сть, свіжість, радість, світло, тепло.
Якщо необхідно, то композицію можна зобразити на папері в попередньому ескізі. Потім олівцем на папері необхідно намалювати шаблон задуманої композиції. Шаблон робиться з урахуванням всіх вимог текстильної специфіки. Всі можливі промахи краще виправити на папері, ніж на шовку, де це зробити набагато складніше.
Колорування.
Колорит у декоративному текстильному виробі - невід'ємна частина композиції. Прекрасну по малюнку річ можна повністю загубити не відповідає загальному художньому задуму колоритом, неправильним розподілом кольору. Кольором можна об'єднати окремі елементи в єдине ціле і можна роздрібнити їх так, що від ретельно продуманої композиції нічого не залишиться. Для того щоб грамотно вирішувати питання колорування, необхідно знати елементарні закони поєднання кольорів. Впливом кольорів та їх поєднань на людину, на його емоційний стан займаються фізіологи, психологи, архітектори. Художники декоративно-прикладного мистецтва у своїй практиці приходять до певних висновків, які допомагають вирішувати більш кваліфіковано питання колорування художніх творів [25].
Для першого знайомства з величезним і складним світом кольору важливо дізнатися про основні групи квітів і деяких закономірностях їх взаємодії. Існуючі в природі і які використовуються в художній практиці кольору розділяють на дві великі групи ахроматичні і хроматичні (від грецького слова «кульгаве» колір).
До групи ахроматичних квітів відносяться білий, чорний і проміжні між ними чисто-сірі кольори, т. е. такі сірі, які не мають ніякого відтінку, ніякої домішки (навіть найменшої) якого-небудь іншого кольору.
Ахроматические кольору розрізняють між собою тільки по світлин.
Група хроматичних квітів містить у собі всі кольори спектра, а також кольору, яких у спектрі ні, коричневі, золотисті, теракотові, тютюнові і т. д. Будь-який колір цієї групи має три основні характеристики: колірний тон , светлоту і насиченість, кожна з яких має свої параметри, наприклад, колірний тон визначається довжиною хвилі. У художній практиці переважно застосовують інші визначення кольору, наприклад такі терміни, як простота або відкритість, а також складність кольору. Відкритий або простий колір наближається по яскравості і чистоті колірного тону до спектрального кольору.
Всі кольори хроматичної групи розрізняються між собою, насамперед по колірному тоні, простіше кажучи, за кольором і його відтінку: жовтий, червоний, зелений, коричневий, золотистий, жовто-зелений, червоно-коричневий, блакитнувато-зелений і т. д. У межах одного колірного тону можуть бути більш темні або світлі кольори, більш-менш яскраві, Светлота в ряді випадків знаходиться в прямій залежності від насиченості: чим колір насиченішим, тим він темніше. При підборі кольорів важлива не тільки колірна гама, але і ступінь светлоти, в якої взято той чи інший колірний тон, що найчастіше визначає його звучання в даній композиції. Від ступеня насиченості фарб залежить колористичне рішення виробу в цілому. Потрібно знати, що кожен вид матеріалу вимагає свого ступеня насиченості фарб. Наприклад, для виконання малюнка на крепдешині взяли групу яскравих, насичених фарб, але в готовій речі виявилося, що кожен колір звучить занадто самостійно і єдиної колірної гами не вийшло. Ті ж фарби, використані для виконання того ж малюнка на шифоні або капроні, дали зовсім інший ефект: виріб вийшов гармонічним, м'яко і спокійно вирішеним в кольорі. Справа в тому, що шифон або капрон більш прозорі, ніж крепдешин, і тому в шифоновому хустці всі кольори стали менш щільними, т. Е. Менш насиченими і в деяких випадках більш світлими. Сталося зрівняння квітів по насиченості і по світлин кольору стали менше контрастувати один з одним,.
Для розпису холодним резервом найбільш зручні безперервні плавні лінії. Наприклад, для перших дослідів краще вибрати рослинний мотив, де точність малюнка не настільки важлива. Підфарбувати резервні лінії допоможуть звичайні кольорові олівці. Спосіб нескладний, але характерний для олівця штрих збережеться під резервом.
Після висихання резерву розписується кожен окремий елемент малюнка.
Розпис вийде більш ніжною та м'якою по тону, якщо попередньо кожен елемент малюнка змочувати водою.
Як і в будь-якій техніці батика, розпис треба вести від світлого до темного, тоді можна буде внести необхідні корективи, наприклад, дуже світла ділянка зробити більш темним, пройшовшись по ньому ще раз фарбою. Темний колір освітлити вже ніяк не вдасться.
Спектр. Колірний круг.
Промінь світла, пропущений крізь тригранну скляну призму, розкладається на складові кольору, на кольори лінійного спе...
