між ними відстані створюють поступове полегшення малюнка, і м'який перехід від яскравої облямівки до нейтрального кольором середини або, навпаки, від легкої за кольором облямівки до яркою, насиченій середині. На тому ж принципі ритмічного членування будуються і малюнки в клітку типу шотландок.
Треба мати на увазі матеріал, для якого підготовляється малюнок, щільна або легка, гладка прозора тканина з розписом, рельєфна бавовняна, вовняна тканина або ворсистий м'який килим. У кожному окремому випадку характер малюнка буде мінятися. Слід враховувати особливості сприйняття кольору: в фактурної тканини або килимі він буде сприйматися щільним, а на прозорої тканини в розписних виробах-полегшеним.
Дуже істотним моментом є вибір масштабу малюнка відповідно розміру і призначенню виробу. При великому збільшенні малюнок стає огрубленим, що не текстильним. Більш прийнятні у великому масштабі так називані квіткові малюнки. Природно, величезного значення набувають добре знайдений силует, точне промальовування елементів, навіть якщо виріб виконується від руки прийомами кистьового мазка. Адже неохайно промальовані форми квітів і листів не передають зачарування і краси рослини. Тому на заняттях з учнями варто надавати великого значення де...
