Заснованому на симетричних, мереживних рослинних мотивах, які повинні були гармоніювати з іншими томами бібліотеки читача. У такій ситуації було дуже не просто привнести які-небудь нові ідеї в область палітурного майстерності. Одним з таких новаторів був Ч. Рікеттс, англійський дизайнер та ілюстратор, близький друг Оскара Уайльда і член гуртка Обрі Бердслі. Рікеттс і його послідовники зробили акцент на орнаментальної структурі оформлення палітурки, створюючи декоративні візерунки з гілок стилізованих дерев і крокусів, символів павича, ваз з гранатами і фонтанів. Такий дизайн приводив критиків в лють, вони обізвали один з фонтанів Рикетса - перевернутої капелюхом-циліндром. Опубліковані в прем'єрному випуску журналу Студіо в 1893 р малюнки Бердслі також викликали скандальну сенсацію. Його Ізольда ( Студіо raquo ;, 1896 р № 6) нічим не нагадує персонаж з середньовічного перекази. Бердслі нехтує історичними умовностями, облачаючи її в модне паризьке плаття і капелюшок. Іноді художник одягає своїх персонажів в японські кімоно, не залежно від того, де і коли відбувається дія сюжету. Для посилення враження декоративності і, акцентуючи увагу на сатиричному аспекті ситуації, Бердслі дещо перебільшує плоскі, спрощені контурні вигини, як у випадку з рекламою Псевдонім, антонім журналу Жовта книга raquo ;. У своїй творчості художник відверто нехтує пропорціями, анатомією, силою тяжіння, освітленням і простором, намагаючись досягти лише єдино важливою для нього мети - створення загального декоративного враження. Бердслі дає волю своїй схильності до перебільшення і пародії, його роботи технічно відточені й сповнені оригінальної новизни: відвертої еротики, іронії і витонченої, але гротескної краси. Саме Бердслі з'явився одним із засновників нового методу оформлення друкованого видання, завдяки якому книга (або журнал) набували рис твори декоративно-прикладного мистецтва. У сферу уваги художника входили всі складові елементи предмета друкованої продукції: текст, який вимагає візуального оформлення у вигляді шрифту і орнаментального дизайну; палітурки і титульні листи; різного роду заставки, віньєтки, буквиці і, нарешті, ілюстрації - найбільш важливий для художників модерну елемент оформлення книги. Поєднання досконалості графічного майстерності Бердслі і граничного використання технічних можливостей книжкової і журнальної культури того часу є вершиною розвитку англійської журнальної графіки періоду модерну.
Якщо розглядати модерн як історичну епоху, що сформувалася в один з напрямків мистецтва цього періоду (у контексті fin de siecle ), то було б доречним назвати англійська модерн флореальним і неоромантическому ( національно-романтичним ). У першому - втілювалися природні форми, насамперед рослинні, з підкресленням їх динаміки, рухів, зростання - лінії кучерявих, хвилястих рослин: лілій, очерету, цикламенів, ірисів. У другому - вплив предромантиков (Блейк) і романтиків - прерафаелітів (Россетти), національних особливостей японської та інших східних культур. Домагаючись від мистецтва своєї епохи оригінальності, англійські художники кінця XIX століття виступали проти засилля вікторіанського історизму і салонної (академічної) живопису. Висуваючи ідею ремесло - в мистецтво raquo ;, вони протиставили усталеним нормам виняткову виразність, як ідею нового напряму, втілену в різних формах мистецтва і дизайну. Таким чином, для національної англійської школи цього періоду модерн став не тільки новим мистецтвом, а й новим світоглядом, синтезувати всі види образотворчого творчості, як ремісничого, так і високо художнього.
Ця концепція англійського модерну вплинула і на мистецтво інших європейських країн, в тому числі і Росії. У роботах різних російських художників цього періоду зустрічалися явні і непрямі стильові, технічні та образні запозичення. Ця особливість буде докладніше розглянута в IV розділі даної роботи.
Глава III. Обрі Бердслі - художник книги
Творчість Обрі Бердслі розвивалося на основі світогляду та світовідчуття, притаманного модерну та літературно - художньому течією символізм.
За якихось шість років Бердслі проілюстрував понад 60 книг і журналів, з них, окремі видання містять в собі не менше 100 малюнків (при оформленні книги Смерть короля Артура Бердслі створив близько 450 ілюстрацій). У перебігу свого недовгого творчого шляху (художник прожив лише 26 років і помер від туберкульозу) він створив безліч чудових малюнків та інших графічних творів, що викликали кардинально протилежні думки серед критиків. Одні захоплювалися ними, інші вважали хибними і непристойними.
Порівнювати Обрі Бердслі з ким-небудь з його сучасників було б несправедливістю, як для нього, так і для них. Він не належав ні до якої школи. НЕ проголошував ні...
