нізму характерні літературоцентричність, радикальність і епатаж, що особливо яскраво проявилося в першому художньому напрямку - соц-арт [8].
Використовуючи і переробляючи одіозні кліше, символи й образи радянського мистецтва і розхожі мотиви радянської політичної агітації, соц-арт в ігровій, часто епатуючій формі, розвінчував їх істинний сенс, намагаючись розкріпачити глядача від ідеологічних стереотипів.
Постмодернізм був сприйнятий групою художників, що утворили напрямки - Московський романтичний концептуалізм, ленінградське арт-спільнота «Митьки». Московські концептуалісти прагнули виробити свою власну мову і термінологію, які допомогли б їм усвідомити реальність, яка існує поза їх співтовариства з метою її дослідження та впорядкування. Запропоновані ними терміни за смисловим змістом дуже близькі поняттям філософії постмодернізму Європи та США.
Співвіднесення понять західного і радянського постмодернізму дозволяє зробити висновок, що, незважаючи на відособленість представників Московського концептуалізму, їх невключённость у світове осмислення культури кінця ХХ століття, художники вловлювали і інтерпретували відбувається в руслі саме постмодернізму.
Члени арт-спільноти «Митьки» як самовираження не обмежувалися тільки створенням творів мистецтва, ними була вироблена стратегія протистояння державі, що виражалася в навмисному обранні антигромадської позиції. Пияцтво всередині групи сприймалося як вид соціального протесту. Подібний герой являв собою маргінальну особистість, аутсайдера, який вибрав в якості протистояння суспільній машині позицію ухильника, про яку писали Ж.Дельоз і Ф.Гваттарі. Герой бунтар - маргінал.
Спочатку перформанс і хепенінг формуються в рамках модернізму, запозичуючи від нього характер експеременту. Саме в цей час закладаються основні риси перформансу та хепенінгу: розвиток у часі; провокаційність, епатаж, експериментальність; соціальність, спрямованість на глядача, на його реакцію; примат дії, жесту; з'єднання різних видів мистецтва; одиничність видовища; нелогічність, випадковість, нереальність. З 1950-х рр. перформанс і хепенінг розвиваються в просторі постмодерну, набуваючи такі риси, як використання повсякденності і буденності як складових частин творчого акту, цитування, інтерактивність.
Основна об'єднуюча лінія перформансу та хепенінгу - це відносини глядач-автор, творець. В обох випадках глядач перетворюється з стороннього спостерігача в со-творця, що впливає на становлення твори і відчуває при цьому ефект зворотного зв'язку. І перформанс, і хепенінг є інтерактивними формами мистецтва. У перформансі і хепенінгу велику роль відіграє імпровізація і випадковість. Але в хепенінгу спонтанності та непередбачуваності більше, так як розвиток дії рухається завдяки участі публіки.
Дія хепенінгу провокує свободу кожного учасника і маніпуляцію предметами. Всі дії розвиваються по заздалегідь наміченою програмою, в якій, проте, велике значення відводиться імпровізації, що дає вихід різним несвідомим спонуканням.
Перформанс - синтетичний вид сучасного мистецтва, в якому мистецтвом вважається насамперед сам процес створення твору, що не вимагає активності глядачів.
Хепенінг - синтетичний вид сучасного мистецтва, в якому важливий процес спільної творчості публіки і художника. Хепенінг (англ. Happening - трапляється, відбувається) - Різновид акціонізму. Хепенінг розвивається як подія, швидше спровоковане, ніж організоване, проте ініціатори дії обов'язково залучають до нього і глядачів.
Повертаючись до попередньої думки, перформанс і хепенінг зароджуються в рамках модернізму, в цей період з'являються синкретичной види і форми творчості. Образотворче мистецтво зближується з театром, музикою, поезією. Експерименти таких художніх напрямків як дадаїзм, футуризм, сюрреалізм можуть трактуватися як початок історії перформансу та хепенінгу.
При всій різноманітності естетичних програм численних напрямів, що з'явилися в першій половині ХХ століття і що експериментували з театральними формами, процесуальне мистецтво модернізму, на думку Д. Буличова, має ряд спільних рис, таких як:
1. розвиток у часі;
2. провокаційність, епатаж, експериментальність;
. соціальність, спрямованість на глядача, на його реакцію;
. примат дії, жесту;
. з'єднання різних видів мистецтва;
. одиничність видовища;
. нелогічність, випадковість, нереальність.
Хепенінг виник наприкінці 50-х років як форма театру. Надалі організацією хепенінгу найчастіше безпосередньо в міському середовищі або на природі займають...
