Всеросійський Державний інститут кінематографії
ім. С.А. Герасимова
Кафедра кінознавства
Золотий вік шведського кіно
У 1957 році фільм Інгмара Бергмана Сунична галявина був удостоєний на Берлінському кінофестивалі головної премії. Сунична галявина і Сьома печатка - Фільми, ознаменували початок другого золотого століття шведського кіно. У Суничній галявині роль старого професора, який згадує своє дитинство, грає відомий шведський актор і режисер Віктор Шестрем, якого в період першого золотого століття шведського кінематографа називали батьком шведського художнього кіно.
У 1918 році на екрани шведської столиці вийшов новий художній фільм Гірський Ейвенд і його дружина raquo ;. За відгуками кінокритиків, це був без сумніву, найкрасивіший фільм на землі raquo ;. І, дествительно, краси гірських пейзажів з величними водоспадами і багатовіковими соснами приковують погляд глядача до екрану і змушують захоплюватися побаченим. Шведські фільми показували близькість людини до природи, ту абсолютно особливу нордичну близькість, вдохновлявшую згодом багатьох європейських режисерів. Фільми Шестрема належали до еліти і по думці і по винятковій якості екранного втілення. Вони сильно вплинули згодом на розвиток французького кіно. «Гірський Ейвенд» знімався на півдні Швеції. Шестрем грав у ньому втікача від закону Берга Ейвенда, а Едіта Растеліть його дружину Халлу. Ці люди любили один одного не тільки на екрані, але і в житті. Але одружитися вони змогли лише через п'ять років після виходу картини.
Фільм закінчувався не так благополучно, як у житті. Ховаючись від стражів закону, Халла вбиває свою дочку, щоб вона не потрапила в руки влади. Докори сумління вбивають і її любов до чоловіка. Їй більше не навіщо жити. Вона йде з дому вночі в заметіль і замерзає в горах. Знавіснілий від горя Берг, кидається на її пошуки, але знаходить її близькою до смерті. Її обличчя покрите Намерзлий частинками льоду і снігу, як уособлення того, що її торкнулося подих смерті. Убитий горем чоловік не помічає бурхливої ??навколо хуртовини, морозу, непроглядній ночі. Вітер грюкає дверима спорожнілого будинку, сніг засипає підлогу, стіл, стільці. В осередку гасне вогонь, як згасла на цьому, колись щасливому острівці, саме життя.
Історія шведського кіно почалася всього за 10 років до цього фільму в містечку Крістіанстадт, на півдні Швеції від організації невеликої кіностудії Свенська Біоскоп raquo ;. У той час з відсталої Швеції люди спрямовувалися в жадану Америку. У 1910 році на борту судна, що перевозило емігрантів, був знятий фільм з метою переконати шведів не залишати батьківщину. Свенська Біо розташовувала спочатку обмеженими засобами, і, тому, змогла спорядити для зйомок знімальну групу тільки в Англію, а замість Нью-Йорка деякі сцени знімалися в Хамі ( Емігрант raquo ;, 1910). Режисура та гра акторів були також примітивні, як і мелодраматичні сюжети. Там показувалося, як у емігрантів обманом відбирають будинки, грабують і виганяють на вулицю ( Амулет ). Але до 1912 року Швеція сповнилася нової впевненості до себе. Цього року маленька кінокомпанія переїхала з провінції до Стокгольм, організувала студію, побудувала виробничі лабораторії і почала випускати фільми на професійній основі. У перший рік існування Свенська Біо розпочала співпрацю з Моріцем Стіллером, театральним режисером, Віктором Шестремом, який був прямою протилежністю Стіллера, незважаючи на що, вони залишаться друзями на все життя. Карл Магнуссон став керівником кіностудії. Завдяки цим людям шведське кіно перетворилося з відсталого в одне з провідних у Європі. Оператор Юліус Йенсон, який починав з роботи в кінохроніці, знімав згодом практично всі фільми Шестрема і Стіллера. Асистент Йенсона Гуннар Фішер через багато років був оператором фільму Інгмара Бергмана Сунична галявина raquo ;. Ці оператори, котрі творили перші кадри художнього кіно Швеції, заклали традиції опреаторского майстерності шведського кінематографа.
Юліус Йенсон не приховував своєї любові до рідних місць, яка виражалася в музиці пейзажів, знятих ним з великим почуттям і найвищим художнім якістю. Це дало Йенсона можливість у фільмах Стіллера і Шестрема, активно перетворювати природу, роблячи її учасником людських драм. Вже в той час цей оператор використовував комбіновані зйомки, накладаючи одне зображення на інше. У вязниці Шестрема Смерть збирає душі загиблих людей з дна затоки - кадр, який зроблений на найвищому рівні і для сучасного кіно. Він робив багаторазові експозиції прямо на кінознімальної камері, і число їх доходило іноді до 6-7, що було для того часу дуже високим показником технічного рівня як виконавця, так і художнього кадру по відношенн...
