Анотація
У цій роботі була зроблена спроба простежити шлях розвитку теоретичної думки з XIV по XX ст.
Були вивчені праці Леона Альберті і Леонардо да Вінчі.
Леон Альберті був тим коренем, з якого виросла вся теоретична система живопису. Він послідовно і логічно виклав свої погляди на працю художника свого часу. Його погляди знаходять відображення в працях інших теоретиків. Наприклад, він велике значення надавав малюнку. Він вважав, що в хороших обрисах вже лежить запорука успіху майбутньої роботи.
Те ж ми бачимо у Леонардо да Вінчі, Іванова та інших.
Поняття про композицію не сформувалися тоді повною мірою, але Альберті говорить про різноманітність форм і руху, про глибину простору, що згодом буде розвинене Леонардо да Вінчі як теорія законів лінійної перспективи.
Леонардо поглибив і розвинув розпочате Альберті. Да Вінчі надає великого значення ліпленню обсягу (тональному малюнку).
Кожен хороший художник, навіть якщо він і не залишив теоретичних праць, своїми творами вносить свій внесок у теорію живопису.
Рембрант створює таємничі образи і, як другий Давид, говорить про головне.
Н. Пуссен шукає геометричні закономірності в побудові композиції.
А.А. Іванов у своїй картині Явлення Христа народу знаходить нове, для свого часу, рішення композиції. Композиційний центр картини не збігається з його смисловим центром.
Клод Моне руйнує розуміння про те, що художник повинен працювати в майстерні, він хоче зловити мить - сонячний промінь.
В.А. Сєров глибоко проникає в психологічне життя особистості і створює портрети, глибоко розкривають внутрішній світ людини.
Кожен з них, як самобутній і дорогоцінний талант, займає своє місце в історії живопису.
Зміст
Введення
Глава 1. Композиція і колорит в живописі
. 1 У витоків теорії живопису
. 2 Біля витоків жанрової картини
. 3 Формування російської жанрового живопису
Глава 2. Практична частина
. 1 Послідовність виконання дипломної роботи
Глава 3. Методичні аспекти навчання школярів образотворчому мистецтву
. 1 Проблеми художньої освіти
. 2 Ідеї та завдання програми навчання дітей образотворчому мистецтву в ДХШ, ДШМ з 11 до 12 років
. 3 Методичні рекомендації з проведення занять образотворчим мистецтвом з учнями ДХШ і ДШМ
Висновок
Список використаної літератури
Додаток
Введення
Мета дослідження - простежити розвиток теорії композиційних і колористичних рішень в живописі.
Теорія композиції в живописі бере свій початок біля витоків італійського Відродження, але, незважаючи на виняткову значимість цього питання, теорія композиції ще далека від завершення.
Метою дослідження є: простежити шлях розвитку теорії живопису від XIV-го до XX-го століть.
Вивчити творчий шлях найбільш видатних художників. Розглянути, які теорії лежали в основі їхньої творчості.
Розглянути на прикладі різних полотен, якими художніми засобами і прийомами користувалися художники для вирішення поставлених творчих завдань.
Розглянути значимість вивчення художніх творів для виховання дітей.
Глава 1. Композиція і колорит в живописі
. 1 У витоків теорії живопису
Теорія композиції в живописі бере свій початок біля витоків італійського Відродження. Одним з основоположників теорії був Леон Батіста Альберті. У своєму творі Три книги про живопис він дає практичні та теоретичні поради живописцю. Багато його судження надалі розвиваються, він як корінь, з якого виростає дерево теорії живопису. Він вважає, що живопис ділиться на три частини: обриси композицію і освітлення.
обриси Альберті надавав великого значення. Він каже: Ніяка композиція і ніяке освітлення не гідні похвали, якщо до них не додано хороші обриси [3].
Тобто він надавав великого значення правильності і красі малюнка.
Леонардо да Вінчі, безумовно, був приймачем Альберті в його судженнях про теорії живопису.
Леонардо розподіляв живопис на 10 обов'язків ока сприймати: ...
