и, які, звичайно, легко могли потрапити в чужі руки і в майстерні Верроккьо, завжди повної цікавого народу, і в будинку батька, іноді зайво що цікавиться життям і роботою свого вже дорослого сина. Третьою ж і, можливо, основною причиною, що визначила вибір настільки дивного способу запису, було властиве Леонардо прагнення до оригінальності у що б то не стало, до підкреслення своєї індивідуальної несхожості з усіма іншими людьми. З однаковим запалом віддавався Леонардо науці, мистецтву, забавам, любові. Його знала вся Флоренція, і часто цей веселун, перетворюючись на серйозного мрійника, задумливо блукав вулицями міста, в м'якій суконної капелюсі, темному плащі, модних шкіряних або оксамитових черевиках і завжди із записником за поясом: сюди він вносив нотатки про побачене й почуте , тут же накидав перший грубі ескізи.
Все життя Л. да Вінчі можна розділити на кілька періодів: з 1472 по 1482 р. він живе і працює у Флоренції, з 1с482 по 1499 р. - у Мілані, потім знову у Флоренції (1499 -1506) і в Мілані (1506-1513). У 1516 р., після трьох років роботи в Римі, Леонардо да Вінчі їде у Франції на запрошення французького короля і там проводить свої останні роки.
.1 Леонардо як художник
Як художник, Леонардо да Вінчі стоїть на грані двох епох - Раннього і Високого Відродження. Він підсумовує багатий художній досвід XV століття - кватроченто - і закладає основу для мистецтва XVI століття - чінквеченто. Леонардо ставить собі метою дати об'єктивне відображення дійсності. Але цю дійсність він сприймає вже по-іншому. Він шукає узагальненої форми, типових рішень, ясної художньої мови. Його вже не задовольняє аналітичний реалізм XV століття, у якому інтерес до деталі нерідко затемнював головне.
Його цікавлять нове завдання - удосконалення психологічних засобів вираження і більш глибоке розкриття внутрішнього світу людини, спрощення композиційного ладу, заради досягнення більшої монументальності, використання світлотіні, з метою посилення життєвості образів, розробка реалістичного творчого методу і підведення під його міцного теоретичного підгрунтя.
Реаліст у науці, Леонардо залишається реалістом і в мистецтві. Але його реалізм знаменує більш високий щабель розвитку. І оскільки для Леонардо процес художнього узагальнення є процесом глибоко свідомим, остільки він виступає прямим попередником усіх великих майстрів високого Відродження.
Мистецтво для Леонардо було засобом пізнання світу, пізнання людини. Він вважав природу наставницею і в своїй творчості виходив їх конкретної дійсності, відштовхувався від неї. Він постійно експериментував з фарбами, прагнучи розкрити що криються в них можливості у передачі світла і тіні, мальовничих нюансів, майже непомітних переходів тону в тон. Величезне значення для всієї його творчості і всієї подальшої живопису мало зроблене ним відкриття нестійкості, мінливості, плинності видимого світу і способу передачі її в картині.
Цей переворот, де до нього панувала непорушна і самодостатня лінія, він назвав «пропаданням обрисів». Переходячи від теоретичних роздумів до практики, Леонардо починає застосовувати своє знамените «сфумато»- «Димчасту світлотінь», оптичне враження в дусі імпресіонізму. У його полотнах це ніжний напівсвітло з м'якою гамою тонів молочно-сріблястих, голубуватих, іноді з зеленуватими перели...
