анувала цілковита тиша. З-за куліс визирали схвильовані робітники сцени і службовці підсобних цехів. Хтось заплакав. Актори мовчки рушили за лаштунки. І раптом у залі точно гребля прорвалася - пролунав оглушливий грім оплесків. Актори стояли нерухомо, з розгубленими обличчями. Ніхто не віддавав собі звіту в що відбувається, і тут почувся чийсь задихається від щастя голос: «Перемога!».
Негайно почалося щось неймовірне. На сцену прибігли не зайняті у виставі артисти, із залу увірвалися глядачі. Знайомі і незнайомі обіймалися, вітали один одного, дехто, у тому числі Станіславський, дикий, захоплений танець.
У листі Антону Павловичу В.І. Немирович-Данченко описав приголомшливий успіх, який мала «Чайка» в Художньому театрі, він закінчив лист такими словами: «Слухалася п'єса вражає, як ще жодна не слухалася. Шум по Москві величезний ... »
«Після успіху« Чайки »і наступної за нею постановки вистави« Дядя Ваня »театр вже не міг обійтися без нової п'єси Чехова. Таким чином, наша доля з тих пір перебувала в руках Антона Павловича: буде п'єса - буде і сезон, чи не буде п'єси - театр втратить свій аромат », - говорив Станіславський про свою третю творчій зустрічі з Чеховим.
І через багато років Костянтин Сергійович вдячно говорив про вплив, який зробило на нього і на весь Художній театр спілкування з Чеховим. Костянтин Сергійович справедливо підкреслював невипадковість їх дружби і творчого однодумності.
3.2 Постановка вистав «Міщани» і «На дні» М. Горького на сцені МХТ
Особливе значення для Художнього театру мала драматургія Максима Горького (1868-1936) - не випадково театр носить ім'я цього письменника. Горький був, за твердженням Станіславського, «головним зачинателем і творцем суспільно-політичної лінії», що мала особливе значення в умовах наближення революції 1905 року.
На всіх етапах життя Художнього театру Горький кликав його будити громадську совість, розкривати в художніх образах героїчний і одночасно життєво правдивий ідеал людини. Його п'єси сприймалися як виклик сучасному буржуазному суспільству
Знайомство Максима Горького і Станіславського відбулося в Ялті у Чехова. Станіславський попросив Горького написати п'єсу для театру, що відкриває нові шляхи в мистецтві. Він негайно ж відгукнувся на пропозицію Костянтина Сергійовича.
Йшов 1902 рік. У країні назрівали бурхливі політичні події. Царський уряд жорстоко пригнічувало революційні осередки, розправлявся з найменшими проявами вільнодумства. Особливо лютувала цензура. Вона наклала заборону і на п'єсу М.Горького «Міщани». Піддався гонінням і сам автор - він був заарештований, потім висланий в глушину під нагляд поліції.
Керівники Художнього театру все ж не відмовилися від думки працювати над виставою «Міщани» і почали боротьбу за порятунок п'єси. Після напружених клопоту їм вдалося зняти заборону на п'єсу. Прем'єра «Міщан» збіглася з гастролями театру в столиці. У день генеральної репетиції приміщення театру оточили посилені наряди поліції і роз'їзди кінних жандармів.
Чутка про надзвичайні заходи властей швидко облетіла столицю. Інтерес до першій п'єсі Горького зріс ще більше. У виставі «Міщани» вперше на світовій сцені прозвучали революційні слова робітника, паровозного машиніста Нила: «Господар той, хто трудиться». Одночасно була представлена ??вся безперспективність міщанського життя.
На прем'єру «Міщан» з'їхалися високопоставлені глядачі. І ця публіка сприйняла спектакль дуже прихильно. Проте ні Станіславський, ні Немирович-Данченко не були задоволені своєю режисурою.
Вистава «На дні» по другій п'єсі Горького став знаменною віхою в історії Художнього театру. Чимала заслуга в цьому належала Станіславському, його таланту актора і режисера. Він грав у п'єсі Сатіна - роль складну, в якій укладена основна думка твору. Монологи Сатіна - це пристрасний заклик до свободи, протест проти брехні - релігії рабів і господарів.
Станіславський, який грав Сатіна, стверджував, що в цьому опустився людина, п'яниці, карткового шулера збереглося почуття людської гідності, уміння постояти за себе, і ставало шкода тих душевних сил, які так бездарно розтрачувалися. Актор як би піднімався над образом.
Як режисер і артист, Станіславський особливо велике значення надавав словами Сатіна в четвертій дії п'єси: «Все в людині, все для людини! Існує тільки людина, все ж інше - справа його рук і мозку! Чоло-століття! Це чудово! Це звучить гордо! ». Це вимовлялося так, що глядачі сприймали ці слова як кульмінацію вистави, як заклик до боротьби за Людини.
Дивно своєрідний тип неохайного аристократа Барона створив В.І. Качалов. ...
