потенційних креативних можливостях природи, духу художника; на інтуїції хаосу як безмежної ак?? Умуляціі творчих потенцій буття і художника; на висхідному до Шіллера ігровому принципі життя у всіх її проявах; на пронизливому природу і справжнє мистецтво дусі піднесеного. Для естетики романтизму характерні культ нескінченного, піднесена духовність, загострений ліризм, прагнення до перемішування реальності з фольклорною казковістю, фантазією, чудесним. Музика і музикальність - парадигми для всіх мистецтв в естетиці романтизму.
В історії естетичної думки існувала інша точка зору, яка зближувала прекрасне і піднесене і навіть виводила останнє з першого, хоча і визнавала їх відмінність.
Позиції Канта в розумінні піднесеного протистоїть точка зору інших, німецьких класиків - І. Вінкельмана, К. Зольгера і Г.В.Ф. Гегеля. Так, відзначаючи заслуги Канта, Гегель піддає його погляди критиці «за зведення всіх визначень до суб'єктивного, до здатності почуття, силу уяви, розуму і т.д. Зольгер розуміє піднесене як ідею, яка не виявила повністю і ще повинна розкритися, а для Гегеля піднесене - неспівмірність між одиничним явищем і виражається їм нескінченної ідеєю.
Характеризуючи категорію піднесеного, Гегель виділяє відмінності між абсолютним і кінцевим, розбіжність змісту і форми, внутрішнього нескінченного світу субстанції і обмеженого зовнішнього вигляду. Піднесене, за Гегелем, - необхідний момент символічного мистецтва. Пантеїстичне мистецтво Індії, єврейська поезія стверджують, відзначає Гегель, створеної Всесвіту Богом. У цьому Гегель і бачить найбільш зріле вираз височини. Гегель бачив у піднесеному певний етап руху абсолютного духу виражає світовий історичний процес. Цей етап - романтична стадія розвитку мистецтва, коли дух, зміст превалюють над матерією, формою. Романтичне мистецтво (наприклад, поезія, музика) максимально одухотворене, воно майже відірвано від матеріального початку і тому йому властиві піднесені образи.
Теорія піднесеного в історії естетичної думки розвивалася як зближення або протиставлення його з прекрасним. І якщо І. Кант і
Ф. Шиллер їх протиставляли, то французькі естетики XIX в. А. Суріо, Н. Жоффруа зближували, вважаючи піднесене вищим ступенем прекрасного. підкреслювали однорідність прекрасного і піднесеного. З їх точки зору, піднесене є чи вища ступінь прекрасного (Суріо), або ж прекрасне в собі, нескінченна краса, яку не можна осягнути (Левек).
Всі мислителі, починаючи з Лонгіна, розглядаючи питання про високе, про піднесеному, виділяли наступні аспекти цієї проблеми: природа піднесеного, геніальність як прояв піднесеного в людині і піднесене в культурі.
Протилежної точки зору на природу піднесеного дотримувався Н. Г. Чернишевський. Він прагнув привести піднесене до його земної основі. Згідно Чернишевському, «піднесене є те, що набагато більше ... набагато сильніше інших явищ, з якими порівнюється нами».
Він наводить такі приклади піднесеного: лютий вітер під час грози у сто разів сильніше звичайного вітру, любов набагато сильніше наших щоденних дріб'язкових розрахунків і спонукань. Неважко побачити, що упор тут зроблений на відносність цієї категорії. Властивість височини розкривається через порівняння з оточуючими явищами. Таке розуміння піднесеного носить чисто кількісний, а не якісний характер. Воно страждає також надмірної широтою. Насправді явища можуть бути значно більше, сильніше оточуючих і в той же...
