станцював б не більше тридцяти разів, йому заплатили 90 000 фр. франків або, щоб було зрозуміліше 3 000 франків за виступ. Також з Ніжинським щороку консультувалися і без його відома не приймалося рішення про постановку нового балету.
Незважаючи навіть на те, що до Шаляпінського гонорарами ніхто і близько не міг підступитися, зоряна система оплати внесла великі корективи до кошторису витрат на постановку. Але Дягілєв платив такі гонорарів не тільки артистам своєї трупи, але також і гостям - зіркам Паризької Опери - Павлової, Кшессінской і Карлотті Замбеллі. В основному гонорари артистам балету перевищували, за винятком особливих відносин з Шаляпіним, суми, які виплачувалися ведучим оперним співакам. Також у спланованому петербурзькому сезоні 1912 року, який не відбувся через пожежі театру "Народний Дім", Дягілєв повинен був Забелло заплатити 20 000 франків за сім виступів. У цей число входили спектаклі "Жізель", "La spectre de la rose "," Жарптица "і четвертий балет на вибір. До порівняння наведемо цифри, які і покажуть різницю в оплаті артистам балету і оперним співакам. Дягілєв уклав контракт з Людмилою Кузнєцової на сім виступів у спектаклях "Борис Годунов" і "Іван Грозний". За кожен виступ Дягілєв заплатив Людмилі від півтори до двох тисяч франків. p> Коли в 1911 році відносини з організацією Бічама ускладнилися, то Дягілєв все більше і більше потрапляв у залежність від зірок. Восени, перед коронаційному сезоном в Ковент Гардені, Дягілєв додав в свій зоряний колектив Павлову і Кшессінской. У наступному році, ускладненим великим боргом фінансовій компанії Брандо, Дягілєв виявив, що в його репертуарі стало з'являтися більше французької класики: Дебюссі, Равель і Рейнальдо Хан. З поверненням Дягілєва в оперну індустрію в сезоні 1913-1914 років, коли він уклав контракт з Шаляпіним і з деякими іншими зірками оперної сцени, фінансове становище Сергія помітно погіршився. p> Уперше за роботу Дягілєва, він домігся того, що не тільки танцюристи стають предметом придбання, але і також, того, що всі більше власника в театрів стали звертати увагу на ті постановки, в яких зайняті зірки. З переходом на нові ринкові відносини, позиція хореографа стала ще важливіше, оскільки саме від нього залежала касовість постановки.
Раніше балетмейстери виконували головні ролі, а також брали участь у маленьких частинах постановки, але тепер у зв'язку з розвитком подій, балетмейстер повинен був крім уміння танцювати вміти викладати, тренувати, репетирувати, а також керувати трупою. З відкриттям нового потенційного ринку, балетмейстери могли продавати своє мистецтво за окрему плату. br/>
В
