кість різних проектів цього битмейкер йде вже на десятки. Це і хіп-хоп і джаз, і обробка в стилі хіп-хоп різної музики. Madlib завзятий колекціонер платівок. І взагалі - семплірованіє стало не тільки можливістю переробки та воскресіння старих хітів в новому вигляді, але і поштовхом до самоосвіти бітмейкерів.
Також серед сучасних бітмейкерів можна відзначити Static Selektah, 9thWonder, DJ Babu та багатьох інших. [16] Якщо про мейнстрім репі можна довго сперечатися, кажучи про його змішуванні з поп музикою і втрати зв'язку з хіп-хоп культурою, то андеграунд демонструє розвиток на основі наступності. І хоча існує певний застій до тематики, в силу величезної кількості випущених треків по всьому світу і складності створення на їх фоні оригінальних речей, все ж говорити про занепад андеграунду не доводиться. І це радує. Багато сказано про хіп-хоп, і серед названих імен все більше фігурують чоловічі. А що ж дівчата? Всупереч розхожій думці, звиклому відводити жінкам в хіп-хопі другорядне місце, найчастіше і зовсім роль підтанцьовки в кліпах, в історії хіп-хопу було і є чимало яскравих представниць жіночої статі. І почати варто з легендарною МС Roxanne Shante, яка почала читати в першій половині 90-х і до середини десятиліття блищала в баттлах Нью-Йорка. Записів вона залишила, на жаль, небагато, але зате записи якраз і передають атмосферу її баттла з реперша Spark Dee. Наприкінці 80-х на реп сцену виходять MC Lyte і Queen Latifa, назавжди відвоювали для дівчат місце в репі. Потім була ціла команда Deadly Venoms з тусовки Wu-Fam, які представили жорсткий хардкор реп. Lauren Hill з групи The Fugees - одна з найвідоміших реп виконавиць, а The Fugees в 1994-96 роках були Надпопулярні, незважаючи на те, що їхня музика дуже сильно контрастувала з модним у ті роки гангста репом. [27] В останньому жінки також знайшли собі місце - Da Brat, Lil Kim і Foxy Brown - найвідоміші з них. У сучасному американському андеграунді особливе місце займає Dessa з команди Doomtree. За межами США дівчата також дуже давно читають реп - в 80-е в Канаді була популярна Michie Me, а в 90-ті Neneh Cherry зі Швеції підірвала європейські хіт-паради хітом «7 Seconds». Франція подарувала світові ціле сузір'я прекрасних дівчат МС. Чого варті тільки Keny Arkana і Diams. Історію репу і його «солдатів» можна продовжувати до нескінченності, але головним у всій хіп-хоп культурі спочатку був танець - універсальна мова, який виявляв все почуття, расставлявший людей по місцях, що відокремлював братів від решти міста і робив їх могутніми чаклунами тих джунглів. Танець був ключем до світу, незрозумілим для батьків, розповіддю нового гриета. У кожному брейк танцюристи влаштовували ритуальну битву перед Панове і подружок. Це був перевідкриття заново стародавній обряд, безсловесна молитва, соткавшая в гетто нову релігійну реальність.
Сам по собі брейк-данс, звичайно, не був новиною. Вперше він був описаний в минулому столітті в Новому Орлеані, як kongo square dance raquo ;. На площі Kongo Square збиралися відпочити, повеселитися і позмагатися в танці раби. Особливо распрягались на щорічному карнавалі Марді Грасс raquo ;, де влаштовувалися навіть командні змагання - з поділом по сохранявшемуся ще тоді етнічному принципу. [22] Але невиразні згадки про акробатичних танцях рабів трапляються і раніше, а схожі елементи хореографії зустрічаються як в Африці, так і серед діаспори (наприклад, у чорній Бразилії існують капоейра - близька до брейку суміш танцю з бойовим мистецтвом і дезафиу - жанр, аналогічний репу). Наприкінці 60-х - брейк існував ще вигляді двох самостійних танців - нью-йоркського акробатичного стилю, який у нас називали нижнім Брейки raquo ;, і лос-анджелеській пантоміми ( верхній брейк ). [39] Акробатичний стиль був латиноамериканського походження (взагалі, хіп-хоп не варто асоціювати з одними чорними), і саме його спочатку крутили бі-бої в брейках. Звідси його оригінальна назва - breaking raquo ;. Популярний у чорних він став після того, як в 1969 році Джеймс Браун написав фанк-хіт The Good Foot і виконав на сцені елементи цього танцю. Лос-анджелеська пантоміма, звана boogie raquo ;, йшла від негритянської традиції. Знаменитий tiсking - Ламана танець, в якому танцюриста раз у раз заклинює в різних положеннях, - має явні африканські коріння. Вейвінг raquo ;, при якому тіло рухається вільними хвилями, очевидно, виник як ритмічний приспів до tiсking raquo ;. У тому ж 1969 року Дон Кемпбел, зібравши різні буги-фортелі, створив кемпбеллок - Попсовий варіант народного танцю. Незабаром його назва трансформувалася в locking raquo ;, а сам стиль став сценічним стандартом для чорних співаків. [32] А в дискотечний брейк лос-анджелеський бугі прийшов в основному у вигляді стилю робот raquo ;. Ті, хто тусувався в перебудову на Арбаті, його пам'ятають: білі рукавички, темні окуляри і непроникна фізіономія. Робот був танцювальним втіленням міфо...
