ими певні зовнішні дані тієї чи іншої людини. За допомогою костюма можна візуально збільшити або зменшити зростання і обсяг фігури, надати інші співвідношення частин тіла, приховати недоліки статури. Кольором костюма можна також змінити відтінок шкіри, збільшити інтенсивність кольору очей, волосся, обличчя. Нарешті костюмом можна виявити і підкреслити індивідуальний стиль людини.
Таким чином, одяг є одним з компонентів, які створюють певний зовнішній вигляд людини.
Але вигляд окремої людини в певній мірі узагальнює найбільш характерні риси людей даного суспільства.
Зовнішні дані людей становлять тільки одну сторону образу - видиму, інакше кажучи - зовнішній вигляд. Іншу сторону способу складають якості. так званого внутрішнього порядку - це внутрішній світ людини: характер, темперамент, духовний і розумовий розвиток, виховання, естетичний смак, загальна культура.
Отже, костюм є засобом зовнішнього вираження духовного обличчя людини.
Щоб створювати одяг, що гармонує з образом людей нашої епохи, модельєр повинен спостерігати і вивчати прагнення, інтереси, смаки і вимоги, якими живе суспільство, повинна перейнятися духом нашого часу, нашої епохи [3, с. 302].
Для нашого часу типово явище взаємозв'язку і взаємовпливу художника-модельєра і споживача. Художник створює моделі одягу, найбільш популярні з яких стають модними. При виборі того чи іншого виду одягу людина орієнтується на інформацію моди, використовує її основні напрямки, проявляючи при цьому свою індивідуальність, свій смак. Відбувається так звана інтерпретація моди, яка в свою чергу стає джерелом подальшого її розвитку художником-модельєром. Відомий французький художник Карден сказав з цього приводу так: «Я беру моду з вулиці і повертаю її назад».
При моделюванні одягу художник-модельєр повинен виходити з можливостей виробництва з урахуванням наявності необхідної сировини.
Важливою умовою моделювання є бездоганне знання художником фігури людини, її пластики і пропорцій, знання законів і правил гармонійного поєднання окремих частин одягу та технології її виготовлення.
Моделювання одягу засноване на трьох принципах:
) відповідність одягу зовнішньому та внутрішньому образові людини;
) відповідність одягу її призначенням;
) відповідність застосовуваного матеріалу формою і призначенням одягу.
Моделюванням одягу на підприємствах в Республіці Білорусь займаються штатні модельєри, які розробляють нові моделі виробів з, як правило, впізнаваними і властивими для даного бренду особливостями. Також на базі підприємств шиються колекції відомих білоруських дизайнерів, що займаються розробкою моделей з трикотажного полотна. Надалі, моделі з колекцій віддаються в масове виробництво під спільним ім'ям. На Білоруському ринку найбільш відомими модельєрами, працюючими з трикотажем, є Людмила Лабкова з однойменним брендом, Петро Мальковіч і бренд Malkovich, Fur Garden і багато інших талановиті художники.
В основі роботи художників на підприємствах виступають два напрямки:
) експериментальна робота по створенню принципово нових форм і видів одягу на базі нових матеріалів. Таке моделювання називають перспективним;
) створення зразків моделей одягу для промислового виробництва на базі випускаються промисловістю матеріалів.
Процес створення як перспективної, так і промислової моделі складається з двох етапів: розробки проекту (композиції) моделі і виконання проекту в матеріалі. Обидва етапи від зародження ідеї, вираженої в ескізі, до втілення цієї ідеї у відповідних матеріалах - процес творчий. У ньому беруть участь художник (автор), конструктор, майстер-виконавець, манекенниця. Провідна роль при цьому належить художнику.
Робота над композицією. Робота починається з підготовчого етапу, в якому художник вирішує такі питання:
) для кого створюється модель одягу,
) яке її призначення,
) яка форма найбільш точно відповідає призначенню одягу,
) яке колірне і фактурне рішення слід прийняти для здійснення художнього задуму,
) які матеріали слід використовувати для виконання проекту - композиції,
) на якому виробництві будуть виготовляти надалі модель.
У вирішенні всіх цих питань художник може виходити з різних джерел, таких як традиційну народну творчість і національний колорит, образи навколишньої природи, зразки класичного і сучасного декоративного мистецтва та ін. З усього різноманіття декоративних мотивів автор відбирає те...
